---

宗教民俗 皮影戏及其主要分类

皮影戏综述

皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在蜡烛或燃烧的酒精等光源的照射下用隔亮布进行演戏，是中国汉族民间广为流传的傀儡戏之一。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边用手操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载，皮影戏始于战国，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。

表演形式

皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事（有时用方言），同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。在河南、山西、陕西、甘肃天水等地农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。

“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。皮影戏是让观众通过白色幕布，观看一种平面人偶表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面人偶以及场面景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。在过去还没有电影、电视的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。

皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。它是用牛皮、驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。受到外在环境以及兽皮材料质地上的差异等种种因素影响，皮影戏偶造型风格各地不同。

历史起源

皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

中国皮影艺术从十三世纪元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。

明武宗正德戊辰三年（1508年）北京曾举办百戏大会，皮影戏参加了演出。另传皮影自明中叶从兰州和华亭先传入河北涿州、后再传到京西、北郊农村，然后入城并形成东、西城两派。

从清人入关至清末民初，中国皮影戏艺术发展到了鼎盛时期。当时很多官第王府豪门旺族乡绅大户，都以请名师刻制影人、蓄置精工影箱、私养影班为荣。在民间乡村城镇，大大小小皮影戏班比比皆是，一乡一市有二三十个影班也不足为奇。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影。连本戏（连续剧）要通宵达旦或连演十天半月不止，一个庙会可出现几个影班搭台对擂唱影，热闹非凡，其盛状可想而知。

清代北京皮影已很普及。除深受农民、市民欢迎外，还进入到宫廷。康熙时，礼亲王府设有八位食五品俸禄的官员专管影戏。嘉庆时逢年过节等喜庆日子还传皮影班进宅表演。当时的北京影戏班白天演木偶，夜晚则于堂会唱影戏，有不少京剧演员也参加影戏班演出。

到了清代后期，曾有些地方官府害怕皮影戏的黑夜场所聚众起事，便禁演影戏，甚至捕办皮影艺人。皮影艺人还曾受清末白莲教起义的牵连，被以“玄灯匪”的罪名遭到查抄。日军入侵前后，又因社会动荡和连年战乱，民不聊生，致使盛极一时的皮影行业万户凋零，一蹶不振。

1949年后，全国各地残存的皮影戏班、艺人又开始重新活跃，从1955年起，先后组织了全国和省、市级的皮影戏汇演，并屡次派团出国访问演出，进行文化艺术交流，颇有成果。但到“文革”时，皮影艺术再次遭“破四旧”的噩运，从此元气大伤。

皮影制作

中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序、手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。皮影的艺术创意汲取了中国汉代帛画、画像石、画像砖和唐、宋寺院壁画之手法与风格。

其制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后艺人们将各种人物的图谱描绘在上面，用各种型号的刀具刻凿后，再涂抹上颜色，上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色。

雕刻时，一般都用阳刻，有时也用阴刻。绘画染色讲究女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则用龙、虎、水、云等纹样为图案。忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的有10厘米左右。

皮影人的四肢和头部是分别雕成的，用线联缀而成，以便表演时活动自如。一个皮影人，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕，是用一块1平方米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，人影和五彩缤纷的颜色真切动人。皮影道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练，所以深受人民的喜爱。在皮影戏盛行的地区，人们会亲切地称它为“一担挑”艺术。

第一步选皮

由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据当地的使用兽皮的情况而定。在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。各地皮影的原材料有所不同。比如陇东皮影的制作一般选用年轻、毛色黑的公牛皮，这种牛皮厚薄适中，质坚而柔韧，青中透明。

第二步制皮

牛皮的炮制方法有两种：一是“净皮”，另一是“灰皮”。净皮的制作工艺是在牛皮选好后，放在洁净的凉水里浸泡两、三天（根据气温、牛皮和水的具体情况掌握），取出用刀刮制：第一道工序先刮去牛毛，第二次再刮去里皮的肉渣，第三次是逐渐刮薄，刮去里皮。每刮一次用清水浸泡一次，直到第四次精致细作，把皮刮薄泡亮为止。刮时一定要注意使皮子厚薄均匀，手劲要轻而稳，以免损伤皮子。刮好后撑于木架之上，荫干即成。

制皮的方式有很多，以陕西皮影为例，通常有两种方法炮制它的原材料——牛皮：“净皮”和“灰皮”。“净皮”的制作工艺是先将选好的牛皮放在洁净的凉水里浸泡两三天，取出用刀刮制四次，每刮一次用清水浸泡一次，直到第四次精工细作，把皮刮薄泡亮为止。刮好后撑在木架上阴干，晾到净亮透明时即可制作皮影。“灰皮”也称为“软刮”，浸泡皮时把氧化钙（石灰）、硫化钠（臭火碱）、硫酸、硫酸铵等药剂配方化入水中，将牛皮反复浸泡刮制而成。这种方法刮出来的皮料，近似玻璃，更宜雕刻。

第三步画稿

制作皮影时有专门的画稿，称为“样谱”，这些设计图稿世代相传。

第四步过稿

雕刻艺人将刮好的皮分解成块，用湿布潮软后，再用特制的推板，稍加油汁逐次推摩，使牛皮更加平展光滑，并能解除皮质的收缩性，然后才能描图样。画稿前对成品皮的合理使用，也是一项细致的工作。薄而透亮的成品皮，要用于头、胸、腹这些显要部位；较厚而色暗的成品皮，可用于腿部和其他一般道具上。这样既可节约原料，又提高了皮影质量，同时也使皮影人物上轻下重，在挑签表演和静置靠站时安稳、趁手。接下来是描图样，用钢针把各部件的轮廓和设计图案纹样分别拷贝、描绘在皮面上，这叫“过稿”，再把皮子放在枣木或梨木板上进行刻制。

第五步镂刻

雕刻刀具一般都有十一、二把，甚至三十把以上。刀具有宽窄不同的斜口刀（尖刀）、平刀、圆刀、三角刀、花口刀等，分工很讲究，艺人需要熟练各种刀具的不同使用方法。根据传统经验，在刻制线状的纹样时要用平刀去扎；在刻制直线条的纹样时用平刀去推；对于传统服饰的袖头袄边的圆型花纹则需要用凿刀去凿；一些曲折多变的花纹图样，则须用斜口刀刻制。艺人雕刻的口诀如下：樱花平刀扎，万字平刀推，袖头袄边凿刀上，花朵尖刀刻。雕刻线有虚实之分，还有暗线、绘线之分。

虚线为阴刻，即镂空形体线而成，皮影多为这种线法。实线保留形体轮廓挖去余部，为阳刻，多用于生旦、须丑的白脸，凡白色的物体都用阳刻法。虚实线沿轮廓的两侧刻出断续的镂空线，多用于景片建筑的刻制。暗线则用刀划线而不透皮，多在活动关节处。绘线是以笔代之，以表现细致的物体。刻制皮影有口诀相传，程序如下：刻人面——先刻头帽后刻脸，眼眉刻完再刻鼻子尖。刻衣饰花纹——卍字先把四方画，四边咬茬转着扎。雪花先竖画，然后左右再打叉。六棂丢出齿，挑成雪花花。刻盔甲——黄靠甲，先把眼眼打，拾岔岔，人字三角扎。刻建筑装饰——空心桃儿落落梅，雪里竹梅六角龟，一满都在水字格。

第六步敷彩

皮影雕完之后是敷彩。老艺人用色十分讲究。大都自己用紫铜、银朱、普兰等矿植物炮制出大红、大绿、杏黄等颜色着色。着色的方法也各有不同。以陕西皮影为例，敷彩的方法是先把制好的纯色化入稍大的酒盅内，放进几块用精皮熬制的透明皮胶，然后把盅子放在特制的灯架上，下边点燃酒精灯火，使胶色交融成为粥状，趁热敷在影人上。虽是色彩种类不多，但老艺人善于配色，再加上点染的浓淡变化，使色彩效果异常绚烂。

第七步发汗熨平

敷色后还要给皮影脱水发汗，这是一项关键性工艺。它的目的是为了使敷彩经过适当高温吃入牛皮内，并使皮内保留的水分得以挥发。脱水发汗的方法很多，有的用薄木板夹住皮影部件，压在热炕的席下；也有的用平布包裹皮影部件，以烙铁或电熨斗烫；此外还有一种土办法是用土坯或砖块搭成人字形，下面用麦秸烧热，压平皮影使之脱水发汗。脱水发汗的成败关键在于掌握温度火候。过去艺人们掌握火候的土办法叫“弹指点水”，就是用手指蘸水或唾液弹滴在熨具上，观察水的变化，判断温度的高低。既看水点所起泡沫大小的变化，也看水分蒸发的速度快慢。所要求的温度一般在摄氏七十度上下。温度恰当，皮子脱水发汗顺利，皮内水分挥发了，颜色也吃入皮内了，皮影色泽鲜美，且久不褪色，而胶质也可溶化封闭住皮子的毛孔，使皮影永久不翘扭变形。如果温度过高则会使皮子缩为一团，工艺全部报废；温度不足，胶色就不能溶入肉皮，皮内的水分难以排尽，造成皮影人物的色泽不亮，时间长了还会变形。

第八步缀结完成

为了让皮影动作灵活，一个完整皮影人物的形体，从头到脚通常有头颅、胸、腹、双腿、双臂、双肘、双手，共计十一个部件。头部——头包括颜面、帽、须和颈部，下端为楔子，演出时插入胸上部的卡口内，不用时则卸下保管。胸部——上部装置卡口，皮影人头就插在那里。与胸上侧同点相钉结的有两臂，各分为上下臂两节，小臂下有手相连。腹部——腹部上方与胸相连，下方与双腿相连，腿部与足为一个整体（包括靴鞋在内）。皮影人物各个关节部分都要刻出轮盘式的枢纽（老艺人称之为“骨缝”），以避免肢体叠合处出现过多重影。连接骨缝的点叫“骨眼”。骨眼的选定关系到影人的造型美感，选择恰当会有精神抖擞之相，反之则显得佝偻垂死，萎靡不振。选好骨眼后，用牛皮刻成的枢钉或细牛皮条搓成的线缀结合成，十一个主要部件就这样装成了一个完整的影人。为了表演的需要，还要装置三根竹棍作操纵杆，也就是签子。文场人物在胸部的上前部装置一根签子，用铁丝相连，使影人能反转活动，再给双手处各装置一根签子，便于双手舞动。而武场人物胸部签子的装置位置在胸后上部（即后肩上部），以便于武打，使皮影人能做出跑、立、坐、卧、躺、滚、爬、打斗等百般姿态。

艺术特色

皮影戏是中国一种民间艺术形式。中国西北部甘肃的陇东皮影主要分布于平凉、庆阳各县，较为集中的为东临陕西、宁夏的三角地带。

演皮影戏的操耍技巧和唱功，是皮影戏班水平高低的关键。而操耍和演唱都是经师父心传口授和长期勤学苦练而成的。在演出时，艺人们都有操纵影人、乐器伴凑合道白配唱同时兼顾的本领。有的高手一人能同时操耍七、八个影人。武打场面是紧锣密鼓，影人枪来剑往、上下翻腾，热闹非凡。而文场的音乐与唱腔却又是音韵缭绕、优美动听。或激昂或缠绵，有喜有悲、声情并茂，动人心弦。

由于皮影戏中的车船马轿、奇妖怪兽都能上场，飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、劈山倒海都能表现，还能配以各种皮影特技操作和声光效果，所以演出大型神话剧的奇幻场面之绝，在百戏中非皮影戏莫属。

传承发展

传统的皮影戏在很多方面都存在着不可避免的局限性。这也是它适应如今快节奏社会最大的障碍。

1、皮影精雕细琢，巧夺天工的色彩造型倾倒了无数的艺术家，却给它的制作带来了极高的难度。一个影人的制作要包括制皮，描样，雕镂和上色等十余道工序，这些复杂的工艺足以花去一个手工艺人数星期的时间，还不包括这期间因任何一个小错误而导致无法修改，前功尽弃的可能性。

2、成品的保存也是一个难题，长时间的日晒会使颜料褪色，温度的湿热变化也会造成皮影的变形。这对强调批量生产的工业化社会来说无疑都是致命的弱点。

在过去很长时间里，皮影基本都是以表演的形式出现，都是以娱乐为目的。在如今这娱乐生活多样的年代，皮影戏的魅力光环正在逐渐黯淡，只有这一些特殊场合可以看见（如：北京的老舍茶馆以及一些演绎着历史的戏院）

随着社会的进步，人们物质生活水平不断提高，审美水平也在逐步提高，因而大家把以前皮影中的角色与人物，都以更精湛与更细腻的雕刻工艺表现出来。

皮影的制作工艺正在从曾经的娱乐为主，欣赏为辅向现如今以欣赏为主，娱乐为辅缓慢过渡。将来的皮影更强调与突出其静态的艺术价值，通过场景的布置，角色的表情，丰富的色彩等，展示着它独特的魅力。

在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也起到先导作用。如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国政府与其他国家领导人相互往来时的馈赠佳品。

千百年来，皮影戏这门古老的艺术，伴随着祖祖辈辈的先人们，度过了许多欢乐的时光。因而大家把以前皮影中的角色与人物都以更精湛与更细腻的雕刻工艺表现出来，更强调了皮影的艺术性与装饰性。把皮影制作好以后，加以装裱用于展览与装饰。

皮影戏的几大分类

皮影戏·唐山皮影戏

唐山皮影是一门古老的汉族传统艺术，中国皮影戏中影响最大的种类之一。因以河北唐山地区乐亭、滦县、滦南一带的语言音韵为其音乐特色，所以又叫“乐亭影”、“滦州影”，流行于河北的唐山，承德，廊坊等地区以及东北三省各市县、它是一种有着精美的雕刻工艺，灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。抗日战争以前常在农闲聚众演出，征上述地区的乡镇农村有着深厚的群众基础。它的唱腔音乐尤为群众所喜爱。

戏剧简介

唐山皮影是汉族地方戏曲艺术之一，又称滦州影、乐亭影，是中国皮影戏中影响最大的种类之一。因其影人、道具是用牛、驴皮制成，故又通称驴皮影。通常认为滦州影戏初创于明代末期，盛行于清末民国初年，迄今已有400多年历史。

唐山皮影的唱腔是从一种纯说唱形式的“大福影”演变而来的，它是唐山皮影一种男女分腔的，有着多种腔调(如平调、花凋，阳韵平调、河东调．滦河调，吟腔)，多种板式(如太慢板、快三眼、慢二性、紧二性，三性、流水)的板腔体。至今已有三、四百年的历史。由于前辈艺人的发展创造，长期以来形成了不同的流派。它的主要伴奏乐器以前是一把小三弦，后来逐渐被四胡所代替。

唐山皮影戏以历史故事、神话传说、寓言故事为主，题材大多来源于历史名着，主题积极向上，有的表现保家卫国的英雄，有的表现惩恶扬善的侠士，有的表现反抗压迫的勇者，歌颂真善美，鞭挞假恶丑。唐山皮影其唱腔为板腔体，唱词多为七字句或十字句，主要板式有：大板、二板、二六板、紧板、快板等，伴奏音乐主要是四弦、二胡、扬琴、大阮、唢呐等，表现舞台及各种戏剧人物的不同情绪。

历史沿革

明朝万历年间，滦州秀才黄素志试不第，远去关外。漂泊生涯磨去了黄秀才的仕途之心，却成就了他创作影戏的艺术贡献。饱学诗书，熟读经卷，为他提供了创作的脚本，精通绘画，擅长雕刻，转化为一个个精致的纸人儿。怀才不遇的黄秀才没有想到，未能金榜题名的他从此会被永远刻在故乡人的口碑中，一代代传诵不衰。

唐山皮影，又名冀东皮影，起源于明朝万历年间（1573—1620），是我国历史悠久、源远流长的民间艺术。据史料记载，它发源于河北冀东地区的滦州，由当地艺人黄素志发明，盛行于乐亭，故有“滦州影”、“乐亭影”之称。因其影人、道具是用驴皮镂刻并着色而制成，故又通称“驴皮影”、“皮影”。清朝至民国年间的皮影戏与21世纪的皮影戏一脉相承，是当地群众喜闻乐见的一种艺术表演形式。1966年，乐亭县被文化部命名为“中国民间艺术之乡——皮影之乡”。

唐山皮影是一种傀儡艺术，它的演出方法是台前立设影幕（俗称“影窗”），操纵演员在“窗”后操纵影人做各种形象逼真的表演，同时有配音演员的演唱以及灯光、布景、音乐、唱腔等艺术形式的烘托，活灵活现地刻画人物，曲折生动地演绎故事，表达剧中人物的情感。

唐山皮影以唱功见长，有男女两种声腔，男腔高亢粗犷，女腔清脆婉转。其曲调、板式风格独特，念白和唱腔极富地方韵味；其影人雕镂精细、造型优美、独具风采；其角色齐全，分为“生”、“小”（旦）、“净”、“大”（花脸）、“髯”（老生）、“丑”、“妖”等行当，各行当有其独特的造型唱腔和表演形式；其唱词格律多为“三赶七”、“七字句”、“五字赋”、“大金边”、“小金边”等，主奏乐器为四胡，其他伴奏乐器以拉、弹、吹民间乐器为主。

皮影戏的剧本俗称“影卷”，有连演数十个晚上的连台本戏，也有演一个晚上的“单出”戏，还有演十几分种、几十分钟的童话剧和寓言剧。唐山皮影剧目多达500余出，代表剧目有《五锋会》、《杨家将》、《二度梅》、《白蛇传》等。历代皮影艺术家有李秀、高容杰、张茂兰、齐永衡等。

皮影祖师

影戏本是圣佛留，未曾上台灯打头，大锣好比开山斧，劈开三教共九流。

一种传说是：在很远以前，南海大士观音菩萨带领徒弟韦驮护法和善财童子离开南海，到北方宣卷讲经。讲完经义，留下了经卷，返回南海。以后人们用素纸刻制了南海大士、韦驮和善财童子的影像，操纵着三个影子人继续讲经宣卷，由此产生了乐亭影。艺人们说乐亭影里的大手厮就是韦驮护法，小球厮就是善财童子。直到近代，乐亭影艺人还称大手厮为师兄，小球厮为师弟，拜南海大士为师祖。

另一种传说是说唱戏的祖师老郎（老郎神 ）以唱戏的形式教人学好，感化人间，却总也不奏效，人间还是有很多恶人，观音菩萨于是便与老郎说，你这个戏一段一段的太短了，只演一场就完了，难以让人们记在心里，不能感化大众，你看我发明一个长出子（连本皮影戏），天天接演，肯定能把人劝学好了。

于是观音菩萨就发明了皮影戏，又编影卷，让大手厮（乐亭叫大手楔（xie），有的地方叫大巴掌，大手厮）当掌柜的（团长）带领一班人马四处演出皮影戏，劝人学好向善。

神仙像都是面南背北坐着的，观音菩萨和老郎打赌，如果自己输了，自己的长篇皮影戏还劝不了世人学好，自己就宁愿永远面朝北坐着，啥时世人全学好了，再改为向南坐。

结果大手厮每天都演皮影戏，还是劝不了世人全部向善，还是有人作恶。

于是老郎就对观音菩萨说，你看不光是我劝不了世人，连你也劝不了吧，你输了，你面朝北坐吧。

于是，观念菩萨就脸一羞，只得面朝北坐了。

为了早日让观音菩萨面朝南坐，大家都学好吧！

传统剧目

唐山皮影诞生以来，经过了漫长的发展鼎盛时期，产生了一大批优秀剧目和演员。可考的传统剧目有280余出。

主要有：《五峰会》、《小西唐》、《四平山》、《大金牌》、《卞梁图》、《花木兰》、《全家福》、《喜荣归》、《火焰山》、《盘丝洞》、《洞庭湖》、《三打白骨精》、《人参姑娘》、《鹤童》、《鹤与龟》、《刘胡兰》、《沙家浜》、《杜娟山》以及表现现代生活的皮影故事。1963年应邀赴京演出，原文联主席郭沫若、中宣部副部长周扬、文史馆长溥仪观看了演出，并给予高度评价。历史上着名的演员很多，王华、张老壁、冯凌云、聂春潮、孙兆祥、韩增、苗幼芝、郑六传、李紫兰、曹辅权、梁玉亭、艾锡恩、康雅亭等30多人都是皮影发展史上有突出贡献的演员。

唐山皮影是光影、美术、雕刻、舞蹈、说唱等为一体的综合性表演艺术，足迹遍及中国东北、华北广大地区，在人民群众中有着广泛的影响。进入21世纪以来，有德国、法国、日本、台湾等国家和地区的专家学者来唐山研究考查皮影。唐山市皮影团也经常赴世界一些国家和地区演出。

唐山皮影历史较长，造型夸张。一个人形分六部分，用铁丝和丝线操纵自如，从造型看人物高额通鼻小嘴，颇典雅。

社会影响

唐山皮影的剧目内容是深层剖析当地社会民俗民风、宗教心理的重要材料。历代唐山皮影艺人对唱腔表演、舞台道具的材料和技艺的改良与创新从未间断过，这些经验是今人和后人的宝贵财富。唐山皮影的传承延续着口传心授的方式，为文化传承的方式方法提供了重要借鉴价值。唐山皮影的唱腔、音乐、表演、造型有着本地域特有的风格，受到国内外同行和观众的赞誉，具有很高的欣赏与研究价值。

皮影戏·冀南皮影戏

冀南皮影戏是河北省的汉族传统戏剧，主要流传于河北省南部的皮影艺术形式。冀南皮影剧目丰富，演唱没有文本，完全靠口传心授方式传承，对白口语化，通俗易懂，有鲜明的地方特色。演出时以板胡、二胡、闷笛等乐器伴奏。2006年入选了中国国家级非物质文化遗产名录。

'700')this.width='700';" title="皮影戏及其主要分类">

描述:f7246b600c33874416e757ff510fd9f9d72aa017.jpg

历史渊源

冀南皮影戏是河北地区汉族的戏曲艺术之一。源远流长，据传是北京宫廷皮影流落冀南而形成，主要分布于河北南部，并影响到冀中、冀北等地区， 特别是以邯郸市肥乡县为中心的广大地区。肥乡县是冀南皮影的发祥地，肥乡当地将皮影称为“牛皮影”、“皮子戏”、“戳皮戏”、“一只眼戏”。肥乡皮影造型以中国传统戏剧为依托，以民间剪纸的样式出现，是典型的冀南皮影代表。

皮影戏曾是二十世纪四五十年代冀南地区非常流行的汉族民间艺术，传入的时间较早，据1975年的相关资料显示，皮影戏可能在宋朝时就开始已传入。

冀南皮影戏是宋代皮影戏重要的嫡脉，它与河北皮影有着重要联系。

基本特征

一、冀南皮影戏造型古朴、雕绘结合，造型体制简练，体现着汉族皮影戏的早期风貌。

二、冀南皮影戏剧目丰富，演唱没有文本，完全是口传心授，对白幽默风趣，非常口语化，表演起来通俗易懂，有鲜明的地方特色。

三、冀南皮影戏班社与传承依然汉族保持传统的习俗，基本体现原生态皮影戏表演形式。

表演形式

冀南皮影戏演员一般有七、八个人，操纵皮影的主要是靠一个人，这个人被称为“掫签”的。在演出时他要同时执两个以上的影人对打，又要随着唱白和伴奏表演各种细微的动作。操纵影人时的活动量很大，严冬露天演出时，经常只穿单衣。其他演员各执其事，又相互配合，每场演出，他们都会显示出全能的本领，连敲带打，既拉又唱。

冀南皮影戏的影人造型粗犷古朴，采用牛皮刻制，其雕缕并不精细，许多地方不用刀刻，而直接用彩绘，这种雕、绘相法的风貌是冀南皮影的特色之一，从中可以明显感受到宋代中原皮影“绘革”的遗风。影人的高度约在一尺左右，造型分为生（老生、小生）、旦、净（即花脸）、丑等行当。其中文人造型大多只有一只胳膊，武将则有两只胳膊。骑马的影人，上半身是活动的，下半身则是与马刻绘在一起的一个整体。民间艺人对影人的造型、色彩和雕刻的处理，除在人物需要的特点基础上进行概括夸张外，又受到汉族民间剪纸和戏剧脸谱的影响，同时也逐渐形成了既有程式化、又各具角色特征的造型体制。

皮影造型古朴、体制简练、雕绘结合。其剧目丰富，演唱没有文本，完全是口传心授，对白口语化，通俗易懂，有鲜明的地方特色。

冀南皮影戏的道具主要有皮影造型、表演幕窗、伴奏乐器。乐队配有板胡、二胡、闷笛、三弦、唢呐、笙等乐器，又配上了电子琴。武场配有板鼓、战鼓、大鼓、大锣、小锣、大镲、小镲、马号、梆子等。冀南皮影戏班社依然保持着传统的习俗，基本上体现了原生态皮影戏的表演形式。

主要剧目

演出剧目主要有：《西游记》、《封神演义》、《三国演义》、《包公案》、《东周列国志》、《隋唐演义》、《杨家将》等连本戏，还有《燕王扫北》、《雷振海征北》、《劈山救母》、《走麦城》等众多出单本剧。

冀南皮影戏演出无剧本，完全靠口授心记，其对白幽默风趣，非常口语化，表演通俗易懂，有鲜明的地方特色。其唱腔和曲调有“淮调”、“老南调”、“大平调”和“四股弦”等。

艺术价值

冀南皮影较多地保持着中国皮影戏的早期面貌，它相比陕西皮影、唐山皮影，在造型、剧本、唱腔、演出形式等方面有着非常强烈的差异，更具有较高学术价值和文化内涵。

对于冀南皮影艺术的保护和研究是对中国皮影艺术历史、流传和现状的深入挖掘、整理和全面认识。对于宏扬中华民族的传统文化，抢救非物质文化遗产、促进中国当代汉族民间文化的繁荣和发展，将有着重要的意义。

皮影戏·复州皮影戏

复州皮影戏 是一种古老的，具有独特魅力的汉族民间艺术。属于皮影戏的一种。明朝万历年间由陕西来东北戍边的士兵传入复州，距今300多年历史，具有悠久的历史和重要的历史文化价值。主要分布在瓦房店地区，被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

历史渊源

复州皮影戏是在明朝万历年间（1573-1620），由陕西来东北戍边的士兵传来的。复州皮影戏真正活跃和盛行的时间是在清朝嘉庆年间（1796-1821），当时河北一带"白莲教"盛行，有皮影艺人也参加"白莲教"，被清政府诬为"悬灯匪"，并下令禁演皮影戏。河北滦州皮影艺人被迫大量流入东北并进入辽南。复州皮影戏就是在这种背景下产生和发展的，距今已有300余年的历史。

从1932年开始，复州皮影戏被迫停止了演出，抗战胜利后，复州皮影戏恢复。中国解放后，瓦房店地区的皮影非常活跃，最兴盛时，当时有皮影戏班43个，在群众中影响较大的皮影艺人有20多位。

基本特征

复州皮影是各种艺术形式的集大成者，它以独特的唱腔、直接塑造的人物形象、综合多样的艺术形态，具有浓郁的趣味性和娱乐性，深受民众喜爱，在民间有强烈的认同性。复州皮影对中国戏剧的发展、对传播和传承文化知识产生了深远的影响和积极的作用，具有杰出的历史文化价值。

传承价值

复州皮影戏具有悠久的历史和重要的历史文化价值。在传播文化知识，保留、传承民间有价值的历史传说、风土人情、人物掌故等方面，起到了宣传和教育的作用。从复州皮影戏所反映的内容来看，它涵盖了社会生活，歌颂了真善美，鞭挞了假恶丑，深受当地群众的喜爱。

皮影戏·海宁皮影戏

（浙江）海宁皮影戏是一门古老的汉族传艺术，最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏，影子戏。发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。继2006年列入国家级非遗名录后，2011年底，海宁皮影戏作为中国皮影戏的重要组成部分，入选世界人类非物质文化遗产名录。

历史渊源

位于钱塘江北岸的浙江省海宁市境内，至今流传着具有南宋风格的古典剧种--海宁皮影戏。海宁皮影戏自南宋传入，即与当地的"海塘盐工曲"和"海宁小调"相融合，并吸收了"弋阳腔"等古典声腔，改北曲为南腔，形成以"弋阳腔"、"海盐腔"两大声腔为基调的古风音乐；曲调高亢、激昂，宛转幽雅，配以笛子、唢呐、二胡等江南丝竹，节奏明快悠扬，极富水乡韵味。同时将唱词和道白改成海宁方言，成为浙江海宁汉族民间婚嫁、寿庆、祈神等场合的常演节目。再则，海宁盛产蚕丝，民间有祈求蚕神风俗，皮影戏也因长演"蚕花戏"，称作"蚕花班"

基本特征

海宁皮影戏有声腔、皮人脸谱造型、剧目三个方面的特点。首先是声腔古老。南宋初，皮影戏刚传人海宁时，唱腔比较简单，后来受昆腔和江南丝竹影响，形成海宁皮影戏自己的曲调。有三个系统：一是乱弹，高亢激越，一般用于开台戏和武打戏，用板胡、二胡伴奏为主，其主腔为三五七、文二凡、武二凡、文三凡、武三凡、回龙、叫王龙等；二是高腔，幽美姻雅，一般用于抒情叙述的正本戏，用笛子、二胡伴奏，其声腔有长腔、日出扶桑、深深下拜、上上楼、十八板、当头君官等；三是曲牌，包括锣鼓，用于特定环境的专用乐曲，有艳阳天、太极阴阻、祥云万道、倒地煞等。整个音乐曲牌曲调近百种，留下了四十种。

其次是皮人脸谱造型颇具特色。其脸谱既接近于京剧，又不同于京剧。它按忠、奸、贤、义的不同性格，喜怒哀乐的不同表情来加以夸张、塑造。为了符合剧情发展，适应操作上的艺术需要，有时候同一个人物要换几次头面。

主要剧目

剧目也是非常丰富，大戏小戏、文戏武戏，有近三百个剧目。好多剧目是其它剧种没有的，如《聚宝盆》、《后玉婿蜒》等。由于皮影戏剧目系老师父口传，一般艺人只能演二三十个热门戏，故剧目失传较多。现已搜集到的剧目243个，其中正本戏78个，开台折子戏（大多为武打戏）165个。

发展现状

海宁皮影戏演绎至今，已有近千年历史，至20世纪三四十年代，海宁境内尚有戏班20多个，剧目达300余个，演员120多人。随着时代的变革，皮影艺术的生存环境受到严重影响。50年代，浙江省文化部门为组建剧团赴京演出，经调查浙江省惟海宁尚存技艺精湛的皮影老艺人。但时至今日，仅存的几位老艺人年岁均逾七旬，后继乏人，已属重点抢救的传统民间艺术项目之一。

郎章铭出身“皮影世家”，他爷爷郎自立是家族第四代传人，曾在省皮影剧团任鼓板。皮影给郎章铭留下许多彩色回忆。孩提时代的他经常跟爷爷去村后林海寺庙会演皮影戏，一会躲在台下，一会窜上台去，许多经典皮影戏剧目都耳熟能详。“一演皮影戏，整个村都空了，大家看得可高兴了。”上学后，家长要求郎章铭以学业为重，渐渐与皮影戏越离越远。

2002年，郎自立去世，另一位省皮影剧团老艺人沈圣标发起成立“海宁市江南皮影艺术团”，招收年轻学员。2008年，沈圣标拜访郎家，希望郎家有年轻人传承皮影。郎章铭的奶奶心动了，“儿子没有学，让孙子学吧。”

此时，正在扬州科技学院读书的郎章铭也一口应承：“完成学业后，就回家学皮影。”他将皮影戏比作“散落在民间的瑰宝”，“我对皮影太熟悉了，就像我儿时的伙伴。如果在我们这一代失传，实在太可惜。”文质彬彬的郎章铭说。

去年年初，郎章铭真正拿起签子棒，开始学皮影。为了学到传统皮影戏的精髓，他逐一登门拜访海宁会皮影的老艺人。如今，郎章铭已学会了童话剧《鸡斗》、《龟与鹤》，神话剧《闹龙宫》、《孙悟空三打白骨精》，传统戏《南天国》等5部戏。郎章铭还不满足，“有的老艺人肚子一藏就是上百本大戏，只有拼命学，才能让更多宝贝留下来。”

为推广皮影戏，郎章铭和其他三个年轻人在盐官观潮景区开始表演皮影戏，边演边学，一个月只轮休四天。“观众最多的一天，我们连演了40多场。”说到这里，郎章铭眉头一扬。

传承保护

海宁市不断加大对皮影戏的保护力度，先后投入250余万元用于海宁皮影戏的抢救、保护和传承工作。成立海宁江南皮影艺术团有限公司（后更名为海宁皮影艺术团有限公司），在海宁皮革城、盐官观潮景区建立海宁市皮影戏馆，常年开展演出活动。针对海宁皮影戏项目的特点、现状，量身定制五年保护计划，明确提出“八个一”的具体要求。2008年，将海宁皮影艺术团有限公司、浙江钱江潮旅游有限公司和斜桥镇中心小学列为非物质文化遗产传承保护基地，开展海宁皮影戏的传承、演出和教学工作。2009年，开始实施海宁皮影戏传统剧目录音录像工程，至今已完成38部传统剧目的录音录像工作和70个曲谱的整理工作。2011年，将海宁皮影戏保护工作列入《海宁市非物质文化遗产“十二五”保护发展规划（2011－2015）》，明确制定了海宁皮影戏艺术团等民营团体的产业化发展目标、运作模式和具体措施等。

通过多年的努力，海宁皮影戏的保护传承工作取得了较好的成效，海宁皮影戏先后应邀在上海、江苏、江西、福建、杭州、宁波、舟山等地进行公演，足迹遍布大江南北，还先后赴新西兰、台湾等地开展对外文化交流。2006年12月，海宁皮影戏《鸡斗》获浙江省第二届曲艺杂技（电影）节金奖，《闹龙宫》获浙江省第二届曲艺杂技（电影）节银奖，2010年《闹龙宫》获第三届金狮奖国际木偶皮影戏比赛铜奖，2011年《闹龙宫》获第七届嘉兴市文学艺术成果奖金奖。

皮影戏·江汉平原皮影戏

江汉平原皮影戏是一种古老的汉族传统艺术。迄今已有300余年的历史，是指流行在湖北中南部沔阳（今仙桃市）、天门、潜江、监利、洪湖、京山、公安等县（市）具有相同艺术特征的皮影戏，江汉平原皮影戏是江汉人自己的“土电影”，深受老百姓的喜爱。江汉皮影尤以沔阳皮影戏最为着名，它融传统绘画、雕刻、美术于一体，集电影、电视动画于一身，具有浓郁的汉民族气息，是中国艺术菀里的一朵奇葩。

江汉平原皮影戏是表演的形式大致都是一样的，表演是先自制一块类似电影银幕的白色布幕，然后在幕后面加以灯光照射，表演者在幕后操纵事先按剧情雕刻并安装好活动的影人，把幕上的影子展现给幕前的观众，在配以音乐锣鼓及说唱，进行故事表演。

历史溯源

江汉平原皮影戏作为一门综合艺术，起源是一个复杂且备受争议的问题，从这几个方面：

民间传说

源于秦末“楚”“汉”相争、张良情急之下用皮革来迷惑敌人的故事；汉武帝设帷招见已逝爱妃李夫人；农历七月十五“鬼节”招魂，农俗还愿；宫妃哄太子，桐叶剪人型，照在窗纱哄其开心等等，还有很多类似的民间传说。

宗教传说

与佛教有关，观音竹枝弄成影状来表演，吸引信徒，劝善说教；与儒教有关，传闻孔子样貌丑陋，讲学时挂着帘子，后来人们仿效其隔帘说书，称其“影子戏”，等等这些传说的依据极其少。

史料记载

有两种说法，一种说是皮影戏“始于汉、兴与唐、盛与宋，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长”；另一种是以能查阅的资料显示，认为皮影戏是一千多年前的宋代发明兴起的。有明文记载，最早是宋代张耒着的《明道杂志》，上面写道：“京市有富家子，少孤、专财，群无赖百方诱导之，而此子甚好看弄影戏，每弄至斩关羽，辄为之泣下，嘱弄着且缓之。

据史书记载，春秋时期，即公元前445年至公元前396年期间，孔子的得意门生子夏在孝义讲学，为吸引更多人听他的演说，曾在夜晚利用“影乐”的形式聚众讲学。由于子夏从师于孔子，也会“乐、琴”，以影乐形式设讲，寓教于乐中，使“设教、乐琴、影乐”融为一体而成为“影、乐、教”的完善影戏形式。子夏讲学被当地人所喜爱，当地人学会了表演影乐的技法，随着时间的推移，影乐教的形式在当地变为影戏。

据《沔阳县志》记载，明末清初，沔阳一带凡办会事、酬神就有唱皮影的习俗。解放前皮影戏还是人们过年、庆丰收、谢神、祭庙的主要娱乐活动。正月十五闹元宵演《大回窑》；二月二是土地菩萨生日，演《土地会》；三月三是寒食节，演《火焚绵山》；四月八祭神演《箍箍阵》；五月端午节演《汨罗江》；六月六祭杨泗将军演《哪咤闹海》；七月七日演《鹊桥渡》；八月十五演《唐明皇游月宫》。娱神又娱人，皮影戏增添了节日气氛。

名家

龚本槐（1907-1993），男，汉族，沔阳（今仙桃市）长埫口人。是沔阳渔鼓皮影队创始者。解放前，怀抱渔鼓沿门赶酒，茶馆清唱。七七事变后，随同黄玉堂等艺人流浪黄陂、应城、孝感、武汉等地。解放后，沔阳县人民政府将四散的皮影艺人组织起来，还拔优成立县级皮影队、办皮影剧院，固定于仙桃、彭场等大集镇演出。皮影艺人从此有了施展才华的场所，生活也有了保障。皮影队自一九五二年在长徜口成立后，参加土改运动，清匪反霸等宣传工作。一九五三年，他改编的皮影戏《武松打店》在全省民间音乐、舞蹈汇演中获一等奖。一九五八年参加全国曲艺汇演，把沔阳渔鼓推向全国，正式定名“湖北渔鼓”。

他的渔鼓各种唱腔在《湖北说唱音乐集成》第一集上刊登。原沔阳曲艺皮影队在他的带领下，改革创新，是江汉平原最有艺术的皮影队。文革前期，曲艺皮影队走遍湖北各地。

别道洋，艺名别洋（1912-1988），男，汉族，沔阳毛嘴光华人。别道洋从小跟随舅父吴运年学唱渔鼓腔沿门赶酒，以后唱茶馆皮影戏。聪明的别道洋在演唱技艺上超越了前辈艺人的演唱水平。他对渔鼓唱词很有研究，用成语与民间的方言土语（即顺口溜）相结合，每一段唱词让人们听了是哄堂大笑。解放前他在徐渊一带演唱《四下河南》一戏，孀妇田氏夜叹家事，用渔鼓悲腔唱得满场观众鸦雀无声。戏场内一寡妇听得流涕痛哭，回家要寻短见，多亏领居相救。别道洋是天、潜、沔渔鼓皮影戏最有名的老艺人。他的唱词与唱腔流行江汉平原各地，别洋是仙桃最大一门派（即别派），他的传承人高凤成是仙桃德高望重的皮影艺人。一九八八年，别道洋与世长辞，仙桃各地的皮影艺人都去参加丧葬，吊唁别洋名老艺人。

江汉皮影“汤格”汤先成，江汉平原皮影戏项目代表性传承人，“汤格”皮影第八代传承人，2008年二十七岁的儿子汤瑞华已成为“汤格”皮影第九代传人；

江汉皮影“郭格”刘年华，项目代表性传承人，传徒何良田、赵善信、朱代雄、刘执慧等人，长期带领土地在江汉平原一代巡演，刘年华之女，江汉平原皮影雕刻艺术的下一代传人之一。

价值

（一）对中国文学史、音乐史的研究价值。江汉平原是楚文化的重要发源地之一，江汉皮影保留的楚风，楚韵和楚音乐是极其重要的。

（二）江汉平原民间文学、音乐、风俗习尚的传承价值。江汉皮影现场演出即兴发挥的民间口头文学，所表现的方言俚语，地方风情是一幅典型、完整而生动活泼的风俗画。同时，又是集传承地方音乐、风俗、道德审美等多元素于一身，且是具有原滋原味的唯一载体，对保存地方文化具有缓解市场经济冲击，世界大同导致的变异和地方文化失传的作用。

（三）江汉平原雕刻艺术的源头性研究价值和审美价值。江汉皮影雕刻艺术对江汉皮影的艺术审美，及其雕刻特色、流变具有源头性研究价值。在造型上，江汉平原皮影尤以图案精细，人物造型逼真，与国内其它地区户内演出的皮影造型比较，以其工艺精细，造型生动、圆润舒展，影大见长，形成了江汉平原皮影在户外演出的独特艺术风格和审美特色。

（四）实用价值。发掘、抢救、保护江汉皮影，对传承我国民间传统音乐，保护群众喜闻乐见的传统文艺形式，加强精神文明建设，丰富人民群众的文化生活，构建社会主义和谐社会，都将产生重要的促进作用。

传承

仙桃皮影戏代代有传人，新中国建立后演唱人员增多。雕刻精美，唱腔高亢的沔阳皮影曾给仙桃人带来不少欢笑和荣耀。

1951年，仙桃还成立了湖北省第一个皮影艺术团，并应邀列入祖国慰问团，4位皮影艺人赴朝鲜慰问中国人民志愿军，鼓励将士们英勇杀敌，保家卫国。雕刻精美，唱腔高亢的沔阳皮影曾给仙桃人带来不少欢笑和荣耀。1953年，皮影艺人龚本槐创作、演出的《武松打虎》在全省和中南局获得一等奖。

1955年3月，赴省会演，沔阳皮影戏《武松打虎》荣获会演一等奖；1957年皮影戏《造车记》，有湖北广播电台录音，中国唱片社向全国发行，1988年，西德国家皮影代表团在沔阳观看了皮影戏后，索取两个皮影像带回国内，并陈列在该国博物馆内；1981年5月，中央文化部及全国木偶皮影协会的的领导同志到沔阳，观看了皮影戏《火焰山》后，对该剧的唱腔极为赞赏。省电视台也前往拍摄了一组介绍沔阳皮影戏的纪录片。一时间，全市皮影队发展到40多支，从艺人员达到300多人，创造了“村村垸垸演皮影”的景观。

沔阳皮影早年在仙桃市“熊”啊，老百姓爱皮影子的演出。一有皮影演出的时候，十里乡亲摇着鹅毛扇老早就把场子围得满满的。小孩子一边喝着酸梅汤，一边学着皮影子的动作玩耍嬉戏。以前演出的舞台是用木板铺的，一到演沙场，武打的时候，演员比拼的就是脚力，谁演的投入，他的脚跺的力气就大，声响就打。两个演员通过跺脚来表示战斗的激烈。而且老沔阳人还特别欣赏能把舞台的板子跌破跌穿的演出队，这也成为各演出队演出的一种实力检验。哪个队伍演出的声响动作越大，老百姓就愿意接他们再来演出。

而近些年，由于大批有影响的皮影艺人或年事已高，退出舞台，或相继谢世，导致许多技艺、流派失传，再加上观众断层，皮影演出团体锐减，全市仅有皮影艺人近100人，其中仅有近20人坚持常年在农村演出，近30人在进行业余演出。

皮影戏的濒危状况引起了仙桃市政府的关注。仙桃市委、市政府多次召开会议，专题研究振兴皮影戏种的事宜。仙桃市文化部门指导成立了市民间皮影艺术家协会和民有民营、自负盈亏的沔阳皮影艺术剧团。市财政以“以钱养事”的方式，对皮影艺人给予适当扶持，重点培养了李瑞志、龚金庭、张静平等10多个皮影戏文化中心户。

尤其是近两年来，市里成立了工作专班，积极申报省级、国家级非物质文化遗产保护项目，并通过各种有效方式，推介、保护沔阳皮影戏。先后组织了“好邻居”皮影戏纳凉晚会、体育广场“文化遗产日”皮影戏展和市政广场“文明城市创建迎检”皮影戏汇报演出等大型演出活动。

全国“八艺节”期间，市文化部门还特地组织皮影作品在省博物馆参加非物质文化遗产实物展出，提高了沔阳皮影的知名度和美誉度。去年一年，全市3个专业团队演出皮影戏1050多场，观众达30多万人次。

在皮影艺人们看来，皮影戏的生存状况有所改善，但传承与创新的路还很漫长。郑场镇皮影艺人龚金庭说，只有在传承中创新，在创新中传承，皮影艺术才能弘扬，才能发展。近几年，龚金庭整理、改编了一批传统皮影戏，创作了一批现代题材皮影戏，演传统皮影戏剧目一年四季不重复，演新编皮影戏让人捧腹大笑，从中受益。

在长期的艺术实践中，仙桃市皮影艺术团创作了一批优秀的传统和现代剧目，并赴南韩，新加坡，马来西亚，台湾，上海，南京，杭州，深圳，武汉等地演出，受到国内外观众和艺术家的高度评价。

2006年5月20日，江汉平原皮影戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

2009年6月13日，仙桃市的渔鼓皮影戏入选湖北省第二批非物质文化遗传名录。

2012年仙桃市共有皮影艺术团15个，皮影艺人近300人，常年活跃在街头、乡里，往日的“五里三台唱花鼓，村村垸垸演皮影”的盛景，又在仙桃大地重现。

皮影戏·陆丰皮影戏

（广东）陆丰皮影戏是一门古老的汉族传统艺术，中国三大皮影系统之一的潮州皮影的惟一遗存，陆丰市皮影剧团是广东省惟一的专业皮影剧团。陆丰皮影戏一直在民间生存、发展，有古代闽南语系的基因，又得海陆丰汉族民间习俗的孕育，唱腔音乐丰富，地方特色浓厚，绘画、雕刻精致，表演生动逼真，优雅可观。

历史发展

它的历史悠久，形成于宋代，盛行于明、清，普及于民国时期。新中国成立前夕的战乱时期，其他戏剧大部分停鼓散班，皮影戏班仍活跃在周边乡镇，可见皮影戏的群众基础深厚，有很强的生命力。新中国成立后得到复兴和发展，在绘画、音乐、制作、表演、效果及舞台灯光等方面，都为世人所瞩目，所到之处，深受广大观众的欢迎，少年儿童更为喜爱。

演出区域不断扩大，不但到过粤北地区的各市、县及广州等地，还在福建几个市、县留下足迹。1975年之后，多次赴京参加及演出，所演剧目如《战恶兽》、《鸡与蛇》、《龟兔赛跑》、《飞天》、《鸡斗》、《哭塔》等广受好评。广东陆丰皮影是一种汉族传统民间艺术，具有很高的历史价值、教育价值和艺术价值。

剧目

陆丰皮影戏艺术相当可观，建国前演天光戏，剧目可以一连演七十五个夜晚，可惜不少已经失传。现在知名者，计有四大连戏：《高文举连》、《祝英台连》、《秦雪梅连》、《吕碧英连》；还有《三十六变》、《九偷怪》、《收鲤鱼精》、《李彦贵卖水》、《火焰山》、《波月洞》、《石猴出世》、《罗衫记》、《乌鸦记》、《裴仲庆》、《曾二娘割股》、《张四姐下凡》、《卢雄迫债》、《杨果通》、《杜十娘》、《毛瑞凤》、《吕蒙正》、《程婴救孤儿》、《洪芝奇》、《王双福》、《秦大犹》、《金钗记》、《何立德》、《马清秀》、《桃花过渡》、《张碧英》等。

荣誉

2010年5月14日至17日，第六届中国(深圳)国际文化产业博览交易会在深圳市举行。广东省汕尾市文广新局根据市政府的决定，认真组织汕尾市首批列入国家级非物质文化遗产名录项目的陆丰皮影戏代表汕尾市参加展出。这是汕尾市首次组团参加中国(深圳)文博会。

这次陆丰皮影参加文博会，展出了珍藏的皮影工艺精品，其中有牛皮制作的影人、影景等，引起了中外参观者密切的关注，凤凰卫视、香港文汇报、汕尾电视台等多家新闻媒体都到现场进行了采访。汕尾市文广新局有关负责人在接受采访时表示，作为“中国民间艺术之乡”，汕尾市有众多的民间文化亟待传承并实现产业化，陆丰市皮影戏继走进上海世博会之后，再次走进文博会，为汕尾市民间文化艺术走向国际，实现产业化打下了坚实基础。

在皮影戏的白幕上，虽然舞动的都是平面偶人之影，但其音乐与唱腔却能使人情绪起伏。喜可让人心舒气爽，悲能催人泪下，动人万分。

皮影戏对表演的技艺也有很高的要求，表演者除了要能一人控制三、四个影人的动作，还要密切配合场上的配乐，兼顾旁白，唱腔。要练就过硬的皮影表演功底，除了需要师傅言传身教，更加需要勤学苦练，积累大量的实际表演经验，由此可见，要培养表演人才，甚至最终能组成一个皮影剧团，是一件多么不容易的事情。也正因为这样，全中国目前仅存的皮影剧团屈指可数，而且都集中在文化生活较为贫乏的山区及农村。这样的表演方式及传播渠道显然无法让皮影戏走入城市，乃至走向世界。

而相比之下，数字化的皮影动画却能克服上述种种的局限性。它不仅真实地再现了皮影戏的原理，制作也相当的方便，可以根据观众的需要随意的进行修改。我们可以打破皮影戏作为传统艺术的沉重，而给它赋予大量现代的流行元素。我们可以在动画中应用电影中各种长镜、短镜以及蒙太奇手法，可以用皮影戏的方法来演绎现代的故事。最重要的是，我们可以通过现代网络的技术，让皮影戏（而不仅仅是皮影本身）在世界各地流传，被越来越多的人所接受。这一切都不需要制作者有多少雕刻、表演手艺，只需要有足够的热情，足够的创意即可。这正是我们今天要把皮影戏制作成数字动画的初衷，我们也相信这样的表现手法能够赋予传统皮影戏新的生命及活力。

两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去，武帝思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。

皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,一般由三到五个艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐。

皮影的制作过程是：先将羊皮、驴皮或其他兽皮的毛、血去净，然后经药物处理，使皮革变薄，呈半透明，涂上桐油，然后把皮革镂刻成所需的人物形象。皮人的头、四肢、躯干等各自独立，而又用线连成一体，分别以连杠由演员操纵，令其活动。皮人涂有各种颜色，表达人物的善恶美丑。雕刻时，一般都用阳刻，有也用阴刻，雕工细致，刀法多变。绘画染色也有一定的讲究，女性发饰及衣饰多以花、草、云、凤等纹样为图案，男性则多用龙、虎、水、云等纹样为图案。一般忠良人物为五分面，反面人物为七分面。人物造型与戏剧人物一样，生旦净末丑角色齐全。制成的皮影高的达55厘米，低的仅有10厘米左右。演员在半透明的白布后，贴近幕布熟练地操纵皮人活动，并有说唱、乐队伴之，有声有色地表演剧情故事。尤其表演民间神话故事、武打片、古人，可以腾云驾雾，做出各种高难动作，变幻莫测，这是其他戏剧难以做到的，因此深爱观众喜爱，尤其是儿童百看不厌。

皮影是一门结合了戏剧，音乐等多种艺术手段的表演形式，它有着悠久历史的形式，也是最早传入西方的中国传统艺术。

中国的皮影在宋代（960-1127）已极为盛行，每逢节日，影戏台数甚多。到明代，北京一地的皮影班社竟达四五十家。公元十三世纪，当时的蒙古军营中也演皮影戏，作为一种娱乐，后来还随军把皮影带到波斯、阿拉伯、土耳其等国。之后，皮影便在东南亚各国流传。

中国的皮影从十八世纪中叶开始传到欧洲。据记载，1767年，法国传教士把中国皮影戏带回法国，并在巴黎、马赛演出，被称为"中国灯影"，曾轰动一时。后经法国人改造，成为"法兰西灯影"。中国的皮影戏对丰富世界艺坛作出了独特的贡献。

一个皮影，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱。不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、打、唱，脚下还要制动锣鼓。演皮影的屏幕，是用一块1米大小的白纱布做成的。白纱布经过鱼油打磨后，变得挺括透亮。演出时，皮影紧贴屏幕活动，镂空的人影和五彩缤纷的颜色真切动人。

艺人演出皮影时所用的唱腔，除了吸取本地区传统的唱腔外，还有自己的独创。皮影戏虽然看似拙朴，但拙中寓巧，蕴含着劳动人民丰富的想象力和奇巧的艺术创造力。它道具小，演出方便，且不受场地限制，演员也不需正规训练.在皮影戏盛行的地区，一提起这种轻便的艺术形式，人们会亲切地称它为"一担挑"艺术，或者称它为文化生活的轻骑兵。

---

宗教民俗 道学及其八大支柱

道学及其八大支柱

道学（daoism）之名，始见于《隋书。经籍志》，原指老子创立的有关道的学说，它包括哲学的道家、宗教学的道教以及属于人体生命科学范围的内丹学。中国古文献中凡较严肃的学术分类或艺文志书，皆以儒、道并举，未有将儒家学说称为“道学”者。《宋史》立“道学传”，遂致“伪道学”之消。自明代李贽至清末皆有人揭露将宋明理学称作“道学”之伪，指出仅有老子、庄子的学说才是真道学。拙着《道学通论》已首先为道学正名，同时又论证了道家、道教、内丹学三者的关系并揭示了道学的基本内容。拙着指出，创立有时代精神的新道学是中华民族21世纪唯一可行的文化战略。今再从新的侧面，提出道学八大支柱的框架。它们包括：

1、乾 - 天地人哲学：

道学的哲学是一种究天人之际，通古今之变的学问，它包括道论、道的宇宙生成图式、时空观、气论、气的人体观以及辩证法、认识论等内容。简言之，可以用“人行道”三字概括起来，人是人学；行是实践哲学；道是形而上的道家哲学。

在中国哲学史上，按西方关于哲学分类的规范，仅有道家才属于严格意义的哲学范畴。道家哲学源于母系氏族公社先民以女性生殖崇拜为特征的原始宗教巫史文化传统，三代之后经过先秦的老庄学（庄子在道家的地位有如儒家的孟子）、秦汉的黄老学、魏晋玄学、隋唐重玄学、宋元明清的内丹心性学（内丹生命哲学）五个发展阶段，至清末接引西方的自由主义人中国，形成萌芽状态的启蒙哲学。自汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”以来，道家哲学受到正统的儒家伦理学的压抑而畸型发展，至魏晋而后又被儒家学者曲解，使道家哲学的真实意义晦而不彰。特别是魏晋玄学的研究，尚存有诸多站在儒学立场上曲解玄学的观点被学术界广泛接受，懦要重新澄清。例如郭象讲名教为“自然之迹”，乃老子“失道而后德，失德而后仁，失仁而后义，失义而后礼”的另一说法，当今学者却异口同声地将其哲学含义定为“名教即自然”的儒家观点，久之习非成是而不觉。魏晋以来性喜老庄的学者甚多，《道德经》和《庄子》的注本也比比皆是，但多为望文生义之作，没几个人真能读得懂，《道藏》等道书中的哲学思想精华也远远没有发掘出来。难怪朱熹说：“庄、老二书，注解甚多，竟无一人说得它本意出，只据它臆说。”（《朱子语类。卷七》）现在道学的国际意义与现代价值正在被全世界的有识之士所认同，道家哲学将成为21世纪的世界指导原理，这需要跨世纪的新一代学者重新审视道家的思想，将道家典籍中的真实含义发掘出来。我期待着以新道学的立场对道家典籍重新注释和研究的着述不断涌现出来。

2、兑 - 政治管理学：

有的学者断言，经济学主要关注如何以最少的成本取得最大的利益，其支点是价值的生产；政治学关注如何分配那些业已由经济活动生产出来的利益，其支点是价值的支配；伦理学则关心所分配的利益是否公正，其支点是价值的评估。这种区分显然是以西方的社会观念为立足点的，但我们可以作为分析道学的参照系。

在社会观点上，道学的核心思想是建构一个模拟自然界或人体生命的自组织、自调节的最优的自动化系统，这个系统依乎天、地、人之道，无亲无疏，大公大慈，导人向善，是一种“万物将自化”（《道德经。37章》）的自然之治的社会。在经济上，道学主张一种以自然生态立国的经济模式，反对无限制地掠夺自然资源，将保护生态环境置于经济生产的首位。在政治上，道学强调一种“天地相合，以降甘露，民莫之令而自均”（《道德经。32章》）的分配制度，将普施利益于天下众生作为价值分配的支点。道学从来不反对每个人首先珍惜自己的生命和获得个人的幸福，但也鼓励人们根据自己的条件“参赞天地之化育”。《道德产的原始公社文化升华而来的，因而具有“天下为公”的超越时代的特征。

中国传统的儒家政治多采用一元化的等级森严的金字塔式结构，这种结构缺乏合理的监督机制，积久则造成一人独裁人人为奴的局面。这种政权靠家族的传宗接代模式来延续，政权的交替和势力的转移充满着血腥的残杀，使政治领域变为仅是少数人争权夺势的凶险场所，脱离开人民群众的直接参预。道学的政体倡导一种“三元一太极”的阴帕互补结构，以自然立法形成相互制约、上下反馈的自调节的和谐机制，百姓逍遥于大自然中自由发展而感受不到政权的存在。道家主张“无为而治”，认为管得最少的政府才是最好的政府，道学的自然之治更是否定人治又超越现代法治的。《庄子》描述了道学不以私心治天下的自然之治：“汝游心于淡，合气于漠，顺物自然而无容私焉，而天下治矣”。“明王之治，功盖天下而似不自己，化贷万物而民弗恃；有莫举名，使物自喜；立乎不测，而游于大有者也。”（《应帝王》）道家认为自然生态社会是世界上最合理的社会制度，在这种社会里人与禽兽乃至整个自然界都处于平等和谐的状态，人人自食其力，同德而不党，无宗法等级，无剥削压迫，具有纯真朴实的人际关系。“当是时也，山无，蹊隧，泽无舟梁；万物群生，连属其乡；禽兽成群，草木遂长。是故禽兽可系羁而游，鸟鹊之巢可攀援而窥。夫至德之世，同与禽兽居，族与万物并，恶乎知君子小人哉！同乎无知，其德不离；同乎无欲，是谓累朴；素朴而民性得矣”。（《马蹄》）道家关注民性的自然，人的尊严和人性的自由；认为能恢复人类真实、自然、纯朴、善良的本性的社会才是道家的“至德之世”。

老子的《道德经》本来就含有君王南面的政术，魏源着《老子本义》，在《论老子》一文中称《老子》是“救世书”，说古今“气化递嬗，如寒暑然。太古之不能不唐虞三代，唐虞三代之不能不后世，一家高曾祖父子姓，有不能同。故忠、质、文皆递以救弊，而弊极则将反其初。”道学是一种返本复初的学说，又是一种继往开来的学说，以之为政要因时制宜，能变能守，静可以无事无为因循自然，动可以力挽狂澜革故鼎新。老子云：“以正治国，以奇用兵，以无事取天下”（《道德经。57章》），道学的治国用兵之术曾在中国历史上造成了“汉唐盛世”的辉煌时期。道学政术与民主政体天然相合，而与封建家长制的独裁政权多有冲突。严复说：“夫黄老之道，民主之国之所用也。”“君主之国，未有能用黄老者也。汉之黄老，貌袭而取之耳。”（《老子道德经评点》）社会主义事业本来应该是千千万万人民群众发挥创造精神的事业，没有民主就没有社会主义，因之新道学的精华完全经》讲“天道无亲，常与善人”（79章），认为人事的活动要取法自然界的规律，道作为自然法则是客观的，无所偏爱的，因而也是无私的，公正的。《庄子。天道》指出，“嘉孺子而哀妇人”，为儒家的仁义之治；“日月照而四时行，若昼夜之有经，云行而雨施”，为道家的自然之治。老子“以道莅天下”，认为“天之道，损有炼而补不足。人之道则不然，损不足以奉有除”。（《道德经。77章》）人若能达到“有馀以奉天下”的至德，才能接近道的境界。道家之仁为大仁、大慈、大善，大仁则无亲，故对天下一视同仁。老子的思想是从母系氏族无剥削、无压迫、无私可以为我国世纪之交的政治体制革新提供思想资源。

3、离 - 文艺审美学：

道学渗透到文学艺术的所有方面，诸如小说、戏曲、音乐、诗词、书法、绘画、雕塑、园林、建筑、盆景、游艺、膳食、衣饰、手工艺品等多种领域，形成自然主义的审美意识，激发了文学艺术家的创造力。《中华道教大辞典》辟有“道教文学艺术”专类，读者可以参看。魏晋南北朝时期，道教开始成熟，道家自然主义的审美标准成为社会风尚，道家美学和道教美学开始形成。六朝时期是美的觉醒的时代，过去被君权政治和礼教伦理观念束缚住的文学艺术开始解放出来，在各个领域开出美的花朵。在这个时代，山水文学、游仙诗、志怪小说、山水画、水墨画、壁画、模拟自然山水的庭园艺术等几乎同时出现，自然美的发现反映了人的自然本性的觉醒。

美是人的情感对客观事物在心理结构上合目的性的追求和价值判断，这种价值判断取决于主体和客体在心理结构上和谐的程度。和谐即是主体和客体合目的性的同构，宇宙间万事万物就是依靠同构的相互作用来进行信息传递的，这种和谐同构的程度越大，主体获得合目的性的信息量就越多，审美的价值判断值就越高。我们可以从广义信息论的角度将主体和客体分别划分为三重层次结构的动态超巨系统，主体由低到高依次分为“躯体结构”（形）、“生命结构”（气）、“心理结构”（神）；客体依次由低到高为“自然结构”（自然界）、“社会结构”（人类的活动形式）、“文化结构”（精神产品）。当信息从客体传递到主体，从低层次向高层次转换时，信息的形态结构要发生质的变化。这就是说，信息在主客体各层次间传递是一个发生“同构”和“异构”的相互作用的过程，它们要随着历史进程发生由低级到高级的形态演变，符合这种发展变化方向的信息可以大致认为是合目的性的信息，这种信息量在主体心理结构层次上的价值判断就是审美的尺度。主体和客体的划分以价值判断为依据，主体可以是个体的人，也可以是人的群体或人类社会，当个体的人作为价值判断的主体时，个体之外的人类也就被视为客体。在主体中，决定人生长发育的遗传秘码并不能管到大脑和心灵的细节，人的智慧主要来自后天，即是说个体的人尽管会死去，但群体的心理结构、文化结构却仍能将知识遗传下去。每个人需要接受这种历史遗传，即是说每个人的个体心理结构必须要和其他人乃至社会、自然界发生相互作用，以达到和群体的心理结构同步，并和客体的社会结构、文化结构进行信息交换。人同社会结构、自然结构等客体的相互作用可以理解为实践活动，反映出人的社会性；而人的心理结构同自己的生命结构、躯体结构之间的相互作用又是一种生命活动，反映出人的自然性。文化结构是人的实践活动和生命活动的积累，心理结构是人的个体和群体创造文化产品的心灵运动形式和智慧开发状态，美是社会的人和自然的人的自由形式的实现。

老子云：“人法地，地法天，天法道，道法自然”（《道德经。25章》），这是道家美学的总纲，“道”就是美学的最高境界，即文学艺术的最高境界。无论是社会结构、文化结构、心理结构、自然结构，凡是与道相谐调的，与大自然的基本节律相谐调的，同宇宙的自然本性相契合的东西，就是美的；而那些违反自然本性的东西，就是无道的，丑恶的。道学之美追求一种“天人合一”的境界，也即与道一体化的境界，它以回归自然、返朴归真为导向，以悟道的灵性来激发文学艺术家的创造力来揭示宇宙内在运动的美的节律。

4、震 - 医药养生学：

道学将整个宇宙看作是一个生生不息的大生命，以道的“生化原理”来认识世界，认为宇宙是由道“生成”的，并处于不停的“变化”之中。“生”有“生成”、“生长”、“生命”、“生存”、“创造”等含义；“化”有“变化”、“发展”、“转化”、“进化”等内容，二者集中了道的自然性，说明整个自然界包括人类社会都在生生化化自强不息地发展着。道化生出先天一气，再化生出阴阳二性，生成信息、能量、物质三大要素，由此才生成万物纷纭的世界，这都是生化原理的作用。先天一气就是宇宙中无处不在的原始自然力，是万事万物生化发展的驱动力，是生命的源泉，是歌德在1827年10月7日曾经猜测到的“创造力”，它来源于道，是道无所不在无时不有的发挥作用的特性（道性）。因之道学是一种“生道合一”的学说，将爱护天下众生放在首位，认为“生命”本身就是道的体现。道教更是一种“生道合一”的宗教，认为养生就是修道，因之道教中汇集了中华民族几乎所有的防病治病、养生益寿的医药和方术。中华民族传统的中医学，实际上就是由方仙道的巫史医学、方士医学逐渐演化而成的。葛洪《抱朴子内篇》云：“天地之大德曰生，生，好物者也。是以道家之所至秘而重者，莫过乎长生之方也。”（《勤求》）老子《道德经》讲“善摄生者，陆行不避兕虎”，并论“深根固抵，长生久视之道。”《庄子》有《养生主》、《达生》、《缮性》之篇，亦传坐忘、心斋等方术。《吕氏春秋》讲“圣人深虑天下，莫贵于生”，又载“子华子曰：‘全生为上，亏生次之，死次之，迫生为下。’”（《贵生》）有道者不以物欲伤身，不以天下易其一指，足见道学之士，莫不将爱惜生命放在重要位置。

道学中有独具特色的道教医学和道教药学，此外尚有行气、导引、房中、服食、辟谷、睡功、内视、守一、健身术、武术、按摩、针灸、食疗、美容术等。新近由萧克将军主编的《中华文化通志》中收有胡孚琛、陈耀庭、王卡、刘仲宇合着的《道教志》一书，书中对道学中的医药养生学论之甚详，此不赘述。另须指出，中医学和中草药学理应属于道学的范畴，这不仅是由于它源于道学文化；也不仅是因为医学史上可以排出一长串道士的名字，如张仲景、华佗、扁鹊、葛洪、陶弘景、孙思邈等；还因为中医药学的基本理论体系就是术数学，因之中医药学本身就是道学。至于中国养生学属于道学的范畴，更是不言自明的。

5、巽 - 宗教伦理学：

宗教、科学、哲学、文学艺术、社会伦理学（包括民俗学）是文化的五个基本要素，它们之间是不能互相取代的。宗教是人类文化的母体，是人类一切精神创造活动的资源，是文化的最高层次，是人类心灵的完整状态，它是伦理学的精神支柱，伦理学是由宗教派生出来的。

道教是一种古老的宗教，它以“道”作为人类的终极信仰，并将这种信仰积淀在中国及其周边国家的民俗里，人们可以从周边国家的民俗学调查研究中确认这些不同民族与中华民族之间的文化亲缘。道是一种无限的本体，而对无限本体的信仰是宗教的特征。世界上一切有限之物，诸如国家、民族、圣人、领袖、科技、教派、主义、学说等，皆不能作为人类终极信仰的对象，因为信仰有限之物则是迷信的特征。一个国家或民族一旦将有限之物误导为信仰对象，往往会产生狂热的偏激情绪，造成仇恨、残杀、压迫等可怕的野蛮的后果，这是人类社会历史经验反复证明了的。

信仰不含历史规定性及局部利益的无限本体，则可以产生一种悲天悯人的信仰情怀，一种敬畏和“原罪”的自我反省意识，从而发现人类心灵深处的良知，为社会造成一种慈善和宽容的价值观念，由此提高本民族的伦理素质和生存质量。看来，信仰对象的不同确定了宗教和迷信的根本界限。

在历史上，当统治阶级蜕变为少数人的利益集团的专制政权时，都不约而同地将人民的宗教信仰引向崇拜有限之物的迷信上，从而滋生出许多罪恶现象而貌似有理。试想一个国家或民族，人们缺少宗教的敬畏和信仰情怀，没有对罪恶的省察意识和自我良知的发现，不畏天道，不畏伦理，不畏法律，统治者肆无忌惮地滥用权力，民众侥幸行险不择手段地谋取私利，社会必然充满各种伤天害理的罪恶，人们会情不自禁地渴望宗教的拯救。

宗教和法律是相互依存的，缺少宗教的法律失去了超越世俗权力的神圣光环，人民仅将其视为世俗权力的压迫而感受不到“天理的伸张”。如此摒弃宗教而空谈“法治”，则社会上仅有“权力崇拜”而无“法律崇拜”，法律再多也无人自觉遵守，人民的正当权利得不到神圣的保障，法律终究要失掉公正性，走到人民的对立面去。如此看来，在市场经济的时代里，人的宗教信仰情怀实际上是法治社会的基础，一个缺乏宗教精神的民族是无法进入现代法治社会的。

另外人们还须认识到，宗教信仰自由乃是人类根本的自由，是人类异于禽兽的文明标志。宗教信仰自由关乎着人的尊严，是人的价值主体性的基石，是人作为价值抉择主体的标志。没有宗教信仰自由则没有基本的人权，人格的尊严便可被任意践踏，更不可能有言论自由、新闻自由等其他一切自由，也谈不上思想解放、民主和法治。宗教信仰自由乃是现代文明社会的前提，我国的思想界必须对此树立起清醒的认识。

在伦理上，道学的要点就在老子《道德经》所说的“道生之，德畜之，物形之，势成之。是以万物莫不尊道而贵德。道之尊，德之贵，夫莫之命而常自然”（51章）这段话里。尊道贵德是道家伦理学的落脚点，“德”就是“得道”，是道在人类社会万事万物中的体现。由此可知，尊道贵德就要将道的“生化原理”和德的“中和原理”在人类社会生活中展开，使之成为人生的和社会的价值标准。道的“生化原理”前已论及，道学中的道性也即是德，德的特征表现为“中和原理”。“中”之义有四，从事物规律上讲，“中”为“正”，即中正的必行之路；从事物变化上说，“中”即“度”，即在限度适宜的范围内活动；从空间上讲，“中”是“虚”，虚无乃道之大用；从时间上讲，“中”即是“机”，即“动善时”，因机乘势“不得已”而为之。“和”有和合、和谐、调和、“和而不同”之义，是谐调社会上各类关系和处理矛盾的原理。中和态是宇宙间的自然稳定态，无论宏观和微观的自然界或人类社会都有趋向中和态的倾向。天地之大德曰“生”，生就是生存，就是发展，就是创造，就是社会和自然界的客观规律，就是历史潮流。道家伦理学认为，凡尊道而贵德，符合发展规律，顺应历史潮流的行为，都是善的、美的、真的，有人生价值的。反之，那些违道背德，违反发展规律，逆历史潮流而动的行为，就是恶的、丑的、假的，应该被世人唾弃的。以上为道学判定人类社会一切思想和行为的价值标准，尊道贵德是道家伦理学的核心。

道之尊和德之贵，并非靠行政命令的干涉和世俗权力的束缚，而是人自身修道养德逐步觉悟与自然节律同步造成的，这是人的自然本性的复归。道家伦理的一个重要特征就是确认人的自然本性是真、善、美的，因之道学反对社会对人和人性的异化，呼唤人类纯朴的“良知”。道的本质是大公大善、大诚大信的，人人都含有道性，因之人的自然本性都是善的，每个人都有与生俱来的先天的良知，只是这种道性和良知被后天的物欲蒙蔽了。由此观点出发，道学以反异化为特色，倡导一种纯朴的社会，主张通过人体修炼工程开发出人的良知，使人的真性显露，从明心见性进人道的境界。这样，道家的伦理在世俗社会里就展开为中和、公正、纯真、诚信、俭朴、寡欲、重生、慈爱、善良、宽容、忍让、谦柔等行为标准。在道学看来，人是自然界的万物之一，是一种觉悟了的“物”，因而才称作“万物之灵”，感知万物就是感知“自我”，只有呼唤自我的良知，才能揭示出宇宙真、善、美的自然本性，才能与道合真。老子《道德经》云：“是以圣人常善救人，故无弃人；常善救物，故无弃物。”（27章）“善者吾善之，不善者吾亦善之”。“圣人常无心，以百姓心为心。”（49章）由此可知道家重生爱物、慈善为怀的救世之心。

6、坎 - 自然生态学：

当全世界不同国家、不同民族、不同文化传统的人们即将告别20世纪，迈向下一个千年纪元之门时，最重要的莫过于回顾过去社会发展的历史，从而展望人类的未来。过去一个世纪科学技术突飞猛进地发展，人类靠工具理性几乎改变了整个地球的面貌，自然资源的高度开发极大地丰富了人们的生活，但生态危机、环境污染、资源匮竭、气候异常等威胁人类生存的难题也成为未来21世纪人们必须面对的现实。过去一个世纪人类创造了高度的物质文明和精神文明，但也发生了两次世界大战，乃至各国流行的贪污腐败、毒品泛滥、恐怖犯罪、相互残杀、唯利是图等丑恶现象。至今，足以毁灭整个人类的核弹、生化武器等军备竞赛的隐患仍未消除；仍然有所谓“第三世界”的贫困、灾疫流行和人口恶性膨胀；以工业化为主要内涵的现代化使人的劳动变得工具化和公式化，失去了社会生活的诗情画意；而紧张的社会竞争和复杂的人际关系又使人们身心交瘁活得好累。诸如大气臭氧层破坏、珍稀生物灭绝、空气污染等上述恶果，决非一个国家、一个民族的力量所能挽救，因而是未来的21世纪全人类必须共同面对的问题。

西方文化将人和自然处于对立的位置，三百多年前培根认为人类进步的标志就是以科学的力量认识世界和征服宇宙，并提出“知识即权力”的口号，促进了西方的工业革命。西方自工业革命以来逐渐形成一种信念，认为大自然的资源是取之不尽、用之不竭的，人类可以在征服自然中获得经济的无限增长和尽情的物质享受，而不须向大自然支付什么。高科技发展带来的社会进步是不可停止的，人类社会没有增长的极限。这种“科学主义”、“技术主义”、“工具理性万能”的思潮在本世纪以来终于遭到大自然无情地报复，使西方社会的人们自70年代以来生态环境意识开始觉醒。当人类面临生态危机、环境污染等危及自身生存的世界难题时，不能不在文化的层次上寻求一种共同的智慧。近些年，世界各国的有识之士越来越重视中国古老的道家文化；不断召开有关道家的国际学术会议，中国的先哲老子着的《道德经》也成为世界上哲学家们研究的热点，中国道学回归自然的生态智慧受到许多西方有识之士的欢迎。

人们看到，本世纪西方社会的科学观念发生了重大变化和划时代的进步，这个进步的最有意义的特征，就是打破了几个世纪以来人们对科学技术的迷信，揭露了“科学主义”、“技术主义”和“工具理性万能”的思潮奴役人类的危险。这样， 20世纪与其说是科学的世纪，不如说是在科学面前恢复人的尊严的世纪。

道学的自然生态学不同于旬子那种“人定胜天”、“勘天役物”的思想，而是主张“天与人不相胜”的天人合一的原则。在子提出：“天与人一也”（《山水》）；“大地与我并生，而万物与我为一”（《齐物论》）；“天与人不相胜也，是之谓真人”（《大宗师》）；“唯同乎天和者为然”（《庚桑楚》）。道学这种以大自然为友的回归自然思想，正确地解决了人与自然的关系，预示着保护生态环境必将成为21世纪人类的首要课题，全世界都会将道学的自然生态学当作必修的课程。然而中国一些所谓的“马列权威”却曲解党的“科教兴国”战略，趁机打起“反伪科学”的幌子贬低道学文化，鼓吹科学迷信，散布18世纪西方启蒙思想家关于人类依靠科技征服自然可以获得经济无限增长和资源无限开发的神话。且不说当今世界上生态破坏、环境污染、气候异常已给我国的现代化事业带来多大隐患，今年的长江、松花江特大洪灾及黄河断流也是大自然对我国生态环境遭受破坏的报复。这些年大炼钢铁伐树烧林，劈山造田围湖垦地，1954年大洪水达1000亿立方米的总流量，今年只有200亿立方米总流量却长期居高不落，只好固堤死堵。湖南湖北历史上湖泊星罗棋布，而今湖泊萎缩，河道淤积，由于绿色植被遭到破坏，长江中上游成为全国水土流失最严重的地区。由于山林树木的乱砍乱伐，森林草原面积缩小，沙漠化危险日趋严重，全国耕地日益减少而人口增长居高不下，黄河至今断流数百天，长江有变为第二条黄河的危险，据说连敦煌千年奇迹月牙泉都将干涸！道学治水用疏导不用死堵，对山林重保护反对乱伐，发展经济重生态不重掠夺，这才是“可持续发展的”道路。因之我呼吁将新道学作为我国21世纪的文化战略，我们不仅要以“科教兴国”，还要以“生态立国”。

7、艮 - 丹道性命学：

内丹学被陈樱宁称之为仙学，然而仙学实指先秦神仙家之学，严格说来并非以内丹学为主，因之仙学之称并不确切。内丹学在道书中简称为丹道，是人体性命双修的学问，因之应称为丹道性命学。

在丹道性命学里，道学主张人通过修道而达到真人的境界，而真人为纯真无假的人，也即道教里的仙人。道学将修道看作是技术问题，认为只要通过丹道学的人体修炼系统工程，按法诀完成内丹筑基、炼精化气、炼气化神、炼神还虚四个修炼程序，最大限度地开发个体生命和心灵的潜能，使自身的精气神与道一体化，与大自然的本性契合，便是体道合真的仙人。这样，仙人境界就成了人生的最高艺术境界，是一种至真、至善、至美的最能体现人类生命价值的真人境界。

丹道学是中国学者数千年来苦苦探究宇宙自然法则和人体生命科学的智慧结晶，是一种综合道、释、儒三教文化的宇宙论、人生哲学、人体现、修持经验为一体的理论体系和行为模式，又是一项为探索生命奥秘，开发精神潜能而修炼的人体系统工程。丹道学是寓道于术的文化体系，道教经书中有上千卷丹经，都是古代丹家为了同死亡作斗争，以人体为实验室，以精、气、神为药物，为揭开生命现象的本质和人类心灵奥秘而终生修炼的实验记录。历史上内丹家在异族进犯中原之际，为了延续中华民族传统文化的圣脉，将儒、释、道三教精华融为一炉，当作道教的修持程序以口诀秘传的方式保存下来，因之丹道学象集舞蹈、音乐、武术等为一体的传统京剧艺术一样，是一种特殊的文化现象。

丹道学的理论基础是试图将老子的道家学说变为丹家的切身体验，在人体中将道家的宇宙论作时间反演的实验，使自身的精气神向道复归，并以招摄宇宙中的先天一气为要诀。这些丹家把人的意识划分为三个层次，即表层的常意识（日常的认知、推理、思维等理性心理活动，丹家称为“识神”）；深层的潜意识（非理性的欲望、梦、幻觉等，大致相当弗罗伊德心理学的范畴，丹功中的“魔”和“真意”属这一层次）；最底层的元意识（遗传的本能意识，即人的“真性”，丹家称为元神，佛教称“阿赖耶识”）。这样，丹道学就成了一套凝炼常意识（识神可凝炼为“意念力”）；净化潜意识（“真意”即净化了的潜意识）；开发元意识（识神退位则元神呈现）的心理实验程序。丹家把元神称作“主人公”，是真正的“自我”，当排除常意识（识神退位）进入无思维的虚灵状态时，称为真空妙有的境界，元神便呈现，从而找到了真正的自我，因之丹道学又是一项开发自我，认识自我的生命科学。内丹家通过丹功修炼使自己的身心节律与初始的宇宙根本节律相调谐，将先天一气招摄到体内，在恍惚杳冥的混纯状态中与宇宙的自然本性契合，达到后天返先天的天人合一境界，称之为体道合真。

现代科学对于宏观的宇宙和微观的基本粒子都有了较明确的认识，而对于人本身，人的大脑及其精神活动，对于生命和心灵的本质却知之甚少。许多生命现象和心灵活动的效应本世纪在科学界引起一次次争议，当代科学在这个同宗教交叉的领域还被一片“乌云”笼罩着。丹道学的研究是打开人体生命和心灵之秘的钥匙，内丹之谜的揭开必将给现代生理心理学、心身医学、脑科学特别是认知科学带来突破性的进展。我相信，丹道学的西传必将引起一些医学家、心理学家、脑科学家的注意，从而调动东西方学者的智慧共同攻开人体生命科学的堡垒，为全人类造福。

根据丹道学的理论，人的深层潜意识好似一盘录像带，它记录着每个人与生俱来（包括胎儿和童年）各个时期的记忆痕迹，人生的恶性刺激也会键入潜意识之中，这些潜意识是诱发人的不良心境和萌发邪恶念头的根源。人的元意识则是人的真性，只有明心见性的人才能净化潜意识（冲洗净这盘录像带的不良痕迹），去除人生的烦恼，开发出人的最高智慧和真、善、美的良知。因此，道学要求一切有成就的伟人，担当大任的领袖，都应该通过修习丹道成为明心见性的人，才不致滥用权力和威望在历史上留下罪过。可以想见，对那些志在有所作为的人来说，修道在未来的社会里将成为人生的基本需要。

8、坤 - 方技术数学：

前识是道学的智慧之花，是返朴归真的开端，因之道学本身也是一种开发超前意识的学说。古代的老子、庄子等哲人“游心于物之初”（《庄子，田子方》），舍弃宇宙万物的一切具体属性，寻找宇宙的起始点和产生宇宙万物的总根源，体悟到宇宙万物之中最本质的共相，这就是道。道不仅是一切人间秩序和价值观念的超越的理想世界，而且是人类理性思维延伸的极限，它是唯一的终极的绝对真理，因而同现代科学和哲学的研究成果遥相呼应。道既是宇宙的本源，又是人体的本我。作为宇宙的本源，道是一种绝对的真知，因而为符号指称所难以描述的客观存在。语言符号的指称只能描述相对知识，而道是可以体悟难以言说的绝对知识。作为人类心灵的本我，道是“知觉者”，因而具有不可被知，不可当作测量的对象，即“不可名”、“不可道”的性质。道是无分别相，它可以“齐万物”、“等人我”，不能被区分为“过去”、“现在”和“未来”，但却可以贯通“过去”、“现在”和“未来”。可以断言，道的学说体现了人类文明的最高智慧，是中华民族最伟大的文化资源，也必将成为世界文明相互交融的凝聚点。道学既为中国文化的根基，又为嫁接外来文化之砧木，还是世界各种异质文化的交汇点。道的学说使道家文化具有最高的超越性和最大的包容性。这种最大包容性，使道学不仅包容进中国诸子百家思想的精华，而且还可以融汇进东西方异质文化中的优秀思想。这种最高超越性，使道家的学说在任何时代都是一种超前意识，道学的智慧不仅能返观人类乃至宇宙创生之初的过去，而且能预见和创造人类乃至整个宇宙的未来。

在道学中，方技术数学包括一些夺天地阴阳造化、改变人生命运和社会历史进程的方技和各类占验术数。术数学是一种以周易象数体系为理论基础，以阴阳五行学说和天人感应原理作思想根基，以太极、阴阳、三才、四象、五行、六亲、七耀、八卦、九宫、十干、十二支、二十四气组成的形式系统。关于通过建立术数学模型来预测社会人事的理论根据，我已在《道学通论》“中国术数学”一章及有关论文中作了详细研究，此处不再赘述。这里需要指出，道学的八大支柱中“天地人哲学”和“方技术数学”分别占据乾卦和坤卦的位置，而我们知道，乾坤二卦是父母卦，由此二卦衍生出长男、长女、中男、中女、少男、少女六卦。这就是说，哲学和术数学分别是道学的两条腿，由它们分布开道学的八大支柱，二者在道学中就如同哲学和数学在西方科学中的位置一样。在中国历史上，术数学是政治家、军事家、谋略家的必修课，为帝王师的姜子牙、张良、诸葛亮、李泌、刘伯温等都是精通术数学的。古代术数家运筹帷幄，协助群雄争霸天下，在中国的历次政治斗争中起过举足轻重的作用。

道学文化的精要在哪里？究而论之，道学在本体论上强调一个“生”字，主张宇宙万物生于有，有生于无；在世界观上突出一个“化”字，即认为事物按照对立统一的矛盾规律时时处于变化之中，强与弱、祸与福都是可以相互转化的。在促进事物向有利自己方向转化时贵在一个“因”字，即因任自然，因循客观规律，因势利导夺取胜利。道学在治国平天下的用世之道上要在一个“中”字；在调理人与人，人与自然，人与社会的关系上重在一个“和”字；在个人处事应世上法在一个“忍”字；在人身修炼工程上诀在一个“逆”字。道学的精要在参透自然、社会、人生的客观规律，以道术秉要知本，以“无为”为体，以“无不为”为用，贯彻以柔克刚、以弱胜强、以退为进的策略思想。进一步说，道学追求人与自然的和谐和人本身的超越性，反对人和社会的异化，以回归自然为目标。更进一步，道学体认人在自然界和社会上本身的存在价值，将自然规律和个人命运握之于掌中，进而悟透生死，还虚合道，融身大化，最大限度地开发人体生命和心灵潜能，追求人同道的一体化。如果谁能在刻苦研读道书中有了以上深切体验，并能按道的原则规范自己的行为，那么他便会将个人和天下过去未来的大势了如指掌，真正成为一个得道的人。

---

宗教民俗 普及日本的习俗及禁忌

别称

十二个月的别称

01。睦月（むつき）：正月、初春月、年始月、太郎月、年端月

睦月的意思是，睦表示对人尊重，关心他人，与他人保持友好关系。

正是因为这样，一年的开始用睦月最合适。

02。如月（きさらぎ）：梅见月、梅月、雪解月、初花月、小草生月、木芽月

如月的意思是“欢庆”。

03。弥生（やよい）：桜月、花见月、花咲月、桃月、嘉月、春惜月、梦见月

弥生的意思是“新生”，一到春天，花草皆露新芽，初生之象。

04。卯月（うづき）：卯の花月、鸟月、花残月、清和月、得鸟羽月、夏初月

卯月的意思是“生长”，正是草木发芽、万物苏醒之际，代表无尽的活力与发展力。

05。皐月（さつき）：早苗月、五月雨月、雨月、橘月、早月、菖蒲月

皋月的意思是“热暑”，因为从这个季节开始天气会逐渐变得炎热。

06。水无月（みなづき）：风待月、松风月、伏月、常夏月、鸣神月、鸣雷月、葵月

水无月的意思是“没有水的月”，象徵日本的雨季。

猜得出，这或许是出于对天神的虔诚谢意而起的名字，

因为天神把雨全部降到地球上面，所以天上就会 没有雨水了。

07。文月（ふみづき）：七夕月、七夜月、女郎花月、兰月、凉月、文披月

文月的意思是“书信往来的月”，也许正在你焦急等待之时会有信来。

08。叶月（はづき）：秋风月、月见月、木染月、浓染月、叶月、红染月、雁来月

叶月的意思是“离家出门”，因为对于日本人来说这是一个传统的旅游季节。

09。长月（ながつき）：菊月、菊咲月、夜长月、小田刈月、红叶月、寝觉月

长月的意思是“夜长的月”，可能是因为从这个时侯开始夜晚将会变得漫长的原因吧。

10。神无月（かんなづき）：神有月（出云）、神去月、雷无月、初霜月、时雨月

神无月的意思是“神仙离开的月”，据说这是因为在这段时间里，日本各地的各路神仙都

会聚集到“出云”这个地方来开会。在日本除了“出云”这个地方把“神无月”叫作“神

有月”之外，其他的地方都会叫作“神无月”。“神有月”的意思是“神仙回来的月”。

11。霜月（しもつき）：霜降月、雪待月、神乐月、神归月、雪见月、露隐叶月

霜月的意思是“结霜的月”，因为从这个季节开始天气会逐渐变得寒冷。

12。师走（しわす）：极月、蜡月、春待月、限月、果月、亲子月、梅初月

师走的意思是“连平时很悠闲的老师都会变得繁忙”。这反映出在新的一年到来之前，

大家都会忙于畴集钱财和还清欠债的习惯。

总而言之，对于每一个人来说这是一个非常繁忙的时期。 来历 1月(睦月)：

睦月的来历众说纷纭。其中最为有力的说法是：拥有“亲朋好友们齐聚一堂举办宴会”之意的“睦び月（むつびつき）”(和乐之月)为其由来。

2月(如月)：

也可写作“绢更月”、“衣更月”。

“如月”之汉字，是延用中国对2月的别称，与日文发音“きさらぎ”并无关系。“きさらぎ”名称之由来有下列几种说法：

．农历2月日本仍然寒冷，是更要多穿衣(きぬ)的月份——“衣更着（きさらぎ）”

．草木露出新芽的月份——“草木张月（くさきはりづき）”

．前年农历八月飞来了雁，本月份更飞来了燕——“来更来（きさらぎ）”

．气候会渐渐变好的月份——“气更来（きさらぎ）”

其它尚有“梅见月（むめみつき）”、“木目月（このめつき）”等别称。农历2月正值新历3月左右，正是梅花开放的时期。

3月(弥生)：

弥生的由来，最有力的说法是：草木差不多开始生长茂盛之月——“木草弥や生ひ月（きくさいやおひづき）”，几乎没有跟这不同的说法。

其它尚有花月（かげつ）、嘉月（かげつ）、花见月 （はなみづき）、梦见月（ゆめみつき）、樱月（さくらづき）、暮春（ぼしゅん）等别称。

4月(卯月)：

卯月的称呼，是由“卯の花(好像是水晶花)开放之月”“卯の花月（うのはなづき）”的简称而来，这一说已成为定论。“卯の花月”以外，尚有以“十二生肖的第4位为卯”，故称“卯月”；以及以“种植秧苗之月”而来的“种月（うづき）”“植月（うゑつき）”“田植苗月（たうなへづき）”“苗植月（なへうゑづき）”等说法。其它尚有“夏初月（なつはづき）”之别称。

5月(皋月)：

“さつき”的由来，有一说是插秧之月——“早苗月（さなへつき）”。另一说则是，“サ”这个字本身即具有插秧之意，因此仅以“さつき”即可代表“插秧之月”。在日本书纪等等史书上也有写“五月”而念成“さつき”的；不过写成“皋月”则是之后的事了。另外，“皋月”也是花名。另也可称作“菖蒲月（あやめづき）”。

6月(水无月)：

水无月的由来众说纷云。虽然一般都照字面解释为“梅雨季过，水源干涸之月”，但相反地，另一说有“结束插秧，需引水进田之月”之意的“水张月（みづはりづき）”“水月（みなづき）”也很有力。自从成为梅雨时节之新历6月之别称后，也有“因梅雨故天空缺水之月”、“为插秧而需要用水之月”的解释。

7月(文月)：

文月之称，是因七夕(7月7日)都会写诗歌、并绑上小纸条使其在夜风中飞扬的习俗而来。但这七夕的习俗是在奈良时代由中国传入日本，原来在日本并没有这风俗。因此，也有“稻子含穗之月”——“含み月”“穗含み月”的说法。另也有“秋初月（あきはづき）”、“七夜月（ななよづき）”之称。

8月(叶月)：

叶月的由来有多种说法。其中以“树木的叶子变红掉落之月”——“叶落ち月”“叶月”最为有名。另尚有“月见月（つきみづき）”之称。

9月(长月)：

长月的由来，最有力的说法为“夜长月（よながつき）”之略称。另外，尚有由“稻刈月（いねかりづき）”(割稻月)演变为“ねかづき”、再演变为“ながつき”、以及为“稻熟月（いねあがりづき）”之略称一说。另也可称作“寝觉月（ねざめつき）”。

10月(神无月)：

“神无月”之语源，有以下几种说法，不论哪个都符合“神无”这2个字。

．酿成月（かみなんづき）：以新谷酿制新酒之月

．神尝月（かんなめづき）：准备新尝（にいなめ）之月

注：新尝——天皇以新谷祭拜神只，感谢收成的仪式。

．神な月（かみなづき）：“神の月”之意

．雷无月（かみなしづき）：无雷之月

一般较常见的说法是，全国各地的神只全都集合在出云的出云大社里讨论这一年的事情，出云以外的地方就没有神明了，因此称为“神无月”；但在出云地方也有称为“神在月（かみありづき）”。

11月(霜月)：

霜月，就依字面为霜降之月。其它尚有“食物月（おしものづき）”略称之说；另有由“凋む月（しぼむつき）”“末つ月（すえつつき）”之音演变而来一说。其它还有“神乐月（かぐらづき）”、“子月（ねづき）”之别称。

12月(师走)：

“师走”之由来众说纷云。一般而言，因12月是年末，大家都很忙碌，就连平常不太跑的师傅也四处奔波，因此被称作“师趋（しすう）”，而后变成了“师走（しはす）”。较为常见的说法中，“师”即法师（和尚），法师为了去各家念经而不停奔走，因而称为“师驰月（しはせつき）”。另一说则是，“年果つる月（としはつるつき）”“为果つ月（しはつつき）”（我想是“过完这个月又老一岁”的意思吧）演变为“しはす”，最后变成“师走”这个汉字。另也可称作“三冬月（みふゆつき）”。

'700')this.width='700';" title="【日本文化】普及日本的某些习俗及禁忌">日本禁忌

日本人一对男女上街，女子在右边走；挽手行走，则是女子挽着男子。三人上街，中间的位置最受尊敬。

日本人在送礼时，多采取这样的作法：即送些对主人毫无用途的礼品，因为收礼的人可转送给别人，那个人还可以再转送给第三者。日本人对装饰有狐狸、獾图案的东西甚为反感，因为狡猾狐狸是贪婪的象征。到日本人家作客，携带的菊花只能有十五片花瓣，因为只有皇室帽徽上才有十六片瓣的菊花。接送礼物要双手，不当面打开礼物，当接受礼物后，再一次见到送礼的人一定会提及礼物的事并表示感谢。送的礼物忌送梳子，因为梳子的发音与死相近。一般人不要送菊花，因为菊花一般是王室专用花卉。

日本人有不少语言忌讳，如“苦”和“死”，就连谐音的一些词语也在忌讳之列，如数词“4”的发音与死相同，“42”的发音是死的动词形，所以医院和饭店一般没有4和42的病床和房间。用户的电话也忌讳用“42”，监狱一般也没有4号囚室。“13”也是忌讳的数字，许多宾馆没有“13”楼层和“13”号房间，羽田机场也没有“13”号停机坪。在婚礼等喜庆场合，忌说去、归、返、离、破、薄、冷、浅、灭及重复、再次、破损、断绝等不吉和凶兆的语言。商店开业和新店落成时，忌说烟火、倒闭、崩溃、倾斜、流失、衰败及与火相联系的语言。交谈中忌谈人的生理缺陷，不说如大个、矮子、胖墩、秃顶、麻子、瞎聋、哑巴等字眼，而称残疾人为身体障碍者，称盲人为眼睛不自由者，称聋子为耳朵不自由者等。

日本从四月一日到七日叫绿化周，包括街道绿化日、宅旁绿化日、学校绿化日、荒山绿化日、交通绿化日、绿化树木保护日。日本人抽烟多喜欢自己抽，很少主动敬你一支，因为日本人认为香烟是有害身体的。日本人一有伤风咳嗽，外出时就戴上白色的口罩。日本人用大拇指表示“老爷子”，这个动作是表示骂“你这个老爷子”，毫无赞赏之意。用小拇指表示“情人”。

高声说话，定睛凝视他人，手插在衣袋里以及用手指指人，都会被认为是对人不恭敬。在交换名片时忌讳从屁股后兜里掏出或装入，这是对人极不尊敬的举动。忌三人并排合影，那是因为站在人间的人有受制于人之嫌。寄慰问信忌用双层信封，双层被认为是祸不单行；寄信时忌倒贴邮票，因为它暗示着断交。到日本人家作客应预约在先，非请莫进，非请莫坐，忌讳窥视卧室，不得翻弄除书报以外的东西。忌讳在众人面前接吻、拥抱。朋友在一起时不单独一个人吃口香糖之类的东西。

日本人穿衣都是右向掩衣襟，而人死下葬时，要左向掩衣襟。因为在与现实阳世完全相反的阴间，死者的装束也要与人间相反。因此日本人是不会买左向掩衣襟的服装，哪怕是国际名牌。结婚时，如果日本新娘身着传统和服，忌着羽织（外褂），因为江户时代禁止女性着羽织，此后只允许深川的艺妓穿着，因此现在的新娘在婚礼上是绝不穿羽织的。犯禁忌引发不吉利或降低身份。

日本人大多数信奉神道和佛教，他们不喜欢紫色，认为紫色是悲伤的色调；最忌讳绿色，认为绿色是不祥之色。日本人忌讳荷花，认为荷花是丧花。在探望病人时忌用山茶花及淡黄色、白色的花，日本人不愿接受有菊花或菊花图案的东西或礼物，因为它是皇室家族的标志。日本人喜欢的图案是松、竹、梅、鸭子、乌龟等。

日本人一般不吃肥肉和猪内脏，也有人不吃羊肉和鸭子；招待客人忌讳将饭盛过满过多，也不可一勺就盛好一碗；不能把饭盛得过满或带尖。作为客人就餐时，忌讳只食用一碗就说够了，第二碗饭即使是象征性的，也应要求添饭，只吃一碗认为是象征无缘；忌讳用餐过程中整理自己的衣服或用手抚摸、整理头发，因为这是不卫生和不礼貌的举止；日本人使用筷子时忌把筷子放在碗碟上面。

用餐时，不能把筷子插在盛满饭的碗上。因在死者灵前的供桌上往往筷子摆成这种形式。

给客人盛饭时，禁忌把整锅饭一下分成一碗碗的份饭，因过去给囚犯盛饭时多采用这种方法。 吃饭时禁忌敲饭碗，据说这是因为人们迷信敲碗声会招来饿鬼。

忌讳往糕上撒盐和撕拉着吃糕。

忌讳在锅盖上切东西。

忌讳往白水里放汤。

着过筷的饭菜和动过口的汤，不能吃到一半剩下。携带食物外出郊游时，禁忌把吃剩的东西丢在山里。据说这是担心吃剩的东西会招来鬼魂。

忌讳把红豆饭浇上酱汤吃。迷信这样做会在结婚时遭雨浇。

带腥味儿的食品禁忌用作祭祀神佛的供品。

供过神灵的食品忌讳让女孩子吃，认为这样做会使女孩长大后姻缘不合。

在宴会上就餐时，忌讳与离得较远的人大声讲话。讲话时禁忌动手比划和讲令人悲伤或批评他人的话。

在有关红白喜事的宴会上，禁忌谈论政治、宗教等问题。

在较大型的宴会上因故要中途退场时，禁忌声张，否则会使主人不欢，他人扫兴。

就餐时禁忌口含或舌添筷子，忌讳含着食物讲话或口里嚼着东西站起来，否则会被认为缺乏教养。

日本人饮食中的禁忌，在日本的不同地区或家庭还有许多。譬如有的人家正月忌食杂煮；有的村或部落忌食鸡肉或鸡蛋等。但是，吃饭或喝汤时发出声响，日本人不仅不忌讳反而欢迎。因这种行为往往被认为是用膳者对饭菜的赞美或吃得香甜的表现。

在日本，招呼侍者时，得把手臂向上伸，手掌朝下，并摆动手指，侍者就懂了。谈判时，日本人用拇指和食指圈成“o”字形，你若点头同意，日本人就会认为你将给他一笔现金。在日本，用手抓自己的头皮是愤怒和不满的表示。

日本人送礼时，送成双成对的礼物，如一对笔、两瓶酒很受欢迎，但送新婚夫妇红包时，忌讳送2万日元和2的倍数，日本民间认为“2”这个数字容易导致夫妻感情破裂，一般送3万、5万或7万日元。礼品包装纸的颜色也有讲究，黑白色代表丧事，绿色为不祥，也不宜用红色包装纸，最好用花色纸包装礼品。礼物应该包装好，不要用白色或色彩明亮的包装纸，因为在日本文化里，白色象征死亡，明亮的颜色则会显得过分花哨，不够庄重；不要出人意料地拿出礼物，拿出礼物前应该设法婉转地告诉你的客人，说你准备了一份小小的纪念品； 如果是和一班客人会见，要么向全体赠送一份礼物，要么向团体的每一个人送礼；如果是向全体客人送礼，要在所有人集合过来之后再赠送。只向团体里的某些人送礼，会被看作非常失礼的行为；

日本人接待客人不是在办公室，而是在会议室、接待室，他们不会轻易领人进入办公机要部门。日本不流行宴会，商界人士没有携带夫人出席宴会的习惯。商界的宴会是在大宾馆举行的鸡尾酒会。日本人没有互相敬烟的习惯。拜访日本人的家庭，要事先约好。进入日本人的住宅时必须脱鞋。在日本访问时，窥视主人家的厨房是不礼貌的行为。日本没有请同事到家与全家人交往的习惯。日本人从来不把工作带到家里，妻子也以不参与丈夫的事业为美德。

与日本人交谈，不要边说边指手划脚，别人讲话时切忌插话打断。三人以上交谈时，注意不要冷落大部分人。在交谈中，不要打听日本人的年龄、婚姻状况、工资收入等私事。对年事高的男子和妇女不要用“年迈”、“老人”等字样，年事越高的人越忌讳。在公共场合以少说话为好。乘坐日本的地铁或巴士，很少能看到旁若无人而大声交谈的现象。

'700')this.width='700';" title="【日本文化】普及日本的某些习俗及禁忌">礼仪 日本以“礼仪之邦”着称，讲究礼节是日本人的习俗。平时人们见面总要互施鞠躬礼，并说“您好”，“再见”，“请多关照”等。

日本人初次见面对互换名片极为重视。初次相会不带名片，不仅失礼而且对方会认为你不好交往。互赠名片时，要先行鞠躬礼，并双手递接名片。接到对方名片后，要认真看阅，看清对方身份、职务、公司，用点头动作表示已清楚对方的身份。日本人认为名片是一个人的代表，对待名片就像对待他们本人一样。如果接过名片后，不加看阅就随手放入口袋，便被视为失礼。如果你是去参加一个商业谈判，你就必须向房间里的每一个人递送名片，并接受他们的名片，不能遗漏任何一个人，尽管这需要花费不少时间，但这是表示相互友好和尊敬的一种方式。

到日本人家里去作客，要预先和主人约定时间，进门前先按门铃通报姓名。如果这家住宅未安装门铃，绝不要敲门，而是打开门上的拉门，问一声：“借光，里面有人吗？”，进门后要主动脱衣脱帽，解去围巾（但要注意即使是天气炎热，也不能光穿背心或赤脚，否则是失礼的行为），穿上备用的拖鞋，并把带来的礼品送给主人。当你在屋内就坐时，背对着门坐是有礼貌的表现，只有在主人的劝说下，才可以移向尊贵位置(指摆着各种艺术品和装饰品的壁龛前的座位，是专为贵宾准备的)。日本人不习惯让客人参观自己的住房，所以不要提出四处看看的请求。日本特别忌讳男子闯入厨房。上厕所也要征得主人的同意。进餐时，如果不清楚某种饭菜的吃法，要向主人请教，夹菜时要把自己的筷子掉过头来使用。告别时，要客人先提出，并向主人表示感谢。回到自己的住所要打电话告诉对方，表示已安全返回，并再次感谢。过一段时间后再遇到主人时，仍不要忘记表达感激之情。日本人设宴时，传统的敬酒方式是在桌子中间放一只装满清水的碗，并在每人面前放一块干净的白纱布，斟酒前，主人先将自己的酒杯在清水中涮一下，杯口朝下在纱布上按一按，使水珠被纱布吸干，再斟满酒双手递给客人。客人饮完后，也同样做，以示主宾之间的友谊和亲密。

日本人无论是访亲问友或是出席宴会都要带去礼品，一个家庭每月要花费7.5％的收入用于送礼。到日本人家去作客必须带上礼品。日本人认为送一件礼物，要比说一声“谢谢”的意义大得多，因为它把感激之情用实际行动表达出来了。给日本人送礼要掌握好“价值分寸”，礼品既不能过重，也不能过轻。若过重，他会认为你有求于他，从而推断你的商品或服务不好；若过轻，则会认为你轻视他。去日本人家作一般性拜访，带上些包装食品是比较合适的，但不要赠花，因为有些花是人们求爱时或办丧事时使用的。日本人对礼品讲究包装，礼品要包上好几层，再系上一条漂亮的缎带或纸绳。日本人认为，绳结之处有人的灵魂，标志着送札人的诚意。接受礼品的人一般都要回赠礼品。日本人不当着客人的面打开礼品，这主要是为了避免因礼品的不适而使客人感到窘迫。自己用不上的礼品可以转赠给别人，日本人对此并不介意。日本人送礼一般不用偶数，这是因为偶数中的“四”在日语中与“死”同音，为了避开晦气，诸多场合都不用“四”，久而久之，干脆不送二、四、六等偶数了。他们爱送单数，尤其是三、五、七这三个单数。但“九”也要避免，因为“九”与“苦”在日语中发音相同。

【日本文化】普及日本的某些习俗及禁忌">日本婚礼类型 日本的结婚仪式大致分为神前式,教会式, 佛前式,人前式等四种。

■神社式结婚仪式

神前式结婚仪式起始于日本室町时代，是当时武官家庭最为盛行的一种结婚典礼。礼节较为繁多，婚礼上男女双方需通过339次交杯酒来盟誓相爱一生，白头偕老！因此整个婚礼上最为重要的一道程序那便是喝这339杯交杯酒了！客人给新郎倒酒时，每杯酒必须分三次喝光。然后再互相交换酒杯，给双方倒酒。整个婚宴上，就这样不停的相互敬酒，而整个喝交杯酒的过程则意味着男女双方喜结良缘的过程！而佛前式结婚上，用玉串奉奠来代替点香。

■佛教式结婚仪式

佛前式婚礼上，男女双方在佛像面前宣读婚约，向祖先报告两人结为百年之好，相守一生。婚礼上还把一种叫"纸垂"的白色纸剪成又细又薄的纸条，然后把台他缠在bicigi树枝上，这是一种传统的风俗，意味着把已故的亲人的魂招回来，永保平安！在婚礼上进行玉串奉奠仪式时，必须由和男女双方血缘亲近的人主持！

■人前式结婚仪式

人前式婚礼是在一种特定的神面前举行，不用受男女双方家庭宗教信仰的约束，而只是在亲戚，朋友面前签定一个结婚合约书就行了！然后一起大声朗读婚约书，宣读自己对对方的爱，整个过程仅需10到15分钟。结婚仪式结束后便是婚宴,婚宴一般都和结婚仪式在同一地举行，这样也就免去了许多麻烦!

■教会式结婚仪式

教会式婚礼根据教派的不同而又分为几种。 原则上本来只有信徒才能在教堂举行婚礼，特别是天主教派对这要求更为严格！但最近以来，即使不是信徒，只要在教堂里接受简单的培训也可和信徒一样在庄严的气氛中， 走进神圣的教堂和心爱的人约定终身！

■订婚礼物

在日本一般订婚之后，便要互送"结纳"（订婚物），举行订婚燕会，互送礼物。前来参加燕会的亲朋好友也都准备了礼物。

以前订婚时一般是给新娘送一些小饰品，但现在一般都该为送钱了。

男女双方互送的"结纳"一共分为三套， 分别为5个装，7个装，9个装。

下面我们来介绍一下9个装的"结纳"

1.目录

2.鳆鱼干 - 干燥食品中的首选美食，庆贺燕会上常吃

3.小袖料 - 即彩礼

4.麻线 - 象征白头偕老

5.sulumae - 以前可以长时间保存的贵重食品

6.子生妇taxima - 象征有儿孙福

7.胜男节 - 有庆祝的事时用

8.末广(白色的扇子) -象征一打开就会好运降临.

9.yalagidalu - 送两桶酒，桶用柳树木制作而成。但后来由于两木桶酒的造价太高，

就改为在木桶里放一些钱，象征性的表示一下。但至今还保持着这一传统。

■祝礼钱

关于礼金的数量一般是新郎月薪的两三倍。但具体的数目一般由两家商量而定，尽量不给对方增加负担，这也是常规。至于女方对于礼金的处理方法各地区都不一样。在关东地区一般是把礼金的一半再送还给男方，而关西地区则全部收下， 在结婚时把礼金的1/3以嫁妆的形式，送还给男方。最近的趋势是把礼金的一半到2/3左右回送给男方！

■收祝礼钱的日子

以前送礼金时，两家的亲戚出面，相互帮着接送礼物。但最近一般是媒人帮着往两家跑或双方的亲友都聚集在一方的家里。有时订婚仪式也在宾馆或餐厅举行，送订婚彩礼的日子一般选择"大安"或"有引"中的一天。仪式一般在中午举行。

■订婚纪念品

结婚礼金不管送还是不送，但男女双方一般都要互送订婚礼物，男方给女方送订婚戒指，而女方一般给男方送领带，手表。订婚戒指一般用"诞生石"加工而成。

■引出物

结婚仪式结束后，就得对前来祝贺的亲朋好友表示感谢， 给每人送一份礼物，这叫做"引出物"， 礼物一般是酒，杯子，笔，商品券之类的日常用品。价格一般为3千到1万元之间，这一部份支出对于新郎，新娘来说可是一个不小的负担。虽然举行婚礼时，也能收到很多礼金，但对于那些因事而未能参加婚礼的人，还得把一半的礼金退还给他，而且还要买一份礼物一同送去，这又是一笔开销。

■用统计的方法看日本的结婚仪式

1997年日本男子的平均结婚年龄为28.5岁，女子为26 .6岁， 而1930年当时男子的平均结婚年龄为27.3岁，女子为23.2岁，几十年来男子并没有什么大的变化，但女子却晚了4岁。这一点说明女性的社会地位有了明显的提高。据统计，日本人结婚时的平均支出分别为：订婚时，男方为110万日圆，女方为90日圆，婚礼时，男方为163万日圆，女方为142万日圆。新婚旅行时，男方支出64万日圆，女方支出42万日圆。另外再加上新婚后的生活费及一般性支出，整个过程下来一对夫妇要花掉850万日圆。在日本，结婚支出最高的地方是东海地区，而最低的则是北海道。 '700')this.width='700';" title="【日本文化】普及日本的某些习俗及禁忌">日本家训

武士阶级

家训，在日本常称作家宪、家捉、家慎、家禁，它是家长为家族成员、父祖长辈为后代子孙所规定的有关立身处世、居家治生的训诫和教条，是家族成员必须遵守的准则。以家训治家是中国传统家族文化中的一个显着特色，也是东邻日本在吸收中国文化过程中积极借鉴和模仿的内容之一。日本最早的家训是吉备真备(695—775)所撰的《私教类聚》。进入幕府时代，掌握了政权的武士也开始制定家训，但武家家训数量增多、内容走向成熟还是在室町、战国时代以后。

家训在中国是齐家之训、家内之训，其训诫对象始终是家族血缘亲属。而日本武家的“家”则具有明显的超血缘特点，它是幕府统治的社会基本单位，在群雄割据的战国乱世，一个大名的家就是一个小国。武家的构成既包括血缘关系成员，也包括没有任何血缘关系的家臣、领民，故武家的家训远超出治家的功能，更多地涉及治国，且齐家与治国是相通的。透过家训，可以了解武家的治家原则，更可以了解他们的治国理念。

尽管武士是幕府时代的统治阶级，但是从他们留下的家训中，丝毫看不出骄奢淫逸，而大多强调厉行节俭，反对铺张。以下仅录几例：

刀具衣装，莫思攀比，看得过即可。(《早云寺殿二十一条》)

家中之士，莫忘武备，要依财力置办。武具马具大刀， 以得用为准，莫要华丽，朴素为好。 日常衣服及调度，莫越财力。诸事要量财力，莫入不敷出。尤俭约之旨趣，乃为仁义而俭约，首先日常用度，武器装备，莫使不足，所以诸事要俭约，衣服调度之类，朴素为要，莫好奢华。(小滨藩主酒井忠进：《酒井赞岐守忠进家训》)

凡事谨慎小心，莫说金银米钱，即便是井中汩汩之水，亦不可无益浪费。(细川重贤：朋巴后侯训诫书》)

衣服为掩体之物，粗陋亦可蔽身。应据财力、位次着相应服装。着不合身份之华服者，是为奢。食乃续命之物，粗茶淡饭，只要免饥存命则可。嗜好美食，耗费金银以饱口腹之欲者，是为奢。房屋乃遮风雨之物，狭窄鄙陋，能挡风雨则可。应视财力，建相应之屋。建不合财力之华屋者，是为奢。(伊势贞丈：《贞丈家训》)

平日节俭，一针一线亦收之仓廪，然遇战事有需，则碾金碎玉，毫不可惜。(朝仓宗滴：《朝仓宗滴话记》)

在武家家训中，不仅可以看到这样原则性的说教，更有如何节俭的现实而具体的规定。有关衣着方面的限制，如战国时代越前大名朝仓氏的家训《朝仓敏景十七条》规定：“朝仓家族，年初出仕，须穿有朝仓家纹之布衣。”战国时代和江户初期的大名加藤清正作《加藤清正捷书》，要求家人臣下“衣着限于棉布。耗费金钱于衣饰，荒谬无益”。当时有些讲究的人都穿用绢做的衣服，虽光鲜华丽，但价格昂贵，且不耐穿，所以从节俭耐用的角度考虑，便有了上述规定。

有关日常饮食的规定，如熊本藩藩主细川重贤在家训中规定了每日饭菜的标准：“朝夕食素，一汤一菜，午间可吃鱼，亦不过一汤二菜。”“朔望佳节，与常日无异。年初仪式，当依家法从俭。不可稍有疏忽。”熊本藩，领俸禄54万石，在江户时代算得上屈指可数的大藩了，而藩主之家竟如此饮食简单，可谓节俭的典范。酒井藩藩主酒井忠进不仅在家训中告诫家人“好华美，耽美味，淫歌奇丽之族，乃小人之业，非丈夫居心”，还要求“衣服饮食宅居，各依其分”，虽然没有对于一日三餐的具体规定，但是规定了待客标准：“会朋友，一汤二莱，酒三巡，酒肴三种。客人来，一汤三菜，婚礼之祝仪二汤五菜。若有缘故要逾度，当报之目付。”一个藩主家庭，连婚礼之类的祝仪不过两汤五菜，宾客到访，也只是以简单的一汤两菜、三菜招待而已，那么平时自家人至多也就是一汤一菜了。在有客人来访或婚仪等场合，如果因故要多加一个菜，要先报目付(武家负责监察的官员)审批才行，可见规定之严。还有的家训规定：“酒虽融洽合欢之物，然豪饮放诞，乃古今亡家灭身之根底，故严禁酗酒。”(陆奥磐城平藩藩主内藤义泰：《内藤义泰家训》)

至于其他娱乐性的消费，更是要严格掌握。如战国大名朝仓家规定：“莫邀京都四座之猿乐师来本国演出。不如以其价于本国猿乐师中择才俊教习之，可长远为乐。”朝仓氏地处越前(今福井县)，若延请京都的名师来表演，肯定要花重金，不如在当地培养自己的乐师，这才是一种长久之计。

厉行节俭，讲的是戒除奢华和无益之费，但不能矫枉过正，变得吝啬。“过于吝啬，有损身份，亦与过骄奢同。”(《酒井隼人家训》)经历过战国乱世的福冈藩初代藩主黑田长政既强调“万事皆求华美，不以俭约为要，则必积年靡费，后用不济，丧国败家”，因而要“专务俭约，戒无益之费”。但是，“倘过俭至吝啬，则诸人疏远，万事无序，善行难成，功业不立，也是亡国之兆也”。所以，既不可不俭，又不可过于吝啬，要“宽紧适度，取其得当”。(《贞丈家训》)战国大名朝仓敏景很注重资金的合理运用，他规定：“名家所铸宝刀短剑不宜用。持一把价值万匹之宝刀，不敌百支百匹长枪。莫若以万匹之价购百支百匹之枪，令百人持之，可守一方。”宝刀虽好，只能为一人所用，而购一把宝刀之费，可装备百名士兵，轻重缓急，道理自明。购买物品时，尤要注意，“过于求便宜，则物品质次，本可使用二、三年者，一年之内便数次更易，反而花了大钱”(尾张藩主德川宗春：《尾张亚相宗春卿家训》)。这样的认识在今天来看也是有教益的。

武家为什么如此注意节俭?由于时代所限，他们当时还不可能从国家资源贫乏这个角度来认识节约的重要性，但是读武家家训，一个重要的感受是武家都将节俭作为立国的根本。当然，这个“国”不是现代意义的国家，而指的是战国大名的领国及江户时代的藩。战国时代是弱肉强食的时代，各大名的治国之要是发展经济，积累财富，以在激烈的争霸战争中站稳脚跟并扩大势力，而奢侈浪费将误国误民。如战国大名北 条氏纲在家训中阐述节俭的理由：“如有人本是五百贯的财力，却效千贯的行事，大半是使了手段之故。”“好华丽者，无暴敛下民，便无所出。”他们“或向百姓强行征役，或经营买卖以图生利，或烦扰町人，或博弈取胜，总之必有出处”，其结果，将“国中悉贫，大将势力渐微”。(《北条氏纲书置》)到了江户时代，武士虽然立于士、农、工、商“四民”之首，但是并不是富裕的阶层，他们脱离了土地，依靠有限的、固定数量的俸禄生活，随着商品货币经济发展而日益陷于穷困。幕府与各藩除了通过幕政、藩政改革进行调整外，都要求武士节俭度日，在幕府颁布的法令中一再强调。尤其是第五代将军德川纲吉时要求更严，他不仅下令禁止美食铺张，穿着华丽，而且自己带头厉行节俭，平时吃饭不得超过两莱一汤，且滴酒不沾。幕府殿堂内的窗纸、拉门即使再陈旧，如无破洞则不许更新。将军以身作则，幕府官员自当效仿。据说当时幕府的官吏在值班时都自带盒饭，只有老中(江户时代直属于将军、统辖政务的最高官职)等在执勤时过了吃饭时间，才可供应饮食，但也是以一汤五小菜为限。至于各藩，更要严格奉行节俭原则。有的藩在家训中甚至规定“百姓之中，有喜好华美，不事耕作，却集金银分赃者，速捕之并斩首”(朋巴后侯训诫书》)。显然，一个农民不种田却能过好日子，肯定有非法勾当，故要严惩。福冈藩藩主黑田长政也在家训中规定：“有因好华檐美舍、婚姻靡费、招宴宾客、耽溺游兴、聚敛珍异等事致费资财，日久渐贫者，可斟酌定其罪”。(《黑田长政遗言》)

总之，作为统治阶级的武士在节俭方面也是全社会的典范。

商人阶级

商人在日本最早产生于镰仓幕府时期。后来，随着兵农分离，至室町幕府时期，其身份渐趋固定。在战国时代，各地大名为增强领国的军事与经济实力，纷纷在自己的城堡周围建立作为其政治与经济据点的“城下町”，让武士与工商业者集中在此居住，一批敢于冒险的商人乘机聚敛了财富。近世以后，和平的社会环境、兵农分离政策的实施以及武士的城居，带来城市的繁荣和商品经济的发展。商人虽属于“士农工商”中的末流，但也正是这种身份制度的存在，使社会其他各阶层加强了对商品经济和商人的依赖，江户时代商人因此势力大增。约占总人口5％－6％的商人，是近世日本社会中最具经济实力的阶层。

随着商人财富的增加，有些人开始忘乎所以，营造豪华住宅者有之，追求华贵衣着者有之，出入花街柳巷者有之，耽于游艺、挥金如土者有之。商人三井高房曾于1728年作《町人考见录》，记载了京都50家商人的盛衰，其中就有因为忘记商人本分，奢侈浪费、纵欲享乐而导致破产的例子，因此他提醒商人“忘记家业终将失去家业”。

也有一些商人在严格的身份制束缚下始终头脑清醒，对来之不易的家业与家产格外珍重，所以尽管腰缠万贯，也始终以“俭约”为行为准则。在商人家训中，我们可以看到，勤俭持家是最基本的内容。例如：

勤俭以持家，骄奢以灭身。勤此戒彼，是为同族繁荣、子孙长久之基。(三井家《宗竺遗训》)

无禄之町人，虽当时取相当之利润，然无时不虑有损失之时……致力于俭约乃第一要义。(《钱屋五兵卫家宪》)

须牢记，勤俭兴家，骄奢灭身。(《伊藤松坂屋家训》)

商人是最注重实际的阶层，其家训也不停留于讲道理，而是从实际需要出发，对如何节俭、节省开支做了许多详细而具体的规定。博多商人岛井宗室的《岛井宗室遗书》就是典型。岛井宗室(1539-1615)是活跃于战国末期至江户初期的豪商，他利用地利之便，通过与明朝和朝鲜的贸易积聚了巨额资产，连丰臣秀吉都对他礼让有加。在他去世前五年，模仿圣德太子制定的十七条宪法的形式书赠其继承人、养子信吉，是为《岛井宗室遗书》。在全部十七条内容中，竟有六条谈到节俭度日，且内容详尽人微。

第三条是“勿接触游艺”。要求家人“一生中不得耍钱、玩双六棋等赌博类游戏。40岁前也不得习围棋、将棋、武艺、谣曲、舞蹈。……50岁前，凡野外酒宴、钓鱼、赏月、赏花等外出游览之事均要禁止”。这样的规定，意在让家人洁身自好，节省一切不必要的开支。

第四条是“40岁之前以质素第一”。其中要求“即使些细小事也不得铺张……万事尽可能节制。家具、屋宅之新购改建自不必言，品茶、剑、佩刀、服装等要力戒华美，丝毫不可有显露之意”。 “衣物宜着棉服”，“居家修理要注意，加固墙壁与院墙的绳子到了腐烂的程度方可更换，不准另建屋宅”。

第五条是“40岁前，不可频繁宴请客人或出席别人的宴请，款待双亲、兄弟并亲属及赴亲属之宴会，一年内一至两次即可，不可再多。尤慎夜间之宴席，即便是兄弟之邀请，也是不去为好”。

在第七条“治家重于对外交际”中，有具体的勤俭持家的要求。如“烧火用的劈柴和烤火用炭都要自家解决，引火柴等也要自己解决。家中和后门集中的废物中，短绳头可切碎用于和泥葺屋，长的用于结绳。五分以上的木块、竹块收集起来洗净，用作烧柴。五分、三分大小的纸片也要收起来，以作再生纸的原料”。这是要求物尽其用，一丝一毫也不要浪费。

第八条是“购物须知”。“小到薪炭，二、三分长的小杂鱼，大到去街上河边购物、买木材，也要主人亲自前往，尽量划价再买，并将物价牢记在心。以后，不管谁再去购买，坐在家中就可知其贵贱，如此可防被佣人欺骗。”“日常生活中最重要的是柴、炭、油，尤以柴为要。用量依烧柴方法不同而大有差异。一天中烧饭用多少，做汤用多少，主人要大体知其量，并按其量交与女佣，于是一个月能用多少就知其大概了。”“薪柴之类，生木与朽木都不好用，要买干柴。与劈柴相比，树枝和木块好用，茅草比树枝更好用。”显然，这里是要求一家之长对家中的支出要心中有数，不仅要了解市场行情，也要掌握自家的具体用量。

第十条是“节约伙食费”。“朝夕饭米每人一年定为一石八斗，如杂以蔬菜与大麦食之，则一石三斗、四斗足矣。” “要做糠味噌、五斗味噌食之，每天将味噌研碎，让其充分出汁，其糟粕中入盐，用萝卜、黄瓜、茄子、冬瓜、大葱等蔬菜的皮屑腌制咸菜，给佣人们早晚下饭。”“米价腾贵时，要吃菜粥。若喝菜粥，首先主人也要吃。如果一点也不吃，就要想想下人的感受。万事都要如此留心，我们的父母过去就是这样做的，我们在年轻的时候也与佣人吃同样的饭菜。”从这条看来，富商岛井已经把饮食标准降到最低限度，吃低质量的味噌，喝菜粥，并强调主人要与佣人吃同样的饭菜。

对于吃饭穿衣居家生活如此精打细算，近乎吝啬的节俭训诫，让人很难将它与岛井宗室的豪商身份联系起来。由于《岛井宗室遗书》很切合实际，所以后来被许多商家模仿，在家训中立下勤俭持家的训诫。例如：

店内生活万事宜行简素，朝夕饭食一菜一汤，不许喝酒。(《住友长崎店家法书》)

平素在店内不得穿棉布以外的衣服，腰带也勿用绢物。(《伊藤吴服店家训》)

莱一日一度，一人三文至四文，再多就是浪费。(《伊藤家家宪》)

不图华美，但求质素，穿干净的棉服即可。(《诸户清六遗言》)

以酱油生产为业的商人滨口家的家训规定“家虽富有也要安于棉服蔬食”，“裁缝之事一切必家内自办，绝不可委托他人”。一家人遵照这样的家训，暖身安于棉衣，饱腹甘于素食，连家长也不许特殊。家训还规定“除家长外，吃饭时不可使用茶碗”。茶碗即陶制饭碗，易碎，为避免增加这项支出，滨口家代代成员都遵守这一训诫，除家长使用茶碗(也是家长权威的一种标志)外，家庭所有成员，包括雇员只使用耐用的木碗。小小饭碗之事也予以足够的注意，并写进家训，反映了商人节俭度日用心良苦。正是由于这种精神，1645年创业的滨口家才能延续360年而不辍，至今发展成为生产yamasa酱油的着名的调味料与药品制造企业。

在中国历史上的家训中，同样有很多强调节俭的内容。但中国的家训多是原则性的教导，很难从中找出对居家生活、日常用度做出具体约束和精打细算的安排。日本的商人处于四民之末，无法与社会制度抗争，为了延续家业，只能严于律己。商人通过家训要求自己过俭朴而有秩序的近乎禁欲的生活，西方学者评价这种生活“极像早期的新教主义”。商人的节俭思想是由根深蒂固的家业观念产生出的经济伦理，由于明治维新后的近代企业家有很多是从近世商人中成长起来的，所以，商人的节俭观对日本的资本积累与近代企业的发展有着重要的积极影响。

近代豪奢阶级

家训，本来是封建时代的产物。明治维新后，武士阶级退出历史舞台，武家家训也随之结束了历史使命。随着等级制度的废除，平民从此摘掉了“二等公民”的帽子，于是商人转而经营新型工厂、企业，成为国家“文明开化”政策合作者，也有大批敢于冒险、具有经营意识的人才乘明治维新风云而发迹，故明治时期是日本富豪辈出的时代。由于近代日本企业有相当一部分是江户时代商家的延续，即使是明治维新后建立的新企业，也无不是在“家”的基础上形成和发展起来的。于是，家训在新的社会条件下有了更广阔的发展空间。像三井、住友、鸿池那样的老字号企业保持了旧有家训的延续性，在修改时注入了近代的思想内容，而新兴企业如三菱、安田、涩泽财阀则是在企业规模扩大、稳定之后制定家训，以作为家族成员和企业的约束。在形式上，近代以后的家训多以“家宪”相称，以突出家训作为家之法律的效力。

近代日本的很多富豪继承了近世武士与商人的节俭传统，虽然他们拥有巨额资产，但仍然谆谆告诫家人保持节俭的美德。如：

勤俭持身，慈惠待人。(《岩崎家家宪》)

勤俭二字乃祖先的严训，应服膺并发挥其功德。(《本间家家宪》)

戒骄奢，发扬质素勤俭的美德。(《茂木家家宪》)

一家的经济以收入之八分营之，余下二分蓄积蕴养，可防困蹶。(《繁田家家宪》)

勤为富之本，俭乃富之源。(《向井家家内谕示记》)

在有关的历史记载中，可以看到很多近代富豪的节俭美谈。如安田财阀的创始人安田善次郎(1838—1921)就是一个代表。安田善次郎曾当过六年丁稚(学徒)，他从赤手空拳开始创业，在幕末维新的混乱之中，因从事金融兑换业积累了财富，仅仅几十年时间就确定了其四大财阀之一的地位。安田善次郎终身躬行勤勉与俭约，以“勤俭堂松翁”自称，即使成为财界大亨，也自觉过着简朴的生活。如乘火车外出旅游，一般都坐普通车厢。在银行工作时，与员工一起在食堂用餐。每逢祝仪、庆典，也尽量节省经费。在家庭生活中，通过家训做出规定，不论是家长还是夫人、孩子，每年的生活费都规定一定的预算，每人的支出决不许超标。安田善次郎倡导的“勤俭储蓄谈”被作为安田银行员工的座右铭。其中说道：“提到勤俭储蓄，有人认为仅是节约蓄钱，实则不然。所谓勤俭，乃勤勉节约之意，换言之，乃‘勤于业务，节省冗费’之谓也。勤为积极之语，进取也；俭乃消极之语，保守也，是故二者相辅始见其效。余教诸子曰：勤则俭生，俭则勤生。，’有些人不理解安田善次郎的做法，说他是“吝啬汉”。而他坚持该省则省、该花就花的原则，一方面厉行节俭，一方面热心于慈善事业，捐资兴建着名的东京大学安田讲堂和日比谷公会堂就是其典型的善举。

曾经读过一本名为《一个明治人的生活史》的书，写的是明治时期神奈川县高座郡的地主相泽菊太郎的日常生活。他只是一个较为富裕的农民，过的是普通的生活。而他却别有让人称道之处，一是从19岁开始，直到％岁去世前十天，长达78年记日记一日不落，二是从1892年开始到1957年，每天都详细记载全家的财务收支情况，留下了长达66年的《金银出入账》。而写日记和记账的用纸，有的是利用报纸夹带广告的背面，有的是不用的账簿，都被整整齐齐地订成本子。仅这一点，足以窥其主人的细致与节俭。

能否做到节俭，一家之长的表率作用是关键。故近代家训中不乏对家长行为的规定。例如：

主人乃一家之模范，我勤众何怠，我俭众何奢，我公众何私，我诚人何伪?(《安田家宪》)

家庭的风波多生于主人的淫邪，不溺酒色则身家共全，故宜尊奉五戒。(《爱知县伊藤家家宪》)

继承家业之人，即使是总领，若不热心商卖，对父母不尽孝行，品性放纵，则在家中协商基础上，令其改名隐居。(大阪药材商兼墨商若狭屋家宪)

以发明清酒而闻名的关西富豪鸿池家就有严格限制家长奢侈浪费的实例。有一天，第十代家长鸿池善右卫门独自一人驾着马车到了大阪繁华商业区心斋桥。平素不大出门的他被路旁店头摆设的商品所吸引，于是走进一家商店，买了很多自己喜欢的东西。一结账，共计350元，可当时他口袋里只有区区30余元。按家族规定，家族成员每月只有为数不多的零花钱，即使是家长也不例外。于是商定让店家事后到鸿池府上去取。鸿池善右卫门回家后不久，店家用车载着所购商品送到鸿池府邸，并请求付款。没想到遭到账房管家的拒绝：“鸿池家从祖上就制定了极其严格的家法，即使是家长买了用于游玩的商品，如果超过规定的额度，也决不能付款。”任凭鸿池善右卫门怎样哀求，管家就是不答应，只好眼睁睁看着商人把送到家的东西又装上车拉了回去。这位家长后来仍然不思进取，整日沉湎于俳句与风流之中，不仅影响了家业经营，也损害了自身的健康。鸿池家经过集体决定，不得不让其隐居，并在稍后制定的《鸿池家宪法》中写进了“如果蔑视家名或损害了家产，可依据誓约书之明文，废除家长之名义，并使其退身”的条文。一家之兴亡在于子孙，人是延续家业的根本。以家训告诫人们奉行节俭，意在让节俭之风代代相传，故教育子女也引起人们的足够重视。被誉为“日本近代实业界之父”的涩泽荣一在1891年亲自制定了《涩泽家家训》，其中除“勤与俭乃创业之良图，守成之基础，应坚守之，不骄不怠”，“冠婚葬祭的仪式招待等事，应力避华美之风，而依其身份质素从之”节俭之训外，还基于“子弟教育关系到同族家道之盛衰，故同族之父母尤要慎重待之，教育之事不可忽视”的认识，专设“教育子弟之法”，其中有多条涉及节俭。例如：

子弟满八岁，男孩应停用保姆而代以严正之监督者。

凡子弟幼少之时，要使其知世间之艰苦，养成独立生存精神，且男子外出时尽量步行，以保障其身体的健康。

子弟达十岁以上，虽可给予少量金钱作零花钱，但要严格按其身份定其额，以此唤起其对生计的关注。

不可让子弟读下流书籍，接触鄙猥之事物，也不得接近艺伎艺人。

凡男子至成年之前，要与成人区别对待，衣着必穿棉服，器具类以质素为主，唯女子外出或接待客人时方可穿绢织衣物。

涩泽荣一创立了第一国立银行，一生参与近500家企业的创立与经营，是近代日本杰出的企业家。如此巨额财富的创造者与拥有者，却能俭约传家，教子有方，堪称日本近代富豪的楷模，《涩泽家家训》也因此在近代日本家宪中颇具典型性与影响力。

2000年，笔者在日本期间参观了位于新渴的北方文化博物馆。这家博物馆又称“豪农之馆”，本是江户至明治时期大地主兼商人伊藤家的宅邸。传统的日式建筑，宽广的庭院，无声地诉说着其主人昔日的辉煌。而最令我震撼的是在大客厅显着位置的“床之间”(壁龛)处，赫然挂着一幅大约2x3米的巨大画轴，上面工整地写着唐代李绅的那首《悯农》：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。根据题款得知，该幅字写于明治二十四年(1891年)，正是伊藤家最兴旺的时期，拥有水田旱田近1400町步(约14平方公里)、山林1000町步(约10平方公里)，号称越后地区首屈一指的大地主。从书法角度来看，这幅字很欠功力，我相信伊藤家张贴如此巨幅画轴，绝不是附庸风雅，而是以此提醒家人，时时刻刻不忘节俭。

资源短缺并未阻碍日本高速增长之路，反而让其走出了一条资源节约型发展新路。创建节约型社会需要全体国民的共同努力，家训资料告诉我们，日本人有着久远的节约意识及节俭传统，所以当今日本人从节省能源、环境保护、资源再利用到居家生活中的精打细算都做得很到位，在这方面很值得我们学习。

---

宗教民俗 中国民俗

一讲月令：

一月：正月，孟春，初春，早春，上春，端春，端月，征月，初月，泰月，杨月，寅月，孟阳，春阳，初阳，首阳，新正，月正，开岁，献岁，芳岁，华岁，岁岁。

二月：仲春，中春，甜春，正春，仲阳，如月，杏月，丽月，令月，卯月，花朝，竹秋。

三月：季春，暮春，晚春，末春，嘉月，蚕月，花月，桃月，桃浪。

四月：初夏，首夏，孟夏，维夏，槐夏，仲月，梅月，阴月，乏月，麦月，余月，巳月，槐月，清和月，中吕，麦候，麦秋。

五月：仲夏，中夏，榴月，蒲月，午月，皋月，天中，端阳。

六月：季夏，晚夏，暮夏，暑月，季月，荷月，伏月。

七月：首秋，早秋，新秋，初秋，孟秋，上秋，兰秋，申月，兰月，巧月，相月，霜月。

八月：仲秋，正秋，桂月，壮月，酉月，获月，仲商，南吕。

九月：暮秋，晚秋，季秋，凉秋，菊月，戌月，玄月，秋白，霜序，暮商，季商。

十月：初冬，孟冬，上冬，开冬，吉月，良月，坤月，阳月，小阳春，亥月，应钟。

十一月：仲冬，中冬，子月，辜月，龙潜月，葭月，畅月，黄钟。

十二月：严冬，季冬，残冬，末冬，暮冬，穷冬，腊冬，严月，腊月，冰月，大吕。

二讲季令：

一年四季，一季三个月，常用孟、仲、季来称呼。如：孟春、仲春、季春。

春：阳春，三春，九春，芳春，青春，艳阳，阳中。

夏：朱夏，三夏，九夏，朱明，昊天。

秋：金秋，素秋，三秋，九秋，素商，高商，金天。

冬：寒冬，三冬，九冬，安宁。

三讲节令：

正月初一：正朝，三朝，元春，元旦，元日，无朔，元正，元春。

初七：人曰。

正月十五：元宵，元夕，元夜，上元，灯节。

二月初一：中和日。

三月初三：重三，上巳，三巳，上除，令节。

四月初八：浴佛日。十九日：浣花日。

五月初五：端午节，蒲节，午日。

六月初六：天贶节。

七月初七：七夕，星节，乞巧节。

十五：中元。

八月十五：中秋节，仲秋节。

九月初九：重阳节，菊花节，重九。

十月十五：下元。

十二月三十：除夕，守岁。

四讲婚龄：

第一年 纸婚 第二年 棉婚 第三年 皮婚 第四年 花果婚 第五年 木婚 第六年 糖婚

第七年 毛婚 第八年 铜婚 第九年 陶婚 第十年 锡婚 第十一年 钢婚 第十二年 丝婚

第十三年 花边婚 第十四年 象牙婚 第十五年 水晶婚 第二十年 瓷 婚 第二十五年 银婚

第三十年 珍珠婚 第三十五年 珊瑚婚 第四十年 红宝石婚 第四十五年 青玉婚

第五十年 金 婚 第五十五年 绿宝石婚 第六十年 白金婚

五讲年龄：

孩提——幼儿时期 总角——童年时期 及笄——女子15岁 弱冠——男子20岁

花信——女子24岁 而立——30岁 不惑——40岁 知命——50岁

花甲——60岁 古稀——70岁 喜寿——77岁 米寿——88岁

白寿——99岁 耄耄——80-90岁 期颐——100岁

六讲时辰：

一昼夜分十二个时辰，用十二地支表示，其“别称”分别为：

子时——“夜半” 丑时——“鸡鸣” 寅时——“平旦” 卯时——“日初”

辰时——“食时” 巳时——“隅中” 午时——“日中” 未时——“日映”

申时——“哺时” 酉时——“日入” 戌时——“黄昏” 亥时——“人定”。

七讲花卉：

牡丹：被称为“花中之王”，雅称“贵客”，还有称是“国色天香”、“百两金”、“木芍药”、“富贵者”。

莲花：是花中“高尚君子”。美称“花君子”，雅称“净客”，别称“水华”、“水旦”、“水苏”、“泽芝”、，还有称“君子者”。

兰花：“美称”空谷佳人”，雅称“幽客”。其他有称之为“香祖”、“王者之香”、“天下第一香”、“空谷幽兰”、“话中君子”。梅、兰、竹、菊共称花中“四君子”。

月季花：历来被称为“人间不老春”。她的美称为“月月红”、“四季花”、长寿花“、”斗雪红”。

菊花：别称：“黄花”，雅称“寿客”。还有称“隐逸者”，与兰花、水仙、菖蒲称“花草雅”。

茉莉：古尘“没利”，美称“人间第一香”，雅称“神客”。

梅花：雅称“清客”。它和松、竹合称“岁寒三友”，与山茶、水仙、迎春合称“花中四友”。

杜鹃花：雅称“山客”与山茶花、仙客来、石腊红、吊钟海棠称“盆花五姐妹“。

八讲老人：

老先生：年高学博者之称。《史记?贾谊传》："每诏令议下，诸老先生不能言，贾生尽力为之对。"

老父：对老年人的尊称。《汉书?张良传》："有一老父，衣褐，至良所。"

老丈：对老年男人的尊敬之称呼。《称谓录》卷三十二引《孙公谈圃》："周孟阳春卿，英庙宫僚也。圣眷素隆，书简以老丈称之。"

老宿：年老而在学艺上有造诣的人。如文坛老宿。汪启淑《鹿菲子小传》："黄景仁着有《浮湘赋》，老宿咸称之。"

老骥：老年人自喻。曹操《步出夏门行》："老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。"

老苍：谓头发苍白的老人。杜甫《壮游》诗："脱略小时辈，结交皆老苍。"

老子：老人自称。《晋书?庚亮传》："老子于此处兴复不浅。"

老夫：老人自称。《礼记?曲礼上》："大夫七十而致仕……自称曰老夫。"

老身：老人自称。《北史?穆崇传》："老身二十年侍中。"

老拙：老人自谦之称。苏轼《章质夫寄惠崔徽真》诗："卷赠老夫惊老拙。"

老朽：老人自谦之称。苏轼《与冯祖仁书》："辱笺教累幅，文义粲然，礼意兼重，非老朽所敢当。"

九讲器物（部分）：

笔(管城子、中书君)：古时人毛颖，封成管城，累拜中书令，与用管做成的笔能书写有联系，故得名；

砚台(石虚中、即墨侯)：石虚中被封过即墨侯，又为人器度方圆；

墨(松使者)：传说唐玄宗用的墨土，有一道士是墨精，号松使者；

纸(楮先生)：传说纸是由楮叶造的；又称“剡藤”，浙江嵊县剡溪产的藤枝能造纸，故又名：又称“玉版”，成都尝花溪制造出来的纸如同玉片一样而得名；

剑(干将莫邪)：因春秋时铸剑名家干将莫邪得名；

扇(仁风、便面)：仁风，系晋朝袁宏因谢安送他扇子，称是“当奉扬仁风”；便面，传说汉朝张敞走马章台街，以扇挡面，故得名；

小船(蚱蜢)：小船很轻快，像小虫一样，所以叫蚱蜢；

镜子(菱花，专指女性用)：菱花本是水里开的一种花；

竹箫(玉参差)：因姜白石两句诗“剪烛屡呼银凿落，倚窗闲品玉参差”而得名；

手杖(鸠杖)：老年人用的手杖叫鸠杖，因鸠是一种不噎的鸟，取其老人安全的意思；

钥匙(鱼样)：传说周穆王时造的一种门锁，样子同鱼一样，因为鱼在水中昼夜不闭眼，取其能守夜意；

琴(绿绮、焦桐)：绿绮系汉司马相如的琴名，焦桐是汉代蔡邕的琴名；

香(龙涎、鸡舌)：以珍贵材料得名；

弓(繁弱)：繁弱系地名，以出弓闻名；

十讲中国的别称:

九州，相传禹治水后，分中国为九州：冀、兖、青、徐、荆、阳、豫、梁、雍。《淮南子地形》又载：古代中国设置九个州：神州、次州、戎州、州、冀州、台州、济州、薄州、阳州。后来，九州泛指中国。

赤县神州，《史记?孟子荀子列传》战国邹衍言：“中国名曰赤县神州。”赤县，《诗北山传》：“中国名曰赤县。赤县内，自有九州。

”《谷梁恒五年传》又载：“九州之内，名曰赤县。”神州，《中华大字典》：“神州，中国之别称。”始于战国后。

海内，《辞源》“四海”条注：古人以为中国四周皆是海，所以把中国叫作海内，外国叫海外。

华夏，《史记?夏本纪》：“禹封国号为夏。”《左定十年传》：“夷不乱华。”夏原为国号，华原为国名。后称华夏为中国。

中夏，《后汉书》：“目中夏而布德，瞰四裔而抗棱。”

函夏，《汉书》：“以函夏之大汉兮，彼曾何足与比功。”晋朝张景阳《七命》：“王猷四塞，函夏谧宁。”

九牧，《荀子》：“此其所以代殷王而受九牧也。”又据《汉书?郊祀志》载：“禹收九牧之金，铸九鼎，象九州”。

九区，晋朝陆士衡《皇太子宴玄圃宣猷堂有令赋》：“九区克咸，燕歌以咏。”

九域，《汉书》：“《祭典》曰：‘共工氏伯九域’。”据宋朝《九域图》、《九域志》，皆记全国各地的地理图志。

八州，《汉书?许皇后传》：“殊俗慕义、八州怀德。”

最后一讲，别称、借代杂集：

钱的别称：泉、方孔兄、邓通、阿堵物、青蚨、上清童子；

酒的别称和雅号：琼、玉液、金浆、家酿、香醪、红友、玉友、欢伯、杯中物、三酉、般若汤、杜康、白堕、曲生、曲秀才、金浆太醴、福水；

雪的别称：琼玉、碎玉、冰花、六出、碎琼乱玉；

月亮的别称：蟾宫、月宫、玉盘、银钩、婵娟、桂宫、望舒；

书信的别称：鸿、鸿雁、尺牍、尺素、函杞；

接信：烹鲤、青鸟飞来；

竹子：明

---

宗教民俗 以藏养藏“ 四要

收藏是件很奇妙的事，即被人称为花钱的无底洞，有多少钱都能投进去；但同时钱少照样能搞收藏，其中诀窍就在于要学会以藏养藏。目前我国收藏队伍中，工薪阶层的收藏爱好者占了相当大的比例，但这部分人闲钱毕竟十分有限，若是藏品只进不出，不仅难于持久，恐怕还会造成生活上的拮据，甚至影响家庭的和谐。以藏养藏是收藏理财和丰富藏品的最佳途径，给收藏平添了生机，注入了活力。当然，对广大收藏投资者而言，要做到以藏养藏也不是件容易的事。 000

要善于低吸高抛

一味投入，只进不出，对于大多数藏家来说，不仅财力不允许，而且，也很难提高自己的收藏水平。玩股票讲究低价买进，高价卖出，投资收藏也同样是这个道理。买进什么？卖出什么？什么时机买进？什么时机卖出？哪件藏品应及时抛售？哪件藏品要待价而沽？这里面大有学问。收藏者必须熟悉市场，熟悉行情，熟悉藏家爱好者的变化和藏品价位走向，并且能够预测它的未来发展，才能在以藏养藏中施展才华，逐浪弄潮。要在众多收藏品中选中成长性好、增值潜力大的品种，逢低吸纳买进，的确不是一件易事。由于每个人的文化、学识、经历、社会背景不同，所以看藏品的眼光必定也不同。哲学家说过“世界并不缺少美，缺少的是发现美的眼光”，因此要在收藏实践中，培养洞察市场潜在热点的眼光。有了好眼光，便能在平常中发现神奇、创造神奇；有了好眼光，便能在别人忽视的地方，走在市场的前面，捡到好东西，而且往往还是“好货又便宜”。集邮人士常常感叹，如果当年买几版猴票放到今天，不愁一辈子订购新邮的资金了；收钱币人士时常叹息，如果当年以6元一斤的价格从废品站买几麻袋古钱币放到今天，早成百万富翁了；购古瓷人士经常后悔，当年清代官窑瓷盘才卖几百元一个，可惜没买些藏好……事后诸葛亮的扼腕之叹是无济于事的。历史的机遇不可能复制，但新的机遇随时等待具有远见卓识的人。收藏需要先知先觉，需要在一般人还不认可时率先发现并实践，才能给藏家带来无穷的财富和无尽的乐趣。究竟应当在何时出手自己的藏品，给它找到一个合适的婆家，卖到一个高的价位、好的价钱，盘活资金，也是一门学问。当你的藏品投资前景明显不佳时，价位已明显停滞不前，不会再有较大的升值空间，甚至步入了衰退期，就该及时出手。另外，当你收藏的藏品，市场的交易行情突现火爆，在较短的时间内实现较大幅度的增值，而你又预计这段行情不久后将会回落时，就应该抓住良机，迅速将藏品出手变现。如果你准备出手的是精品，可将它们送到大的艺术品拍卖行参加拍卖会。如果是一般的藏品，可以送到古玩店，只要有利润可赚，古玩商也会以合适的价格立即付钱给你，立刻变现是将藏品卖给古玩店的最大好处。转让给藏友也是变现的较佳选择，这是因为彼此之间知根知底，比较容易成交。首先，应当尽量考虑将一些特殊的藏品，如有特殊题材或特殊形制的藏品，转让给专题收藏家，因为他们通常对想要收藏的藏品能够出较高的价格。其次，可以考虑转让给那些初入门的收藏爱好者，这是由于他们正处于从无到有的起步阶段，这时他们即有购买的激情，又有充足的资金，而且对藏品的质量也不太挑剔。

要善于去粗取精

精品因其具特有的历史文物价值、精湛的工艺水平和较高的艺术观赏性，是人见人爱的物品，加上精品原本就存世量少，物以稀为贵，其含金量和增值潜能是不言而喻的。收藏要有精品意识，藏品贵精不贵多，是众多藏家的切身体会和共识。实践证明，精品虽价高一些，但其增值潜力大，而且有些精品极为稀少，时过境迁，机不再来，错过机会，后悔莫及。

一些初入门的收藏者，手中的藏品多属低价值、低水平的普品，经过一段时间后，你就会发现数量很容易增加，但要精却不容易，而过多的数量还会让你犯愁――没地方摆放。因此，随着藏品的增多和鉴赏能力的提高，应采取去粗取精的办法，将自己不太喜欢的东西转让出去，卖出普品，收进精品，处理得好或许能够“点石成金”，效益多多。这样便可以集中资金，投资于升值潜力大的精品，长此以往慢慢积累，小藏变大藏，粗藏变精藏，使自己的收藏档次不断提升，收藏品位不断提高。

在赤峰地区有一兄弟俩合办的藏石馆，名曰“硕墨堂”，藏品颇丰。他们在巴林石收藏中走过了一个由少到多、由低到高、由粗到精的过程。十几年来，兄弟俩积累了一条以石养石的经验，颇受人们的称赞。他们不仅把所有的藏石分门别类，而且把每一个品种都排出1、2、3号，1号最佳，2、3号次之。有时要用钱再购新石，就从“次之”部分处理，顶尖的东西留而不舍。这样，以石养石滚雪球，越滚越大，藏石也便越来越多，越来越精，形成良性循环。

要善于调余补缺

在以藏养藏的过程中，不少藏家将多余的复品推向市场，以变现后的所得购进自己的缺品。笔者一位收藏邮票的朋友，每过一段时间，就会对自己的藏品进行归类，将汇集成套后多余的复品拿到市场上卖出，即使是一些多余的珍贵复品，他也倾囊而出。如今，靠着调余补缺的方式，他的邮票收藏已经形成相当规模和档次。藏友间的交换也是调余补缺的重要途径。在现代开放式的收藏中，仅仅靠个人努力是很难达到一定的水平的，凡是收藏成绩比较突出者，大都比较善于交换藏品。当前各地不少收藏网站、报刊等都登有藏品交换启示，一些热心藏友还编了小册子，为藏友之间的相互交换提供了方便。交换可以在同一种类的藏品中进行，也可以在不同种类的藏品中进行，以自己之余换自己之缺。交换在群众基础比较广泛的收藏中最常使用，如火花、邮票、明信片、门券、票证等。首先，要把自己的复品目录整理好，提供给藏友。目录上应标明名称、产地、参考价格以及品相和可供数量，供藏友选择交换。与藏友交流要树立良好的收藏道德，应说话算数，不要让藏友失望，及时当面交换或妥善邮寄。在藏品交换中，也应具有自我保护意识，对个别不守信用的人应及时通过收藏组织和收藏网站、报刊给予曝光。交流有益，但要得法。藏友间交换藏品以调余补缺，关键是要使双方藏品的价值大体得当，做到互惠互利，作为当事者，不仅要清楚自己藏品的价值，更要弄清对方藏品的身价如何，缺乏成熟的思考，很容易造成“捡了芝麻、丢了西瓜”的后果，使交换变成得不偿失的盲目行动。

要善于“精兵简政”

收藏是一个循序渐进的过程，不能追求“大而全”，应该量力而行，根据自己的爱好和实力，确定切实可行的目标，选择一、二项作为收藏方向。一些初学收藏者面对五花八门、包罗万象的藏品，往往经不起市场的蛊惑，头脑发热，今天买古瓷，明天买古玉，后天又买字画，盲目跟进热门投资，梦想买进抢手货，立即发上一笔，但结果往往事与愿违。收藏者应从实际出发，集中精力、财力和物力，选择自己了解熟悉、能够把握的物品进行收藏，锲而不舍地坚持下去，终将有所收获。实践证明，专项收藏会使藏品量更大、品更精、更易出成果。随着收藏者的鉴赏能力和品位的不断提高，许多藏家根据自己的爱好和实际情况，开展以某一个品类为主的专项收藏，他们调整收藏次序，缩减收藏项目，对藏品进行“精兵简政”，将过去收集起来的杂乱藏品“下岗”投放市场，以保证主藏项目的顺利进行。一些功力深厚的聪明藏家在市场上全面出击，游刃有余，见到能够赚钱的藏品，尽管不属于自己的收藏门类，也大胆买下，适当时候再出手，但其目的还是为了“养”自己的专项收藏。陶瓷茶壶是普通的藏品，可是到了徐治潭先生的收藏室里，或许您才会感受得到中国陶瓷茶壶的博大精深。在他收藏的上千把瓷壶中，青花、五彩、精彩、单色釉、浅绛彩、瓷雕等等，中国古代陶瓷的各种工艺可以说应有尽有，绘画图案也涵盖人物、山水、花鸟、动物各个方面。成规模系列的专题藏品与单件藏品的价值明显不同，它不是简单相加，而会高出许多，这也是对收藏劳动的充分肯定。上海的一些藏家专题收藏的道路，已经取得了丰硕成果，如陈宝定的算盘、蓝翔的筷子、冯建忠的创刊号等。更有的收藏家还建起了私人的专项收藏博物馆，如享誉全国的王安坚钟表博物馆、陈宝财家庭蝴蝶博物馆、许四海茶艺馆、杨顺发世界铸币收藏馆等，让人惊叹不已。专项收藏还有一个好处，可以集中精力对藏品进行研究考证，发掘其历史文化内涵，写出让人受益的文章甚至专着。藏品是有形的，文化是无形的，有形的藏品只有附着上无形的文化之后，才会变得有内涵、有品位，才能从中寻求真理、感悟人生、学习知识、享受生活。曹新吾先生多年来，专门从事“官窑内造”款瓷器的收藏，不仅藏品成了系列，而且成为行家里手，经常在全国性的收藏报刊上发表有关研究文章，还出了两本专着，稿酬颇丰，并用稿酬所得不断购入新的藏品，这也算是以藏养藏吧。

---

宗教民俗 古埃及化妆术

描述古埃及人十分重视自己的外表修饰。对镜梳妆打扮，再涂些化妆品，洒点香水，这些现代妇女每天必做的“功课”，在四五千年前的古埃及就存在了。现已发现的古埃及人使用的化装用品，主要为装香油和香膏的器皿，装眼线膏的小瓶，化装匙和铜镜等。 香油和香膏是将花的香味混合在动植物的油脂中制成，可谓现代香水的前身。古埃及人不仅将这些“香水”涂在脸上，也涂在身上，并把香膏制成香料堆在头上，香膏逐渐融化流到假发和身上，他们以这种方法使香味保持长久，增加自己的魅力。眼线膏是方铅矿或孔雀石磨成糊状后与油脂混合而成。人们将它涂在眼圈和睫毛处，使眼睛显既大又明亮。装化妆品的器皿及其用具有玻璃、象牙或雪花膏石精制而成，外观奇巧，本身就是美的象征，如现存巴黎罗浮宫博物馆的第十八王朝的化装匙，用优质木头和象牙精心雕刻而成，外形为一个呈游泳状的姑娘，手捧一个桃仁形的盒子，姑娘戴着假发，沉沉的耳坠和项链。

头饰是古埃及服装最大的特色之一，埃及人的毛发是黑褐色或黑色的，直发或多少有点卷曲，不是像埃塞俄比亚人和黑人那样的卷发。在王朝前，男子的头发要么编成发辫，要么就那么披着，有时插上一支羽毛做装饰，非常单纯。进入王朝时代以后，从奴隶到国王都开始使用假发，其最普通的是短发型假发。就像奴隶、书吏的形象，把自然的毛发稍微延长一点的小型短发。为了戴假发，埃及人常把头发剃短了，在室内或凉爽的地方就摘下假发，露出这种剃短了的头型。在整个古埃及时代这种小型的假发是男子最为普通的一种发行，这些假发有的把耳朵露出来，也有的把耳朵盖住。国王和高官的假发一般较长，在头顶部中间向左右分开。这些假发的材料有麻、羊毛和人的毛发，有时做成螺旋状的发卷，有时拧成发绳，有时编成发辫。中王国以后，常常把假发染成红色或蓝色等富有幻想性的色彩。进入新王国后，假发变长，分垂于双肩前。国王一般在假发上包着横条纹的头巾，这是自古王国以来国王的代表性头饰，这种头饰叫做“耐买西特”（nemesit） 第18王朝时期出现各种形式的王冠，这王冠上集中了当时最高超的工艺技巧。自古王国时启用的标志着上下埃及统一的红白双冠通用于整个古埃及。王冠一般用毡子和金属制作成圆筒状。另外，新王国时期还在假发或王冠上戴着发带或带状冠环。 国王常被看作是守护神和太阳神的替身，因此，王冠上常装饰有象征这些内容的动物。鹰是上埃及的象征，蛇是下埃及的象征。白色的王冠是上埃及的王冠，因此 常装饰有鹰，下埃及的红色王冠常装饰有毒蛇，二重冠则表示上下埃及的统一。

---

宗教民俗 民间婚姻类禁忌

1、女方出嫁由长兄背上轿，自己走出被视作毫无眷恋娘家之意

2、女方出嫁，娘家人要放声哭嫁，越哭越发

3、如果男方有病，当年不能结婚，但可提前迎娶，叫冲喜

4、忌丧冲喜，家有丧事一年内不能成婚，但可在丧期冲喜

5、未出嫁女子不能在婆家过夜

6、女方出嫁，不要沾地和回头看，怕带走了娘家福气

7、忌男方招亲到女方家，叫钻锅窿、倒门贴

8、忌喜冲喜，两兄弟或兄妹，不能在同一年结婚

9、在兄弟姐妹中，小的结婚不能比大的早

10、异辈通婚是最典型的乱伦行为，有直系血亲关系的忌之最甚

11、同姓不婚的婚俗禁忌普遍存在

12、“骨血不倒流”反对姑家、舅家通婚，但反而有“亲上加亲”

13、禁忌婚前性生活，强调“童贞”，女子尤甚

14、忌讳身体健全的人与身体有残疾的人恋爱、结婚

15、“男不亲求，女不亲许”，反对男女青年自由恋爱

16、尚男比女大，但也忌讳双方年龄相差太大

17、忌年龄相差三、六岁，“三岁刑”、“六岁冲”

18、一般忌讳女比男大，尤其忌讳女比男大一岁

19、忌男女同年同月出生，影响下代子孙的繁衍

20、议婚时，男女双方的八字要合

21、合婚时忌讳女方属虎，后半夜出生的“下山虎”更忌

22、合婚时忌女子属羊，“女子属羊守空房”

23、迎亲路上忌碰上大树、大石头、井台等，躲避不开用红布遮盖住

24、迎亲路上不能走反水路

25、结婚的当天，晚上忌讳无人听房，俗谓“人不听鬼听”

26、年间的正月十三、二月十一、三月初九、四月初七、五月初五、六月初三、七月初一、八月二十七、九月二十五、十月二十三、十一月二十一、十二月十九为“杨公忌日”，“羊”与“杨”同音，所以忌属羊的女子生于“杨公忌日”

27、忌在正月提亲、议亲，十议九不成

28、出嫁临近满月时，娘家人择单日子送来鸡、面等，叫“满月茶”，婚仪至此全部结束

29、送亲路上，忌无村边孩童“砸新娘”，俗谓越砸越发

30、忌讳单日结婚

31、选择结婚日期，忌讳在没有立春的盲年（寡年）

32、在吉日选择上，忌月破、平日、收日、闭日、劫煞、灾煞、月煞、月刑、月害、月厌、大时、天吏、四废、四忌、四穷、五墓、往亡、八专、亥日等时间

33、婚礼中，新娘忌穿黑色、白色衣服，一般为红色

34、婚礼中，忌有小孩哭闹

35、婚礼中，忌带孝的人、寡妇，孕妇进新房

36、新婚之日忌穿白的妇女进屋

37、迎亲路上忌与丧葬相遇，遇到摔物件或互换礼物

38、新婚未满一个月的夫妇禁守空房，意不能白头偕老

39、结婚迎亲禁走回头路，否则夫妻不团圆

40、忌讳别人坐在新人床上

41、新娘入男家忌踏门槛，否则男家遇丧病之灾

42、新娘衣服忌有口袋，会带走娘家的财气

43、结婚三个月内新娘忌用镜子照别人，以防失去丈夫疼爱

44、夫妻三个月内不能吃别人喜饼、喜宴，以防冲喜

45、夫妻三个月内忌看戏，否则夫妻不睦

46、已定的结婚日期忌改他日，改日死婆家人

47、新娘衣服忌用两块布缝接，取“从一而终”、“不再婚”之意

48、妾俗称“小老婆”，贱于妻，故民间忌为人妾

49、迎亲时新娘忌途中下地

50、迎新男女傧相忌已婚者

51、婚事中忌碎镜

52、婚事中忌说不吉利的话

53、婚庆筵席上，客人忌不慎打破碗碟汤匙等餐具

54、新婚女子百日内不进月房

55、结婚前晚选一个全福童，陪新郎官“压床”，求早生贵子

56、新娘出门时嫂嫂不能相送，因“嫂”与扫帚星的“扫”同音

57、出门时，新娘要倒穿鞋子，意为不忘娘家

58、新娘初至，姑嫂陪她吃饭，她不能吃，只能干看，谓之“看席”

59、婚后三日回门，必须在日落之前赶回夫家，不能留宿

60、新娘子蜜月里不许到别人家串门，因处女膜血污一月后方除

61、婚姻择日忌清明或鬼月，影响一对新人的运程

62、婚礼的前一个月或后一个月，均不宜探病问丧或参加婚宴

63、不能将新婚的镜子借给他人，以防镜破婚姻不合

64、“门当户对”方可联姻，地位低的一方也不愿意“攀高枝”

65、择婚属相不能相冲：从来白马怕青牛，金鸡见狗泪交流；龙逢兔儿云中走，蛇鼠相逢一旦休；羊遇猛虎一刀割，猪逢猿猴不到头

66、不论男女，十八岁时结婚，婚后都将受“十八难”

67、婚日男方沐浴，穿生布毛身衣（只在出生、新婚、归山时穿三次）

68、过礼、定礼都要成双成对，忌讳单数

69、礼单、礼帖用红纸（忌白纸）写好，上边的字数忌单数

70、定聘时忌讳说“重”和“再”字，会导致“重婚”、“再嫁”

71、定亲之后，男女双方就要改口，分别和对方一样称呼亲友

72、每逢三节（端阳、中秋、春节）男方要去女方家“看节”

73、聘礼送到女家后，女家忌将聘礼全部收下，要将一部分退回男家

74、“提（定）日子”由男方先提出个意见，很少由女方主动要求的

75、婚姻大事，嫁娶的日子是最关键的，一定要算日子择吉避凶

76、如果有两个立春日不能结婚，要有第二春

77、结婚年龄忌轮的倍数，即二十四、三十六、四十八岁

78、除非无子嗣，男人纳妾亦遭人非议

79、在农忙季节的五月、七月、九月等“恶月”鬼多，不宜嫁娶

80、“七月七日，迎新嫁女避节”，与织女牛郎的传说有关

81、婚日新妇有月经叫“骑马拜堂，家破人亡”，可让新娘吃醋炒蛋

82、迎亲的或送亲的人数要成双，要派健全的“全活人”

83、喜日不准任何人要债、逼债

84、新房、嫁衣由福寿双全的妇女布置，忌寡妇、不孕妇等

85、喜日用锅底灰把送亲客抹成大花脸，忌讳变脸生气

86、新妇三天不下厨、新人三天不干活

87、新娘上轿出大门后，女方家人随即将大门关好，防止财气带到夫家

88、新娘在迎亲途中是不许哭的，这时候再哭是不吉利的

89、俗传新娘有煞气，禁忌窥视轿中的新娘，看到会瞎眼或死亡

90、迎亲途中怕出现不好的天气，特别是打雷，夫妇中有一人要早死

91、花轿到男家门口要停留片刻，以灭新妇火性，日后不敢犯上

92、花轿需从男家门前两堆旺火中间通过，取“兴旺发达”

93、新娘下轿时要踏在麻袋上，取意“接宗接代”

94、新娘下轿时要撒花生五谷，取意“多子多福”“五谷丰登”

95、婚日要请两位知书达理的青年男客在新床上睡一夜，叫“温床”

96、蜡烛燃得不旺，或中途熄灭，新人有灾，不能白头偕老

97、吃完喜酒，收拾盘碟时，忌讳将空盘相叠，以免犯了“重婚”之讳

98、洞房新婚，忌新娘非处女，有落红风俗

99、婚日新娘踩住了新郎的鞋，新郎一辈子在妻子面前抬不起头

100、忌娶寡妇，寡妇出嫁后忌讳再回到前夫家

---

宗教民俗 四川民间习俗

1、走人户

汉族社会习俗。流行于四川各地。民间凡遇年节或婚嫁、新居落成等情况。都要到亲戚家串门探望，称为走人户。届时，一般要带上猪蹄、很多自己舍不得买的礼物、好酒等礼物，穿上平时舍不得的衣服前往。主人家割肉买酒，热情款待。 2、春倌说春

汉族社会习俗。流行于四川各地。时间在春节前后。旧时的春倌头戴乌纱帽，身着官服，左手执木刻春牛，右手拿春棒；现在的春倌，装束与普通人一样，不同的是身背一根放牛鞭子。他们爬山涉水，走乡串户，每到一地，便编一些吉利的歌谣演唱。演唱完毕，将一张红纸印制的检牛图送给主人家。说检结束后，户主要送些钱币给检倌，以作报酬。 3、拜把子

旧时汉族社会交际习俗。又称结盟、结拜、换帖等。流行于四川各地。基于共同利益的个人或集团，以磕头换帖、同饮血酒、对天盟誓的方式结为兄弟，以共同的信仰和誓言来约束和维护共同的利益关系。 4、送节礼

汉族交际习俗。流行于四川各地。民间凡遇春节、端午、中秋等重大节日，嫁出去的女儿携女婿，分家另过的儿子携媳妇，带上礼物回家拜望父母。亲朋好友之间也在上述节日期间互相拜节送礼。该习俗现仍流行，只是所送礼物随时代发展已有变化。 5、学三年跟三年

汉族社会习俗。流行于四川各地。旧时投师学艺一般需三年时间。按习俗，三年之中，师傅只管徒弟伙食，会给少量衣鞋钱和剃头钱，不给工钱，徒弟出工得的工钱也归师傅。三年期满后，许多徒弟还要跟三年才能独立谋生。这三年里，徒弟相当于半个工人，有一定收入。 6、办出师酒

汉族社会习俗。流行于四川各地。技师学艺满三年后，如果所学技术已过关，征得师傅同意，便可“出师”。届时，徒弟要大办“出师酒”，请行内有名气的人来参加，祭祀行业祖师神，酬谢师傅的教艺之恩。徒弟给师傅叩头，送给师傅衣帽鞋袜；师傅退还投师文约，对徒弟说此些祝愿的话。按规矩，无钱谢师、未办出师酒的，不能算出师。 7、隔代同姓

汉族社会习俗。流行于犍为县罗城、定文、寿保等乡镇。这一带张姓和吴姓中，保留着隔代同姓的习俗。为了使香火不断，便采取了隔代同姓的办法。 8、蒙格

彝族社会习俗，家支作出重大决定的会议。一般一年召开一次，如无重大事件发生，可几年召开一次。有传统的会址，开会多选诩蚁惺?的虎月和免月。生活中一但发生人命纠纷等事件，受害者家属便带上一坛酒到本支系中信得过德谷(有威望的人)家中陈述情况和要求。这个德谷又带上酒到其他德谷那里陈述，表明自已的看法。最后，由家支中最有影响的德谷们互相协商，决定是否召开家支大会。届时，全体家支成员，不分男女老少、贵贱贤愚，一律带上干粮，自行赶到集会地点。每个支系由德谷带领坐在一起，支系之间留出一条通道，以便人员进出，也便于区分。按习惯，会议由家支中最有威信的德谷或头人主持。他讲完主要议程后，所有成员都可以发表意见。接着，各支系分组计论，然后各支系德谷集中起来开小会，统一意见。最后，主持人公布会议作出决定，宣布会议结束。蒙格人出的决定，家支成员有执行的义务。 9、牵牲见客

彝族交际习俗。彝族待客，根据客人在社会上的地位而分别宰杀不同的牲口：贵客杀牛，次者杀猪羊，一般客人杀鸡。不管宰杀什么牲口，都一定要等客人进门后，将牲口牵致电客人面前让客人看过然后才宰杀，以表明牲口绝非死物或偷来的。 10、俄加

彝语音译，意为分家仪式。同一男性祖先的血缘纽带组成的若干房，经过十代左右的繁衍，可分衍成互相攀亲的独立血族团体，即家支。家支独立时，需举行此仪式。届时，须请巫师念经作法，宰牲祭祖，并将分出的支系祖先的灵牌从原来的岩洞中供奉。 11、相帮

彝族社会习俗。凡遇造房盖屋、婚丧嫁娶等情况，亲朋好友和左邻右舍千都乐于从人力物力上予以帮助、接济，有的甚至不请自到，不计报酬。主人家一般只供饭食，不付工钱。 12、吉缩

彝族交际习俗。彝语音译，意为回避。按传统习惯，媳妇和公公、大伯及丈夫的叔叔、伯伯之间都要回避，以示互相尊重。凡需相互回避的人，平时坐、立、行走都要保持一定距离，不能面对面坐在一起，不能使用粗俗语言，身体各个部位不能有任何接触，即使身上的披毡也不能挨擦着。双方在路上相遇，媳妇应恭敬地站在一旁，等对方走后再走。如其中一方正忙着，没有发现另一方正走来，另一方应远远绕开。实在绕不开时，应咳嗽一声，以引起都对方注意，及时回避。媳妇不能当着应回避的人梳头，如果在梳头，突然发现对方走来，应赶紧用披毡把头蒙住，否则就是失礼。 13、缩尔

彝族交际习俗。为彝语音译，意为解除回避。如媳妇与需要回避的 长辈没能回避开被视为失礼。一旦失礼，须于当晚举行此仪式解除回避。 届时，媳妇要带上酒到长辈家中，在至亲好友的见证下，恭敬地给长辈敬一碗酒，电报声明自已绝非有意失礼，以求得谅解和安抚。同时，当众宣布解除回避，从此双方可不再回避。 14、钻牛皮

彝族社会习俗。旧时在冤家械斗后和解、两支以上家支联合对敌、 订立彝汉互保条约等场合举行的一种盟誓仪式。该仪式十分隆重重，常 有成千上万的人参加。 15、饮鸡血酒

彝族交际习俗。把酒倒进碗里，将一只大公鸡当场杀死，将血滴入 碗中，双方或多方一齐举碗发誓，一饮而尽。据说，饮了此酒，便必须 信守誓言，否则将受到神灵的惩罚。 16、献哈达

藏族交际习俗。哈达，藏语音译，是一种象征吉祥的白色麻纱巾。藏 族人每遇朝拜佛像、婚丧节庆、拜会尊长、朋友相见或分别时，都要敬献 哈达。根据对象和场合的不同，敬献哈达的方式也不同。向客人献哈达时， 必须用双手捧着，将双叠楞边对着客人：向大活佛献哈达时，必须弯腰低 头90度，双手将哈达捧过头顶，献于大活佛的座前；向长辈和一般活佛献 哈达时，同向大活佛献哈达相似，但弯腰不必那么低；向同辈人献哈达， 只须将哈达送到对方手中或腕上即可；对小辈或下属，可将哈达搭在对方 肩上。敬献哈达常常是双方的行为，后献哈达一方也可将收到的哈达回敬 给对方。 17、扎西德勒

藏族交际习俗。藏语音译，意为吉祥如意。每逢重大节日或喜庆场合， 男女老少见面，都要互道“扎西德勒”以示祝贺。 18、打转

藏族交际习俗。意为互相交换。人们常用自己多余的东西，如牧区百 姓与农区百姓之间便常交换酥油和粮食。旧时在一些地方，该习俗被头人 利用来剥削百姓，他们将一些小东西送至百姓家，强迫百姓回送大量的粮 食和牛羊等。 19、缺日

藏族社会习俗。又称凶日。藏族人习惯以日分吉凶，每月一、三、十 五等日为不祥之日，在历书中将其列为凶日削去不列，故称。每逢缺日， 不婚嫁，不外出朝山拜佛，许多事情都不能做。 20、相见先问姓

苗族交际习俗。青年男女之间第一次见面，按规矩首先应问清对方的姓。若双方同姓，以兄妹、姐弟相称，以礼相待，不能戏谑、对歌和跳舞。 若不同姓，可以戏谑和唱歌跳舞。但如要考虑向对方求爱，末修眉才可用 言语歌声探情示爱。 21、打转

苗族交社会俗。苗族男子喜欢佩刀。生下男孩后，父母和亲友要准备 一块与孩子体重相等的铁埋于地下。以后，男孩的每年生日，将铁挖起来 锻打一次。孩子长到16岁时，将此铁打成苗刀，佩在身上。 22、母系家庭

摩梭人社会习俗。流行于盐源县泸洒湖畔。家庭以女性为中心组成，包 括外祖母及其兄弟姐妹、母亲及其兄弟姐妹、兄弟姐妹及姨兄弟姐妹、姐妹 们的子女等，一般二至四代。男子在家里的身份是舅祖、舅舅、兄弟、母亲 的儿子或舅舅的外甥。家长由年长或能干的妇女担任，妇女在生产、生活中 起支配作用。

---

宗教民俗 苏州民间习俗

每年农历七月初七，是乞七节，又名女儿节。民间传说这天晚上，喜鹊成群结队飞向银河，搭成鹊桥，让牛郎和织女在银河鹊桥上相会。民间习俗，在七夕之夜祭祖织女，并向她乞求智慧和巧艺，叫做“乞巧”。七夕这天，家家户户用面粉加糖拌和结实，切成2寸左右长条，扭成芒结形状，经油煎后，松脆香甜，名日巧果，是乞巧节必备供品。吴地还有用茶杯盛鸳鸯水（井、河两水的混合物），置于庭院中承接露水搅和，待日出后任其照晒，待水面生膜，姑娘们各将小针投入，使针浮于水面，视水底针影，若成云龙花草状，为“得巧”，如椎似杵者为“拙兆”。尚有用线穿针孔以辨目力好坏等节俗。

轧神仙传说农历四月十四为八仙之一吕洞宾的仙诞，俗称“神仙生日”。神仙庙在阊门虹桥下塘，即原福济观。旧时每逢四月十四日前往神仙庙进香膜拜者络绎不绝，其中尤以妓家、医家、药业为最狂热。传是日吕洞宾混迹干熙攘的人群中，凡有奇疾难愈者，往往有缘得到治疗，故人群特别拥挤，大家都想碰碰运气，得到仙人的恩惠，俗称“轧神仙”。许多小商小贩也纷纷前往阊门内虹桥至皋桥一带，出售泥人玩具、花草盆景、鱼虫花鸟等小商品。如今进香神仙庙的迷信活动已绝迹，但轧神仙的习俗却相沿未易。每逢轧神仙之日，神仙庙附近仍然是人山人海，各类日用、观赏的小商品应有尽有。“轧神仙”实际已成为一种民间的庙会活动。

石湖串月每年农历八月十八日，苏州旧有泛舟石湖赏月之俗，称“石湖串月”，又称“游石湖”。石湖在苏州城西南，湖广25里。在皎洁的月光下，湖光山色，塔影画桥，风帆渔舟，风光旖旎，令人心驰神往。是夜，月光穿过石湖行春桥桥孔映入水中，也有说是月影穿过上方塔铁链环孔，倒影恰成—串。苏州人出游石湖，盛况空前，其时大小船只倾城而出，游船、灯船交织如梭，湖面上室歌喧阗，岸边摊贩林立。蔡云《吴故》诗日：“行春桥畔画侥停，十里秋光红寥汀。夜半潮生看串月，几人醉倚望湖亭。”

雷斋素相传农历六月二十四日是雷尊生日。雷尊，即雷公，是神话中专司打雷的神。吃“雷斋素”，就是为了崇奉雷尊而吃素。据说，吃了雷斋素可以消灾避疫保平安。过去苏州市民吃“雷斋素”者，一般从六月初一开始至雷尊生日止，将近一个月。开荤这一天，观前街上的松鹤楼菜馆此时特别推出时令面点——卤鸭面，用新肥鸭烹制，鲜洁可口，因此，苏州有句歇后语：“雷斋素开荤——卤鸭面。”

曝书翻经每年农历六月初六，苏州有晒书习俗。这一天将图画书籍晒于庭中，防虫蛀腐蚀，收效尤大。各寺院庙宇将所藏经书搬出来晒一晒，僧人趁机召集乡村老妇开“翻经会”，由她们在烈日下翻经曝晒，宣称“翻经十遍，再世可转男身”。又有民谚云：“六月六，狗腐浴。”（苏州方言将洗澡叫做腐浴）是日将狗、猫牵到河中沐浴，可避虱蚤。

---

宗教民俗 八大菜之闽菜

闽菜是中国八大菜系之一，经历了中原汉族文化和当地古越族文化的混合、交流而逐渐形成。

闽菜是以福州菜为基础，后又融合闽东、闽南、闽西、闽北、莆仙地方风味菜为主形成的菜系。

福建人民经过与海外、特别是南洋群岛人民的长期交往，海外的饮食习俗也逐渐渗透到闽人的饮食生活之中，从而使闽菜成为带有开放特色的一种独特的菜系。

闽菜以烹制山珍海味而着称，在色香味形俱佳的基础上，尤以“香”、“味”见长，其清鲜、和醇、荤香、不腻的风格特色，以及汤路广泛的特点，在烹坛园地中独具一席。

闽菜发源于福州，以福州闽菜为代表，闽菜其实就是福州菜为主体，代表着闽菜文化。

闽菜最早起源于福建福州，在后来发展中形成福州、闽南、闽西三种流派。

福州菜淡爽清鲜，重酸甜，讲究汤提鲜，擅长各类山珍海味，闽南菜包括泉州、厦门、漳州一带，讲究作料调味，重鲜香：闽西菜包括长汀及西南一带地方，偏重咸辣，烹制多为山珍，带有山区风味。

故此，闽菜形成三大特色，一长于红糟调味，二长于制汤，三长于使用糖醋。

这一传统即使进入上海，尽染海派风味后，依然未变。

闽菜除了招牌莱“佛跳墙”外，还有鱼丸、乌柳居（五柳居）、白雪鸡、闽生果，醉排骨、红糟鱼排等等，均别有风味。

闽菜中有40%是汤，汤是闽菜的精髓。

据昙石山文化遗址考证，福州人在5000多年前就有了吃海鲜和制作汤食的传统。

福建一年四季如春，这样的气候适合做汤。

起源

早在两晋、南北朝时期的"永嘉之乱"以后，大批中原衣冠士族入闽，带来了中原先进的科技文化，与闽地古越文化的混合和交流，促进了当地的发展。

晚唐五代，河南光洲固始的王审知兄弟带兵入闽建立"闽国"，对福建饮食文化的进一步开发、繁荣，产生了积极的促进作用。

如，在唐代以前中原地区已开始使用红曲作为烹饪的作料。

唐朝徐坚的《初学记》云："瓜州红曲，参糅相半，软滑膏润，入口流散。"

这种红曲由中原移民带入福建后，由于大量使用红曲，红色也就成为闽菜烹饪美学中的主要色调，

'700')this.width='700';" title="【每月活动】八大菜之闽菜">

描述:1u63530s-0.jpg

西施舌有特殊香味的红色酒糟也成了烹饪时常用的作料，红糟鱼、红糟鸡、红糟肉等都是闽菜主要的菜肴，"红曲烹调"成为福州、厦门、泉州先后对外通商，四方商贾云集，文化交流日益频繁，海外的技艺也相随传入。

闽菜在继承传统技艺的基础上，博采各路菜肴之精华，对粗糙、滑腻的习俗，加以调整变易，逐渐朝着精细、清淡、典雅的品格演变，以至发展成为格调甚高的闽菜体系。

闽菜由福州、闽南和闽西三路不同风味的地方菜组合而成。

福州菜是闽菜的主流，除盛行于福州外，也在闽东、闽中、闽北一带广泛流传。

其菜肴特点是清爽、鲜嫩、淡雅、偏于酸甜，汤菜居多。

福州菜善于用红糟为作料，尤其讲究调汤，予人"百汤百味"和糟香袭鼻之感，如"茸汤广肚"、"肉米鱼唇"、"鸡丝燕窝"、"鸡汤氽海蚌"、"煎糟鳗鱼"、"淡糟鲜竹蛏"等菜肴，均具有浓厚的地方色彩。

闽南菜，盛地于厦门和晋江、尤溪地区，东及台湾。其菜肴特点是鲜醇、香嫩、清淡，并且以讲究作料、善用香辣而着称，在使用沙茶、芥末、橘汁以及药物、佳果等方面均有独到之处，如"东譬龙珠"、"清蒸加力鱼"、"炒沙茶牛肉"、"葱烧蹄筋"、"当归牛腩"、"嘉禾脆皮鸡"等菜肴，都较为突出地反映了闽南浓郁的食趣。

闽西菜，盛行于"客家话"地区，其菜肴特点是鲜润、浓香、醇厚，以烹制山珍野味见长，略偏咸、油，善用生姜，在使用香辣佐料方面更为突出。如"爆炒地猴"、"烧鱼白"、"油焖石鳞"、"炒鲜花菇"、"蜂窝莲子"、"金丝豆腐干"、"麒麟象肚"、"涮九品"，均鲜明地体现了山乡的传统食俗和浓郁的地方色彩

闽菜风韵

根据闽侯县甘蔗镇恒心村的昙石山新石器时代遗址中保存的新石器时期福建先民使用过的炊具陶鼎和连通灶，证明福州地区在5000年之前就已从烤食进入煮食时代了。

福建省位于中国东南部，面临大海，背负群山，气候湿和，雨量充沛，大地常绿，四季如春。沿海地区海岸线漫长，浅海滩涂辽阔、鱼、虾、螺、蚌、鲟、蚝等海鲜佳品常年不绝。辽阔的江河平原，则盛产稻米、蔗糖、蔬菜、花果，尤以荔枝、龙眼、柑桔等佳果誉满中外。

山林溪间盛产茶叶、香菇、竹笋、慧米及鹿、石鳞、河鳗、甲鱼、穿山甲等山珍野味。《福建通志》有“茶笋山木之饶遍天下”、“鱼盐蜃蛤匹富齐青”、“两信潮生海接天，鱼虾入市不论钱”、“蛙蚶蚌蛤西施舌，人馔甘鲜海味多”等诗句，这些都是古人对闽海富庶的高度赞美。

福建人民利用这些得天独厚的资源，烹制出珍馐佳肴，脍炙人口，并逐步形成了别具一格的闽菜。

福建菜，选料精细，刀工严谨；讲究火候，注重调汤；喜用佐料，口味多变。

闽东

闽东风味，以福州菜为代表，同时也是闽菜的主体，主要流行于闽东地区。

闽东菜有“福州菜飘香四海，食文化千古流传”之称。

选料精细，刀工严谨；讲究火候，注重调汤；喜用佐料，口味多变，显示了四大鲜明特征：一为刀工巧妙，寓趣于味，素有切丝如发，片薄如纸的美誉，比较有名的菜肴如炒螺片。

二为汤菜众多，变化无穷，素有“一汤十变”之说，最有名的如佛跳墙。

三为调味奇特，别是一方。闽东菜的调味，偏于甜、酸、淡，喜加糖醋，如比较有名的荔枝肉、醉排骨等菜，都是酸酸甜甜的。

这种饮食习惯与烹调原料多取自山珍海味有关。善用糖，用甜去腥腻；巧用醋，酸甜可口；味偏清淡，则可保持原汁原味，并且以甜而不腻，酸而不峻，淡而不薄而享有盛名；还善用红糟、虾油、沙茶、辣椒酱、喼汁等调味，风格独特，别开生面。

四为烹调细腻，雅致大方，以炒、蒸、煨技术最为突出。食用器皿别具一格，多采用小巧玲珑、古朴大方的大、中、小盖碗，愈加体现了雅洁、轻便、秀丽的格局和风貌。

闽南

以泉州菜为代表，主要风行于闽南地区。

闽南厨具备清鲜爽淡的特色，讲究佐料长于施用辣子酱、沙菜酱、芥末酱等作料。

闽南菜的代表有海鲜，药膳和南普陀素菜。

闽南药膳最大的特色就是以海鲜建造药膳，根据本地特殊的天然前提、按照时令的变化烹制超卓、喷鼻、味、形俱全的食补好菜。

南普陀素菜出自千年名刹——南普陀寺，它是典型的传统寺庙素菜，以米面、豆制品、菜蔬、魔芋、木耳等为主料，出名的菜品有40多种，每道儿菜要不以色泽取名，如“彩花迎宾”，要不以主料取名，如“双菇斗丽”，要不以形态取名，如“半月沉江”。

闽南菜还包罗了本地的风韵小吃，不管是海鲜类的海蛎煎、鱼丸、葱花螺、汤血蛤等，还是以肉类为食类的烧肉棕、酥鸽、牛腩子、炸五喷鼻等，亦或者是点饥类的油葱果、韭菜盒、薄饼干、面线糊等都使人馋涎欲滴，想要大块朵颐一番。

闽西

又称长汀风韵。以龙岩菜为代表，主要风行于闽西地区。和广东菜系的客家风韵较近。

闽西位于粤、闽、赣三省接壤处，以客家菜为主体，多以多山地区独有的奇味异品作原料，有稠密山乡、多汤、清淡、滋补的独特之处。

代表菜有薯芋类的，如柔软适口的芋子饺、芋子包、炸雪薯、煎薯饼、炸薯丸、芋子糕、酿芋子、蒸满圆、炸满圆等；

野菜类的有：白头翁饧、苎叶饧、苦斋汤、炒马齿苋、鸭爪草、鸡爪草、炒马蓝草、喷鼻椿芽、野苋菜、炒木锦花等；

瓜豆类的有：冬瓜煲、酿苦瓜、脆黄瓜、番瓜汤、番瓜饧、狗爪豆、阿罗汉豆、炒苦瓜、酿青椒等；

饭食类的有：红大米或者小米做成的饭、高梁粟、麦子饧、拳头粟饧等。

闽北风韵

以南平菜为代表，主要风行于闽北地区。

闽北特有产品富厚，汗青悠长，文化发财，是个出产非常多美食的处所，富厚的有山有树林之处资源，加之潮湿的亚回归气候，为闽北出产非常多各类山珍提供了充沛的前提。

喷鼻菇、红菇、竹笋、建莲、薏米等处所特有产品以及野兔、野山羊、麂子、蛇等野味都是美食的上品原料。主要代表菜有伏羲八卦宴、文公菜、幔亭宴、蛇宴、茶宴、涮兔肉、熏鹅、鲤干、龙风汤、食抓糍、冬笋炒底、菊花鱼、双钱蛋茹、茄汁鸡肉、建瓯风干的鸭子、峡阳木樨糕等。

沙县

以三明、沙县菜为代表，主要风行于三明地区。

闽中菜以其风韵独特、打工精致、品种繁多和经济实惠而着称，小吃占多数。

此中最有名的是沙县小吃。沙县小吃共有二百六十多个品种，常年上市的有47多种，形成扁食(肉)系列、豆腐系列、烧卖系列、芋头系列、牛杂系列、其代表有烧卖、扁肉、夏茂芋饺、泥鱼粉干、鱼丸、真心豆腐丸、米冻皮、米冻糕与禧果。

莆仙

以莆田菜为代表，主要风行于莆仙地区。

莆仙菜以乡野气味为特色，主要代表有五花肉滑、炒泗粉、白切羊肉、焖豆腐、回力草炖猪脚、土笋冻、莆田（兴化）米粉、莆田（江口）卤面、莆田（西天尾）扁食、酸辣鱿鱼汤、天九湾炝肉、十字街煎包。

主要特点

闽菜的烹调特点是汤菜要清，味道要淡，炒食要脆擅长烹制海鲜佳肴。其烹调技法以蒸煎、炒、熘、焖、炸、炖为特色。

闽菜原料

由于福建的地理形势倚山傍海，北部多山，南部面海。苍茫的山区，盛产菇、笋、银耳、莲子和石鳞、河鳗、甲鱼等山珍野味；漫长的浅海滩涂，鱼、虾、蚌等海鲜佳品，常年不绝。

平原丘陵地带则稻米、蔗糖、蔬菜、水果誉满中外。山海赐给的神品，给闽菜提供了丰富的原料资源，也造就了几代名厨和广大从事烹饪的劳动者，他们以擅长制作海鲜原料，并在蒸、氽、炒、煨、爆、炸等方面独具特色。

全国最佳厨师强木根、强曲曲“双强”兄弟，使闽菜的烹饪技艺跃上了一个新台阶，使古老朴实的传统闽菜，发挥了新的活力。

闽菜刀工

闽菜注重刀功，有“片薄如纸、切丝如发、剞花如荔”之美称。而且一切刀功均围绕着“味”下工夫，使原料通过刀功的技法，更体现出原料的本味和质地。它反对华而不实，矫揉造作，提倡原料的自然美并达到滋味沁深融透，成形自然大方、火候表里如一的效果。

“雀巢香螺片”就是典型的一菜，它通过刀功处理和恰当的火候使菜肴犹如盛开的牡丹花，让人赏心悦目又脆嫩可口。

闽菜汤菜

闽菜重视汤菜，与多烹制海鲜和传统食俗有关。闽厨长期以来把烹饪和确保原料质鲜、味纯、滋补联系起来，从长期积累的经验认为，最能保持原料本质和原味的当属汤菜，故汤菜多而考究。

有的白如奶汁，甜润爽口；有的汤清如水，色鲜味美；有的金黄澄透，馥郁芳香；有的汤稠色酽，味厚香浓。

“鸡汤氽海蚌”就是有代表性的一菜，它的“鸡汤”不是单纯的“鸡”汤，而是经过精心制作的“三茸汤”，取料于母鸡、猪里脊、牛肉提炼而成，氽入闽产的海蚌后，让人心旷神怡，回味无穷。

闽菜调味

闽菜的烹调细腻表现在选料精细、泡发恰当、调味精确、制汤考究、火候适当等方面。

特别注意调味则表现在力求保持原汁原味上。善用糖，甜去腥膻；巧用醋，酸能爽口，味清淡则可保持原味。因而有甜而不腻，淡而不薄的盛名。

烹饪原料

闽菜的起源与发展离不开本地的自然资源。

烹饪原料是烹饪的物质基础，烹饪质量的保证。在烹饪作用的发挥，烹饪效果的产生和烹饪目的的实现诸环节中，烹饪原料都起着关键的作用。

福建位于中国东南隅，依山傍海，终年气候温和，雨量充沛，四季如春。

其山区地带林木参天，翠竹遍野，溪流江河纵横交错；沿海地区海岸线漫长，浅海滩辽阔。地理条件优越，山珍海味富饶，为闽菜系提供了得天独厚的烹饪资源。当地勤劳的祖先，在漫长的生活实践中，为后代创造、选育、聚集了丰富多彩的烹饪原料这里四处盛产稻米、糖蔗蔬菜、瓜果，尤以龙眼、荔枝、柑桔等佳果誉满中外。

山林溪涧有闻名全国的茶叶、香菇、竹笋、莲子、薏苡仁米，以及麂、雉、鹧鸪、河鳗、石鳞等山珍美味；沿海地区则鱼、虾、螺、蚌等海产佳品丰富，常年不绝。

明屠本峻《闽中海鲜录》所记，鳞、介两部就有257种之多。

而现代专家的统计则有750余种。清代编纂的《福建通志》中有“茶笋山木之饶遍天下”，“鱼盐蜃蛤匹富青齐”的记载

。福建不仅常用烹调原料丰富多彩，而且特产原料也分布广泛：厦门的石斑鱼、长乐漳港的海蚌、建宁莲子、连城地瓜干、上杭萝卜干、永定菜干、武平猪胆干、宁化老鼠干、明溪肉脯干、长汀豆府干等，品种繁多，风味迥异，享有盛名。这些富饶的特产，为福建人民提供了得天独厚的烹饪资源，为闽菜名菜名点的形成奠定了物质基础。

烹饪特征

刀工严谨，入趣菜中

福建海鲜珍品有柔软、坚韧的特性，非一般粗制滥造可获成效，这就决定了闽菜刀工必具严格的章法。

闽菜刀工有剞花如荔、切丝如发、片薄如纸的美称。

如"鸡茸金丝笋"，细如金丝的冬笋丝，与鸡茸、蛋糊融为一体。

食时，鸡茸松软，不拖油带水，尚有笋丝嫩脆之感，鲜润爽口，芳香扑鼻。

又如"爆炒双脆"，厨师在加工肚尖时，用剞刀法在肚片里肉剞上横竖匀称的细格花，下刀迅速而富有节奏，刀刀落底，底部仅保留一分厚度相连，令人叹为观止。再加上微妙的爆炒，成菜既鲜又脆，造型之美，使人赏心悦目。

总之，闽菜的刀工立意决不放在华而不实的造型上，而是为"味"精心设计的，没有徒劳的造作，也不一味追求外观的艳丽多姿。

汤菜居多，滋味清鲜

汤菜在闽菜中占绝对重要的地位，它是区别于其他菜系的明显标志之一。

这种烹饪特征与福建丰富的海产资源有密切的关系。从烹饪与营养的观点出发，闽人始终把烹调和确保质鲜、味纯、滋补紧密联系一起。

在繁多的烹调方法中，汤最能体现菜的本味。

因此，闽菜的"重汤"或"无汤不行"，其目的皆在于此。

如"鸡汤氽海蚌"，系用汤味纯美的三茸汤，渗入质嫩清脆的海蚌之中，两相齐美，达到眼看汤清如水，食之余味无穷的效果；

又如"奶汤草"，色白如奶，肉质细嫩甘鲜，味道清甜爽口；再如"葱烧蹄筋"，汁稠味鲜，葱香浓郁，甜爽可口。

纯美的汤，为闽菜风味增添了诱人食欲的美妙韵律。

调味奇异，甘美芳香

味美可口是人们对菜肴的共同要求，善于调味是闽菜特色之一。

闽菜的调味，偏于甜、酸、淡。这一特征的形成，也有与烹调原料多取自山珍海味有关。

善用糖，甜去腥膻；巧用醋，酸能爽口；味清淡，则可保存原料的本味，并且以甜而不腻，酸而不峻，淡而不薄，享有盛名。

闽菜厨师在长期的实践中积累了丰富的经验，他们根据不同的原料、不同的刀工和不同的烹调方法，调味时坚持做到投料准、时间准、次序准、口味准，使菜肴的口味丰富多彩，变化无穷，构成闽菜别具一格的风味。

如"淡糟香螺片"、"醉糟鸡"、"红烧兔"、"茄汁烧鹧鸪"、"糟汁氽海蚌"等，以清鲜、和醇、劳香、不腻等风味特色为中心，在南方菜系中独具一格。

烹调细腻，丰富多彩

闽菜烹调方法多样，不仅熘、焖、氽等独具特色，还擅长炒、蒸、煨方法。

闽菜"响玲肉"，呈淡黄色，质地酥脆，略带酸甜，吃时有些微响，故称响铃肉；"油焖石鳞"，色泽油黄，细嫩清甜，醇香鲜美。

这些菜肴，在外地的福建人都亲切地称为家乡风味，成了维系家乡感情的纽带，所谓"因风思物，因物思乡"，正是这一道理。

闽菜的煨制菜肴，具有柔嫩滑润，软烂荤香，馥郁浓醇，味中有味，食而不腻的诱人魅力。

闻名中外的"佛跳墙"，是清朝后期福州"聚春园"菜馆首创，距今已有100多年的历史。文人"坛启荤香飘四邻，佛闻弃禅跳墙来"的佳名，恰当地赞誉了煨菜之冠"佛跳墙"。这一名菜，荤香四溢，味道醇厚，历 经百年，海外游客纷至沓来，以品尝这个美馔佳肴为一大快事。

此外，色调洁白，和谐美观，鲜嫩松脆，味道爽口的"生炒海蚌"；清色清沏，鱼肉嫩滑甘美，味道醇香鲜爽的"清蒸加力鱼"；肉烂味鲜，糟香袭鼻，质地滑润爽喉，甜美适口的"江糟羊"；色、形、味均似荔枝，食之酥香细嫩，酸甜鲜美，滑润爽口的"荔枝肉"等，深为国内外宾客所同嗜而闻名于世。

闽菜中的素菜也有其独到之处。厦门"五超级大国凌霄"峰下的南普陀寺的素菜，严守佛家传统的食谷条规，善于将纯素的原料，烹出多彩多姿、风味各异的美馔佳肴，不仅赐人以口福，而且给人一种美的艺术享受。如"半月沉江"、"丝雨孤云"、"雪峡银浪"、"白壁青云"、"南海金莲"、"莲蓉酥酡"等名菜，菜名既寓意贴切，又客观反映了菜肴的色、香、味、形。无怪乎激起名人学士、诗人画家的无限感慨，为之题书吟咏。

福建素菜闻名中外，飘香四海，吸引着八方游人纷至沓来。

特色名菜

盐水虾

原 料：对虾1斤、姜2片、葱段2节

调 料：酱油一茶匙、醋一茶匙、料酒一汤匙、盐适量

做 法：

1．活虾洗干净，去下黑线。(数据由豆果网提供)

2．锅里水烧开，放入姜片、葱段、料酒和盐，烧2分钟。

3．放入对虾，时间不用多。虾颜色一变红，就可以捞出（多煮几分钟，那肉就老了，不新鲜了），出锅装盘！

4．把醋和酱油倒在一个小蝶子里，拌匀当调味料。虾醮调料吃，味道会很不错。

佛跳墙

这是闽帮菜中的首席名菜。至今已有一百多年历史。

相传这道菜是清同治末年(公元1874年)，福州钱庄一老板设家宴招待福建布政司周莲，由其夫人亲自操办，采用鸡，鸭、肉和海参，鱿鱼、鱼翅、干贝、海米、猪蹄筋、火腿、羊肘、鸽蛋等18种原料，辅以绍酒、花生、冬笋、冰糖、白萝卜、姜片、桂皮，茴香等配料，效法古人放在绍酒缸内文火煨制而成，取名“福寿全”。

周莲大快朵颐，赞不绝口，回去即命衙厨郑春发前来求教。

郑在用料上偏重海鲜，减少肉类，味道更加香醇可口。

后来郑自辞去衙厨，开设聚春园菜馆，供应此菜，生意兴隆。一次几位举人和秀才慕名而来，品尝此菜。端上这道菜后，揭开盖，香气四溢，众人品尝后无不赞好，争相吟诗作赋，有人当场吟诗赞曰：“缸启荤香飘四邻，佛闻弃禅跳墙来”。

菜名由此改为“佛跳墙”。1984年国家主席李先念曾以此菜宴请过美国里根总统，后来赵紫阳也曾宴请西哈努克亲王。贵宾品尝后赞不绝口。

原 料：鱼翅二两，蹄筋四两，干贝四粒，猪肚三分之一个，猪脚圈六圈，芋头一杯，大白菜半颗，红枣十二粒，莲子半杯，葱半支。

调 料：姜三片，酱油一匙，酒二大匙，盐糖各半小匙，水适量。

做 法：

1．鱼翅、蹄筋、猪肚、猪脚加入葱、姜、酒过水氽烫；

2．干贝、红枣、莲子分别浸软，大白菜过烫，芋头切块油炸；

3．将上一二步骤处理过材料加调味料一起放入锅内煮开后续煮五分钟，再闷两小时即可食用。

醉排骨

特 点：色金黄，味香甜酸辣俱全。

原 料：猪大排骨（500克）、大蒜头、鸡蛋白（2只）

调 料：咖喱粉、芥末、胡椒粉、黄酒、白糖、酱油、辣酱油、盐、芝麻酱、番茄酱、醋、菱粉、麻油。

做 法：

1．将排骨切成20多块长方块。

2．将菱粉、酒、盐、蛋白各少许

醉排骨调和在一只小碗里；再将芝麻酱、番茄酱、辣酱油、咖喱粉、芥末、糖、酒、盐、胡椒粉、麻油、酱油、醋调和在另一只碗里。

3．开温火热猪油（500克）锅，将排骨放入菱粉、蛋白糊里抓一抓，再放入油锅氽熟，然后将排骨取出，滤去油，盛在盘中。锅里的油也同时倒出。

4．将大蒜头拍碎，下原热锅炒香，倒入调和盛有芝麻酱、番茄酱等调料的小碗里，一起浇在排骨上即好。色金黄，味香甜酸辣俱全。

荔枝肉

原 料：猪瘦肉约300克、净荸荠片100克

调 料：3克蒜末、15克葱段、50克番茄汁

做 法：

荔枝肉1．猪瘦肉切块，剞斜十字花刀，再切成斜形块，与荸荠片用湿淀粉抓匀。

2．清汤加调料调成卤汁。肉块与荸荠下锅炸2分钟，呈荔枝状捞出。

3．蒜末、葱段下锅煸炒，倒入卤汁，再放入荔枝肉、荸荠片翻炒，装盘即成。

扳指干贝

特 点："扳指"是福州地方曲评话"先生戴的戒子，用以说书时击锣配音，玉质，比一般戒子厚大，"扳指干贝"是以白萝卜制成形似"扳指"的圆筒，中间酿有干贝名，故名。成品黄白相间，素雅美观，鲜嫩软润，清淡芳香。

原 料：干贝24粒，精盐1克，白萝卜1000克

调 料：味精1克，干贝汁250克。

做 法：

1． 将白萝卜去皮洗净，切成1.65厘米长的段，横切面用1.65厘米直径的圆形薄铁筒套取萝卜柱24个，每个萝卜柱分别用0.8厘米直径的圆形薄铁筒扎透，去掉萝卜心呈"扳指"形，每个"扳指"均填入干贝1粒，装完摆入扣碗，浇上干贝汁15

扳指干贝0克，上，上笼屉用旺火蒸烂取出，先将蒸汁滗下待用，再翻扣于汤盘中。

2． 炒锅置中火，倒入干贝汁100克及蒸汁煮沸，加精盐、味精调匀，起锅徐徐淋于"扳指干贝"上即成。

注 意：干贝须先水发，将干边上的老肉去掉，用清水洗净，去沙土、霉味，上笼屉用中火蒸2小时取出即成

尤溪卜鸭

特 点：鸭身呈牙黄色，油光闪亮，香气扑鼻，蘸以蒜头醋（蒜泥、香醋、酱油、白糖、味精比例混合）佐酒，风味十足。

原 料：净肥鸭一只约重1250克。

调 料：精盐50克，味精5克，猪油25克，大米100克，茶叶25克。

做 法：

用精盐25克鸭的腹腔内，入白水锅煮熟盛起，趁热在鸭身上均匀地抹上约15克精盐。

2．在干铁锅的中间撒上大米和茶叶，淋入猪油，上架一圆形铁线网盘（距锅底约15厘米），将鸭放在铁线网盘上，盖上锅盖，盖边缝隙用湿布围密。

3．在锅底中间部烧火，使锅内的大米和茶叶缓烧成烟，熏透全鸭。此步骤是关键的一步，如何判断烟熏的成色恰到好处？观察的方法是：待锅盖缝隙处冒出的烟气由白色转为黄色时，即可掀盖出锅，放在大盆中。

4．用热鸭汤约100克，加入精盐10克、味精5克调匀，倒入鸭腹内，浸渍约2小时。

5．倒去鸭腹内汤汁，切块装盘，带蒜头醋一碟上桌。

“鼎日有”肉松

原 料：猪腿肉5000克

调 料：白酱油500克

福州“鼎日有”肉松,白砂糖400克，赤砂糖250克

做 法：

1．原料整修：选用猪后腿精肉，去皮拆骨，修尽肥膘和油膜，切成方形小块。

2．煮烧：先将肉块煮烂，撇尽浮油，至肉纤维能松散为度。加入白酱油、白糖和红糟混匀。

3．炒松：锅内倒入配料后，不断地翻动肉块，将肉块挤碎挤松，一直至锅内肉汤烧干为止，然后分小锅炒，有铁瓤翻动挤压，使水分逐渐烤干，待肉松纤维疏松不成团时，改用小火烘烤，即成“肉松坯”。

4．油酥：将“肉松坯”再放到小锅内用小火加热，用铲刀翻动，待到80%的“肉松坯”成为酥脆的粉状时，用铲刀铲起，用铁丝筛子筛分，去除颗粒后，再将粉状“肉松坯”置于锅内，倒入已经加热溶化成液体的猪油，用铲刀拌和，结成圆球形的圆粒，即为福建肉松。

肝花

特 点：此菜酥脆香鲜，味美适口，佐酒甚宜。

原 料：油面筋500

肝花克,油皮100克，甘薯200克、小麦面粉10克，淀粉(玉米)30克

调 料：白酱油30克，味精1克，白砂糖40克，花椒粉1克，花生油200克

做 法：

1． 将每块油面筋切成3块，每块再切成厚0.6厘米的片

2． 地瓜（甘薯）去皮，洗净，切同面筋一样大的片

3． 面粉加适量水调成糊，待用

4． 炒勺置旺火上，下花生油烧至八成热，将面筋片下锅过油1分钟，倒进漏勺内沥油

5． 炒勺留底油，再置旺火上，下花椒粉煸一下，放入面筋片、地瓜片翻炒，加入白酱油、白糖、味精颠炒几下，装在盆里，倒下干淀粉裹匀

6． 将油皮打开淋上清水使其变软，随后摊平，放上面筋片、地瓜片卷成圆棍形，用面粉调成糊封口，用旺火上笼屉蒸6分钟取出，待凉后每卷切成两段

7． 炒勺置旺火上，下花生油烧至七成热，将油皮段下勺炸至金黄色时倒入漏勺沥油，切成1厘米厚的斜片，叠在盘上即成。

肝花的制作要诀：备花生油1000克，实耗约200克。

煎糟鳗鱼

原 料：河鳗500克、淀粉(蚕豆)20克

调 料：小葱5克，姜5克，

煎糟鳗鱼大蒜（白皮）5克，香糟20克，黄酒25克，白砂糖25克，五香粉1克，咖喱10克，酱油10克，味精5克，香油5克，花生油50克

做 法：

1． 将鳗鱼宰杀治净，片取肉500克切成长6 厘米、宽3 厘米的块

2． 将鱼肉用酱油、味精、黄酒、白糖、香糟汁浆匀，腌渍7 分钟，加湿淀粉抓匀

3． 锅置旺火上，下花生油烧至七成热时，把鳗鱼块下锅拨散炸5 分钟，滗去油

4． 锅回旺火上，加入肉清汤、白糖、五香粉、咖喱粉、姜末、蒜末、葱未搅匀，与过油鳗鱼块同烧半分钟后，起锅装盘，再淋上芝麻油即成。

煎糟鳗鱼的制作要诀：

1． 鳗鱼块用各种调料腌渍一段时间后，再加湿淀粉抓匀，这样可使鳗鱼块充分入味，加湿淀粉，经油炸后，味在其中，不遗失

2． 因有过油炸制过程，需准备花生油750克。

成品色泽殷红，质地软嫩甜滑，糟香适口，鲜美荤香。

炸蛎黄

特 色：菜色金黄，带有紫色花纹，不是海蛎，却有海蛎的香味，外酥里嫩，鲜美可口。

炸蛎黄原 料：菜花125克，豆腐(北)150克、紫菜(干)8克，淀粉(蚕豆)15克，小麦面粉20克

调 料：味精2克，五香粉2克，花生油30克，白酱油15克，白砂糖5克

做 法：

1． 菜花洗净，切碎

2． 紫菜洗净，撕断

3． 菜花、紫菜与豆腐、面粉、干淀粉、五香粉，白酱油、白糖、味精揉匀成粘剂

4． 炒锅置旺火，注入花生油，烧至八成热，用五个指头抓粘剂一小撮下锅，炸至呈金黄色时，倒进漏勺沥去油，连续炸完，装盘即成。

制作要诀：

1. 旺火热油炸定型，中火温油炸熟炸透，再用旺火冲炸上色，形似海蛎，外酥里嫩

2． 因有过油炸制过程，需准备花生油500克。

八宝红鲟饭

特 色：软、糯、香、醇，独具风味。

原 料：糯米125克，青蟹750克、火腿肠10克，鸭肉10克，猪肚10克，鸭肫10克，虾米5克，竹笋10克，花生仁（炸）5克，香菇（鲜）5克

调 料：大葱8克，姜5克，料酒6克，白酱油5克，胡椒1克，味精1克，猪油（炼制）30克

做 法：

1. 糯米洗净，泡水30 分钟后沥干水分，上笼屉蒸熟；

2． 火腿等八种辅料均蒸熟切成丁；

3． 红鲟洗净，除去鲟鳃，脐切成片；

4． 将切丁块的八种辅料和糯米饭调和在一起拌匀，装在碗里，上面排上洗净切片的鲟鱼片，加葱白、姜片上旺火笼屉蒸20 分钟，取出拣去葱白和姜片；

5． 锅置旺火上，入上汤烧沸，加干贝汁3克、白酱油、料酒、味精、胡椒粉调味后，淋于八宝饭上即成。

香露河鳗

原 料：河鳗500克

调 料：盐5克，料酒15克，大蒜（白皮）15克，姜10克，小葱15克

做 法：

1． 河鳗洗净，用草纸擦身去粘液，把鱼身均匀切10 段，刀切至中骨，不要斩断，用筷子卷出肚肠

2． 将洗净的河鳗放在四成热的开水烫一下，洗净粘液，再用开水冲去血水，然后用清水洗净

3． 蒜头切去头尾，过油后，焯水去浮污

4． 将鳗鱼、蒜头装盖碗中，入上汤500毫升、精盐、料酒、生姜、葱结，用棉纸封口，盖上盖子，进笼屉大火蒸30 分钟

5． 成熟后除去棉纸、葱结、姜片即成。

香露河鳗的制作要诀：注意用开水冲净浮污。

走油田鸡

特 点：肉鲜味美。

原 料：田鸡750克

调 料：大蒜（白皮）50克，大葱15克，酱油20克，白砂糖10克，料酒15克，淀粉(蚕豆)15克，香油10克，味精3克，咖喱3克，花生油50克

做 法：

1． 田鸡宰杀洗净，去内脏、头、爪、皮，卸下四肢，大腿骨点刀后切3～4段，田鸡身切4—6 块，盛在小盆里

2． 将切好的田鸡用干淀粉、酱油、白糖、料酒、味精抓匀，稍做腌渍

3． 蒜头切去两头，葱取葱白切眉毛葱待用

4． 锅置旺火上，倒入花生油六成热时，将腌渍的田鸡连同蒜头一起下锅炸2～3 分钟，沥干油

5． 再加入上汤、料酒、咖喱粉、味精、香油颠翻几下装盘，盘边装饰眉毛葱即成。

制作要诀：

1． 田鸡可以剥去皮，也可以不剥皮。注意田鸡应炸熟

2． 因有过油炸制过程，需准备花生油500克。

福建酿豆腐

特 点：鲜嫩酥香。

材 料：豆腐（北）1000克，猪肉（瘦）150克、虾米25克，香菇（鲜）50克

调 料：大葱10克，酱油5克，盐5克，料酒10克，白砂糖10克，淀粉（蚕豆）10克，味精3克，胡椒粉3克，猪油（炼制）30克

做 法：

1. 豆腐切成4 厘米见方，2.5 厘米厚的块20 块

2． 用直径2.5 厘米的圆套挖去豆腐块的中心部分（不透底）成凹形

3． 精肉、虾米、香菇切米

4． 葱白切珠

5． 肉、虾米、香菇、葱白与精盐、料酒、味精、干淀粉匀成馅

6． 将调匀的馅分别酿入豆腐中，抹平面

7． 锅置中火上，下熟猪油烧热，把豆腐下锅煎（馅面向底）至金黄色

8． 加入高汤150毫升、酱油、白糖、味精，改小火焖入昧，收汁时撒上胡椒粉、料酒即成。

莆田卤面

材 料 ：肉卤300克、大白菜3片、香菇4朵、香菜2根、油面150克

调味料：（1）清水4杯、盐1茶匙、酱油2大匙、湿淀粉4大匙

（2）胡椒粉少许、醋4大匙

作 法：1、大白菜洗净、切丝，香菇泡软切丝，用两大匙油先炒香菇，再放入大白菜同炒至软，加入调味料（1）烧开，改小火，并放入肉卤同煮。

2、另外半锅水烧开，放入面条煮熟，捞入碗内。

3、待肉卤已熟且汤汁黏稠时关火，加入调味料（2）及洗净、切碎的香菜末。

4、盛入碗内的面条，淋上煮好的肉卤即可食用。

花卷鱿鱼

口味：酸甜味

色泽腊黄，质地脆嫩，味道酸甜为度，气味鲜醇。

主料：鱿鱼(干)(130克) 菠萝(200克)

辅料：番茄(50克) 淀粉(蚕豆)(20克)

调料：白砂糖(25克) 白醋(25克) 白酱油(20克) 味精(5克) 小葱(6克) 香油(1克) 大蒜(10克) 猪油（炼制）(50克)

1. 在水发鱿鱼内面剞斜十字花刀，并切成6 厘米长、3 厘米宽块，下沸水锅中氽一下，使之生成花卷捞出，用纱布包住挤出水分；

2. 鲜菠萝切块，装入腰盘垫底；

3. 番茄切块、葱块、蒜末、白糖、酱油、醋、味精、湿淀粉，芝麻油一并调成卤汁；

4. 炒锅置旺火上烧热，下熟猪油晃匀锅面，即将油倒去，锅中加油50克回放旺火上，随即倒入卤料烧沸，迅速放入花卷鱿鱼急炒两下，颠锅均匀，装在菠萝块上即成。

龙身凤尾虾

龙身凤尾虾，系福州名菜，成莱后身似龙，尾似凤而得名。

为闽菜特一级厨师强曲曲参加第一届全国烹饪比赛四个菜肴之一，因而获得全国最佳厨师称号。

口味：咸鲜味

虾肉玲珑剔透，如龙似凤，配以时鲜菜蔬。白、红、绿、褐四色鲜艳，质地嫩美。

主料：海虾（300克）

辅料：火腿肠（30克） 香菇（鲜）（10克） 竹笋（40克） 小白菜（300克）

调料：淀粉（豌豆）（10克） 料酒（10克） 大葱（10克） 香油（3克） 盐（2克） 植物油（50克）

制作流程

1. 海虾剥去头及身壳（留尾）洗净用于毛巾将水份吸干；

龙身凤尾虾2. 用刀在每只虾背部剖一刀至尾（刀深为虾身的1/2，切不可剖断成2 片），剔去沙线，用刀面轻轻拍平待用；

3. 火腿切5 厘米长，火柴梗大小的条15 条；

4. 香菇、竹笋切小麦形；

5. 葱白切马蹄片；

6. 小白菜择洗干净，待用；

7. 将一条火腿条，横放于一只虾尾的肉面上，撒上少许干淀粉，然后从虾尾往前卷（虾尾要露出）成菜肴生坯（15 只虾依法卷上火腿条）；

8. 炒锅置旺火上，热锅下冷油烧至五成热，将虾生坯下锅过油成形，倒进漏勺沥去油；

9. 热锅留余油在旺火上，入配料、调料，炒二下，倒入过油的虾，快速翻炒几下起锅装盘；

10. 小白菜炒熟装虾的周围，即可成菜。

香露全鸡

制作原料

肥嫩母鸡1只，水发香菇2朵，火腿肉2片，高粱酒50克，鸡汤750克，丁香子5粒，味精，精盐，绍酒，生姜，葱等。

制作方法

1、将鸡治净，从背部剖开，再横切3刀，鸡腹向上放入炖钵，铺上火腿片、香菇，加入味精，精盐，绍酒，生姜，葱白段等调料、鸡汤。

2、钵内放入盛有高粱酒、丁香 的小杯，加盖封严，蒸2小时后取出钵内小杯即成。

特色小吃

传统特色小吃有：鱼丸、芋泥、锅边糊，芋果、九层果、光饼、肉松、葱肉饼、燕皮、线面、春卷。在“味中味”小吃店，可以品尝到福州的各种传统名点。

但福州街头最多的小吃店为沙县小吃，沙县是福建的一个地名，沙县小吃就是由该地方的人带来的，主要经营拌面、炖罐、鱼丸、馄饨以及各种卤味。

这种小吃店门面很小，却是福州旅游不可不去品尝的好地方。

福州的素菜也很有名，以面筋、豆腐皮、豆腐筋、冬笋、香菇、木耳等植物食物为原料，加工巧妙，烹制有方，味道很不错。福州许多寺庙、莱馆都经营素菜，以鼓山涌泉寺素菜最为着名。

名素菜有：“南海金莲”、“半月沉江”、“石鼓三鲜”、“涌泉三丝”等30多种。

葱肉饼

葱肉饼，福州传统风味小吃。以面粉为主料，以猪肥膘肉、葱花、生芝麻为辅料制成的一种烤炉酥饼。

做法是：把面粉揉成饼皮，肥膘肉丁用白酱油、味精、精盐、五香粉或椒盐、胡椒粉等佐料腌醉做成馅料，包馅时塞进大把葱花，饼面上撒入生芝麻，贴炉烘熟。

福州传统风味小吃中还有一种叫虾干肉饼，制法与葱肉饼相似，形状大小与光饼相同，加虾干碎、肉丁、椒盐等为馅，贴炉烤制而成，香酥可口，已有三四百年历史。

光饼

光饼是用面粉加少许食盐烘制而成的饼类食物，直径约6厘米，中间带有穿孔，食之香脆可口，是福州人所喜爱的传统风味小吃之一。

光饼还有另一种类型，即改盐为糖，形状也比咸饼大一倍，被称为“征东饼”。

但无论“光饼”还是“征东”饼，其名均与戚继光入闽抗倭的传说有关。

光饼深受福州人的喜爱。古代文人喜吃光饼，那些进京赶考的举子路过福州时，都要买许多光饼用作途中干粮，久而久之，吃了多少光饼就成了衡量举子们用功程度的代名词。

福州人吃光饼，更有诸多花样。

有将炒干的海苔菜夹在饼中再加上酸辣佐料的苔菜饼，有将芥菜心夹在饼里的辣菜饼，还有将米粉肉夹在饼里的夹肉饼等等。以前光饼属于街头小吃，不登大雅之堂，如今福州人宴桌也摆上了光饼。'700')this.width='700';" title="【每月活动】八大菜之闽菜">

福州人在请远方客人品尝光饼时，都要自豪地给客人介绍光饼的传说。

蛎饼

福州传统的风味小吃，是用大米和黄豆粉将海蛎肉、猪瘦肉、芹菜馅包起来炸制而成。成品为圆形，色呈金黄，壳酥香，馅鲜美，味荤。福州人大多把蛎饼做下粥小菜，若与鼎边糊同吃则味道更好。大街小巷的小食摊上均有这种点心。

春卷

春卷，又名春饼、薄饼，是福州民间流行的传统小吃，历史悠久。据说宋时福州有个书生，为了温书应试，整天埋头攻读，常常废寝忘食。

他的妻子三番五次劝他也没用，就想了个办法：把米磨制成薄饼，以菜肉为馅，包成卷筒形，既当饭，又当菜。

这种小吃后来定名为春卷，并逐渐流行于城乡各地。福州人春节期间常食用，跟北方过节包饺子一样普遍。蔡襄曾写诗赞说：“春盘食菜思三九”。

而如今春卷皮已改用面粉，馅一般用豆芽、韭菜、豆腐干，有的还放上肉丝、笋丝、葱花等，较高级的春卷则用鸡丝或海蛎，虾仁、冬菇、韭黄等制作而成。春卷用微火油炸至金黄色，外酥内燃，又称为“炸春”。

七星鱼丸

七星鱼丸是一种包心丸子，起源于清初。

因煮熟后浮在汤面，浮沉不一，如同星斗摇摆在太空之中，故名“七星鱼丸”。

将鳗鱼、鲨鱼或淡水鱼剁茸，加甘薯粉(淀粉)搅拌均匀，再包以猪瘦肉或虾等馅而制成。

皮薄均匀，色泽洁白晶亮，食之滑润清脆，汤汁荤香不腻。

在一般的小吃店里均能吃到这种食品。

燕皮

燕皮是用肉茸和甘薯粉制成的薄片，又称肉燕皮，创于清末光绪年间，色白质香，平滑细润，脆嫩爽口，可切成丝状煮食，是福州特有的风味小吃。

晾干后的燕皮可以长久储存，是馈赠亲友的佳品。燕皮在食品店里均可买到。

此外它还可以做成太平燕等多种名菜和风味小吃。

芋泥

闽莱传统甜食，将槟榔芋头蒸熟后用刀板压制成泥，加入白糖、鸡蛋、熟猪油和水搅拌均匀，装碗上笼用旺火蒸一小时取出，淋上熟油，并用切碎的红枣、瓜子仁、樱桃、冬瓜糖等撒上即成。

此菜香郁甜润，细腻可口。芋泥是福州人宴席上的常菜，每当宴席接近尾声时，最后一道“压轴”菜，通常都是芋泥。

一般的饭馆里也都有此种甜点供应。

芋泥的来历：据说1839年，林则徐到广州禁烟，英、德、美、俄等国领事为了奚落中国官员，准备了西餐凉席宴请林则徐，企图让林则徐在吃冰淇淋时出洋相。

事后，林则徐也备宴回请，几道凉菜过后，端上来芋泥。芋泥乍看犹如凉菜，其实是很烫的。外国人不知道，舀起来就吃，结果被烫得唔唔直叫。